鉴赏诗歌表现手法――抒情与结构

 

　　【教学目标】

 

　　1、理解并能辨析诗歌景与情的关系

 

　　2、理解并能辨析诗歌构思的抑扬、照应及其作用

 

　　3、明确高考试题命题点

 

　　4、掌握试题解题思路和方法

 

　　【教学重点】

 

　　解题思路和方法

 

　　【教学方法】

 

　　练习、讲授、归纳

 

　　【教学步骤】

 

　　一、诗歌景与情的关系和借景抒情、寓情于景、托物言志、借古讽今等表现方式

 

　　古诗词以描写、抒情为主要表达方式。结构上往往描写在前，抒情在后，描写是为抒情作铺垫，抒情是描写的升华。诗中的抒情句情感充实饱满，意蕴很深，是诗人用来抒发感情的诗句。一般来说，分析诗人的心境与情感都要把握这些抒情诗句。抒情，有直接抒情和间接抒情两种。

 

　　直抒胸臆――诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪。

 

　　间接抒情――诗人们往往借助多种艺术方式，委婉地表达自己的思想感情。

 

　　1、叙事抒情:通过记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化的过程，抒发作者的内心感受。如“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”（陆游《书愤》）用叙述的方式写自己亲临抗金前线值得纪念的往事，暗示南宋人民有力量保卫自己的国家，表达抗金复国的决心。

 

　　2、借景抒情（寓情于景，以景结情，缘情写景。）：诗人把要表达的思想感情，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。一般情况是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟尽长江天际流。”全诗没有一字说惜别，没有一字说伤怀，但伤怀惜别之情悠悠无尽，随水长流，滚滚江水犹如对友人的不断思念。唐朝李华的《春行即兴》：“宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”“花自落”“鸟空啼”，强调了春山一路山花烂漫、鸟语婉转的佳境却“无人”来欣赏，以乐写哀，以闹写寂，写出了诗人对时代的感慨。

 

　　3、用典抒情：用典有用事和引用前人诗句两种。

 

　　用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。如曹操的《短歌行》：“周公吐哺，天下归心。”陆游《书愤》：“出师一表真名世，千载谁堪伯仲间。”辛弃疾的《永遇乐?京口北固亭怀古》等；

 

　　引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。如姜夔的《扬州慢》：“过春风十里，尽荠麦青青。”“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写；“尽荠麦青青”写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

 

　　4、借古讽今：这是咏史诗中常见的表现手法，借历史上的事件来讽谕当朝。如刘禹锡的《石头城》：“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。” 王安石的《桂枝香金陵怀古》：“登临送目，正故国晚秋，天气初肃。千里澄江似练，翠峰如簇。征帆去棹残阳里，背西风，酒旗斜矗。彩舟云淡，星河鹭起，画图难足。 念往昔、繁华竞逐，叹门外楼头，悲恨相续。千古凭高，对此漫嗟荣辱。六朝旧事随流水，但寒烟衰草凝绿。至今商女，时时犹唱，《后庭》遗曲。”

 

　　5、托物言志（借物抒情）：诗人借自然界中的某物自身具有的特征，来表达某种志向或情感，诗中的物带有人格化的色彩。如虞世南的《蝉》：“垂绥饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”诗中三四句借蝉声远播的独特感受，道出了蕴含的真理，也就是立身品格高洁的人，不需要某种外在的凭借，自能声名远播，从而表达出对人的内在品格的热情赞颂和高度自信。

 

　　6、托物寓理：古人写哲理诗往往不是直言其理，而是借助形象表达哲理。宋代朱熹的《观书有感》：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许，为有源头活水来。”这首诗抒写的是有关读书的意义和情趣。通篇借“方塘”见意，把人的大脑比喻“方塘”，把大脑中的知识比作“天光云影”，以塘清是活水注入，比喻人们要想保持大脑有鲜活的思维，就应当不断地从书中汲取知识。

 

　　【高考试题】

 

　　１、阅读下面这首诗，按要求做答（8分）

 

　　春行即兴 李华

 

　　宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。

 

　　古人在谈到诗歌创作时曾说”作诗不过情景二端”。请从景和情的角度来赏析这首诗。

 

　　【参考答案】这首诗写了作考“春行”时的所见所闻：有草有水，有树有山，有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面均有特色。但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。诗中“花自落”、“鸟空啼”之景者显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情。

