这是个开放的时代，这是个包容的时代。中西结合、古今结合、古今中外结合，只有你没想到的，没有艺术家没做出来的。最近在9剧场看了两部剧，都是混搭的典范。

京剧《浮士德》，德国作家歌德笔下16世纪的人物，用中国传统京剧的形式表现出来，传统的京剧唱腔配上现代电子音乐，京剧服装混搭西方魔鬼的造型，倒也别有一番趣味。实验昆曲《椅子》更是把混搭做到了极致。本来我还颇为奇怪，昆曲曲词典雅、行腔婉转、表演细腻，曲名一般也都很美，什么《鸣凤记》《牡丹亭》《紫钗记》《风筝误》《桃花扇》等，都是非常有文化意味的名字，怎么起了个这么生硬的名字《椅子》！不过，听说这剧是上海昆剧团出演的，又是个牌子响当当的剧团，虽说没看过，名团效应的缘故，他们的剧应该不错，还是看看吧。

还没开演，剧场正中是两把大红的椅子，看着有些刺眼。婉转细腻的昆曲怎么用这样两个没有什么美感的椅子呢！男女主人公开始上场，看两个没穿戏装，却是穿着简单的黑衣白套的两人轻飘飘的走上舞台，老年男子带着白白的长髯，但没有化妆，寸头光光的戴个花白的长胡子，老年女子则鬓边两条白色的头发露出来，好像是作为老年人的标志，这样不伦不类的打扮，感觉有些怪怪的。

然后两人开始了只有两个人的世界的荒诞对话，或谈及男人的遗憾官职升迁、或谈及两人的家务恩爱琐事，或谈及两人在家中孤岛上的无聊游戏，或谈及怀念年轻时的青春美好， 开始时看的莫名其妙，不知道想要表达什么，观友说两人是白无常，他们都已经死了，是在去黄泉途中讲述自己对人世间真善美爱的描述，是这样么？看剧比较少，对白无常黑无常了解不多，还是不太明白。

接着，更加让人奇怪的事发生了，两人隆重的招待来他们家拜访的各路英雄八方好友，王侯将相、当朝皇上、师爷衙差、升秤媒婆，走卒时娇、盗窃优娼，就见他们忙不迭的招待着各种看不见的人物， 累的筋疲力尽，全场却只有两人两把椅子，开始感觉两人又在玩无聊的过家家游戏，再一看，感觉不像，两人似乎是在和之前与他们相识的人一一打招呼。好像在跟他们一一告别。想起该剧改编自荒诞派戏剧之父、法国剧作家尤内斯库的同名代表作，赶紧搜了下该剧的原创内容，感觉稍微明白了一些，两个95岁的老先生老太太，在回顾了前世今生的美好时光后，两人相约一生不离不弃，然后，一起离开了人间。中间上台了一位不说话的矮子，好似与他们相识，又好像与他们无关，两人站在椅子上，象征性的表示离开人间时，矮子拼命地敲门，没有任何应答，故事到此戛然而止。

很感伤很优美的故事。

感伤的是故事本身，优美的是昆曲的曲调。

看不太懂，但感觉，故事中的老先生莫名的孤独贯穿全剧，两人无聊的聊天，无聊的看着孤岛家园，无聊的与看不见的故人朋友对话。他们在一起待了80年了，好像还是互相不了解，老太太唯一了解的是：老先生只是喜欢孤独。

活在闹市中，却喜欢孤独，活在孤岛上，与老太相依为命，却依旧喜欢孤独，不知这是人性的悲哀还是社会的悲哀。

两个孤独的老人，只有两把红色的椅子与他们相伴，他们用优美的昆曲唱腔、精湛的演技、刺眼醒目的两把椅子展示了他们的独有的孤独，亦或是人类的孤独——自何来向何往？

假装深刻到这里吧，真要理解这个故事，还是要读读原著。之前对荒诞剧是不感冒的，看了实验昆曲《椅子》，有必要结合原著，结合昆曲剧情，再好好欣赏一番。

 荒诞的《椅子》，真实的人生，也许这就是荒诞剧的本来目的吧。