我一直就想写一个关于欧美音乐历史的小东西。正好同学也需要一个歌单，那么正好两个任务二合为一 但是这个东西不能写成wikipedia那种。第一我也没那个水平，第二呢，音乐更多是感觉，而不是理论，多听肯定比背书好

重点就是R&B，因为这是我的最爱，其他材料围绕它。

r&b是节奏布鲁斯的缩写，它最早是美国黑人的音乐，确切的说，是西非贩运来的黑奴的音乐。起源于上个世纪40，50年代的一些美国大城市黑人区，比如纽约，芝加哥，孟菲斯，还有最著名的底特律

R&B从声学上分析，有两个大特点，第一，节奏重拍在后半排，这跟传统的中国音乐背道而驰。因此很多中国人，在唱r&b的时候，节奏总是出来的早。不如黑人那么laid back，总是恰好卡在最后一刻。

第二大特点是，它的音阶是5行音阶小调。不要小看音阶。在没有作曲之前，音阶就决定了一段音乐的category,给它们贴上了不同的label。不同民族的音乐用不同的音节。就像不用民族的不同眼睛颜色的美少女用不同的眼影盘一样

柴可夫斯基在写《胡桃夹子》各种民族的舞蹈那一段，就巧妙的应用了这种技巧。比如，中国的舞蹈上来，就用中国传统的五行大调, 传说中的“宫商角庭宇”，一片中国风铺面而来

所以，听众有一种声学心理学，对正在进行的音乐下面的合旋，节奏，音阶有expectation，基于对已经听到的音乐片断的认知。

然而，流行音乐，特别是blues，rock, 经常破坏这种期待，给人一种新奇的感受。

下面举一些例子

最著名的是beatles的yesterday, 它每一句是7个小节。这大大打破听众习惯的rock的偶数小节（4小节或8小节， youtube 链接如下 

http://www.youtube.com/watch?v=6-n1Ro456nA

Carpenters的Please Mr Postman, 在第二遍副歌的时候，用了distorted guitar，这在当时是完全新奇的。特别是对于这样一个小情歌，谁会想到用electric guitar呢？

 youtube 链接如下 

http://www.youtube.com/watch?v=AHfddvbKb4w

Rolling Stone, 是当时最重的摇滚乐队之一，有谁能想到，他们写如此沉重的话题的时候，能用如此干净的acoustic guitar配小提琴呢？

http://www.youtube.com/watch?v=BqYEGt1iBW4

还有就是不得不提的猫王的hound dog，它是electric blues 的先驱。先是整个乐队在演奏，整个音乐充满了动感，然后在最后一拍，全都戛然而止，只有歌手和lead guitar在演奏。。。。这个trick后来被以后无数pop musician争相效仿

http://www.youtube.com/watch?v=FJsQSb9RFo0