 

　　2、阅读下面一首唐诗，按要求答题。（6分）

 

　　端居① 李商隐

 

　　远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋②。阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。

 

　　[注]①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。

 

　　这首诗的三、四两句在艺术手法上有什么特点？请简要分析。（3分）

 

　　【参考答案】在艺术手法上，第三、四句的最大特点是借景抒情。诗人借助对“青苔”、“虹树”以及“雨”景、“月”色的描写，赋予客观景物以浓厚的主现色彩，营造出了冷寂、凄清的氛围，表达了悲愁，孤寂和思亲的情感。

 

　　 从其他角度（如互文手法）回答，言之成理也可。

 

　　3、阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（8分）

 

　　丹阳送韦参军 严维 暮春浐水送别 韩琮

 

　　 丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。 绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。

 

　　日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。 行人莫听宫前水，流尽年光是此声。

 

　　【注】①凤城：京城。

 

　　（2） 《暮春浐水送别》是怎样融情于景的？请作简要赏析。（4分）

 

　　【参考答案】这首诗将友情、世情等浓缩为 “古今情”，融入由“绿暗”、“红稀”、“暮云”、“宫前水”等意象组成的一幅感伤画面之中，形成了融情于景的艺术特色。

 

　　 4、阅读下面这首宋诗，然后回答问题。

 

　　小斋即事 刘一止①

 

　　怜琴为弦直，爱棋因局方。未用较得失，那能记宫商？

 

　　我老世愈疏，一拙万事妨。虽此二物随，不系有兴亡。

 

　　①刘一止：宋徽宗宣和三年（1121）进士。曾任监察御史等职，有记载说他曾因“忤秦桧”而被罢官。②局：指棋盘。

 

　　作者为什么要写琴棋二物？他想借琴棋抒发一种什么样的情怀？（6分）

 

　　【参考答案】作者写琴棋二物是托物言志。他以琴棋二物的“品”，来写自己的“志”；直――正直、方――有棱角。正因为自己的方直之品不变，结果到头来“世愈疏”、“万事妨”，只落得小斋独处，无关乎国家的兴亡了。这些都抒发了作者对个人遭遇的感慨，对世事讥讽的情怀。

 

　　【归纳总结】

 

　　 从高考试题来看，抒情方式中以考查间接抒情方式为主，试题类型或指明鉴赏的角度，要求考生结合诗歌内容来分析这种抒情方式是如何体现的；或要求判断诗歌的抒情方式是什么，并评价这样写有什么样的表达效果。

 

　　这类命题着重点是诗歌整体的艺术表现特色，主要应该从诗歌的整体构思、诗歌整体的艺术技巧方面来解答。答题时首先要注意诗歌写了什么景或用了什么典或该物有什么样的特点，然后指出其用的是哪一种抒情方式，结合诗歌内容作具体分析，指明其表达效果如何，最后指出表达了作者怎样的思想感情。

 

　　概括起来――

 

　　赏析表达方式：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情

 

　　赏析表现手法：手法+表达作用(句意+主旨情感)

 

　　二、诗歌构思

 

　　中国古典诗歌尤其是近体诗因其篇幅的短小和字数的限制，在起承转合的结构上，诗人为了表情达意的需要，探索出了许多结构形式，常见的有首尾照应、开门见山、层层深入、重章叠句、先景后情、卒章显志等。

 

　　篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、以小见大、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫等。

 

　　1、首尾照应 照应是指诗歌篇章间的伏笔照应，又叫呼应，是古典诗歌常见的一种结构形式。一首诗不论律诗还是绝句，都应有头有尾，前后内容就要有内在联系，前面交待过的话，后面得有照应；后边要照应的话，前边得先有个交待，形成一个有机的整体，这样，诗歌前后才能贯串，情节连贯、脉络清晰、结构紧凑，使读者容易掌握全诗的脉络。 首尾照应，即开头与结尾的照应，这样照应使诗歌在结构上有浑然一体之感，能更加突出主题，起到良好的表达效果。在一些诗歌中，诗人往往采用今昔、他我、物我照应的方式，来抒发自己或他人情感。

 

　　2、开门见山、是指诗歌开头就进入正题，不拐弯抹角。如杜甫《蜀相》：“丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。……”开头一句，以问引起，祠堂何处？锦官城外，数里之遥，远远望去，早见翠柏成林，好一片葱葱郁郁，气象不凡，那就是诸葛武侯祠所在了。这第一联，开门见山，洒洒落落，而两句又一问一答，自开自合。

 

　　3、层层深入

 

　　层层深入就是指诗歌在内容由浅入深，环环相扣的结构形式，使全诗结构严谨，条理清楚。

 

　　如《古诗十九首 迢迢牵牛星》采用了层层深入的结构方式，表达织女隔着银河遥思牵牛的愁苦心情，表现了爱情受折磨时的痛苦。诗歌从遥望中的牵牛星、织女星写起，由远及近，视线移到织女星，织女织成布才能与牛郎相会，可是终日织不成，急得泪如雨下。相隔浅浅的一道银河，就是不能相会。诗歌由事而人，再到人的感情。情景交融，声情并茂，哀怨动人。

 

　　4、重章叠句 重章叠句指上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种结构方式。如辛弃疾的《丑奴儿 书博山道中壁》：

 

　　少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼。为赋新词强说愁。

 

　　而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋’。

 

　　诗的上片写的是年轻时候无所事事，无病呻吟的“闲愁”，下片写的是而今关怀国事报国无门的“哀愁”。上下两片采用了重章叠句的结构形式，“爱上层楼”“爱上层楼”，“欲说还休”“欲说还休”，在这样反复咏唱中，使语言具有音乐美，又在内容上形成鲜明对比。

 

　　5、先景后情

 

　　写景抒情诗有的不以描写的景物作为诗表现的主体，而着重表现诗人因描写的景物而产生的思想感情，抒写诗人自身触景而产生的思想感情活动，塑造诗人自身的形象，创造意境，表达主题。触景生情的诗，往往先景后情。

 

　　如辛弃疾《菩萨蛮》：先触景生情，看到郁孤台下的赣江流水，不由想到当年金兵南侵，人民流亡死伤，觉得那流水当中饱含着多少流亡人民的血泪。进而结合写景，抒写思想感情活动：“西北望长安，可怜无数山”，慨叹大好河山仍被敌人占领；“青山遮不住，毕竟东流去”，悲愤空有爱国志士，难挽国事衰微；“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，忧虑国事实在难为。从而塑造出词人自身心系国耻、忧虑国事的形象，创造出沉郁苍茫的意境，抒发了深沉的爱国情怀和对腐朽无能的南宋统治者的愤懑。再如杜甫《登高》：前四句写景，后四句抒情，前景后情，融为一体，全诗气象雄浑，感慨深沉；用意曲折，而一气流转，诗人面对辽阔的江天，耳听清猿哀鸣，眼见飞鸟栖止不定，长江滚滚，落木萧萧，如何能不引发诗人的身世之感。诗人把新愁旧恨，浓缩在后四句诗里，参差错落，一语百情。由后四句回看前四句，可知全诗情景融洽，不着痕迹。情是景中之情，景是情中应有之景。

 

　　6、卒章显志 是指诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。唐代杰出的现实主义大诗人白居易在《新乐府序》中说：诗歌要“首旬标其目，卒章显其志”。恰当运用这种结构方式可以增加诗歌的深刻性、感染力和结构美,有“画龙点睛”的艺术效果。如李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。又如其另一首《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。再如杜甫的《蜀相》的结尾表达自己的心志情怀，诗的尾联通过对诸葛亮的赞扬和惋惜，表达自己忧国忧民，盼望为国立功的心情。

 

　　1、阅读下面这首诗，然后回答问题。

 

　　日暮倚杖水边①

 

　　（金）王寂

 

　　水国西风小摇落，撩人羁绪乱如丝。大夫泽畔行吟处，司马江头送别时。

 

　　尔辈何伤吾道在，此心惟有彼苍知。苍颜华发今如许，便挂衣冠已慢迟。

 

　　【注】①此诗为王寂被贬官至河南蔡州时所作。

 

　　指出“羁绪”在全诗中的具体内容，并简要赏析首联在写法上的特点。（4分）

 

　　【参考答案】内容：①漂泊的旅思；②谪官的愁思；③秉道直行的信念和内心不被理解的苦闷；④年华易逝的伤感；⑤宦海浮沉的厌倦。

 

　　特点：①触景生情，以萧瑟凄清之景引发诗人的纷乱愁思；②以“羁绪”领起全篇。

 

　　2、阅读下面这首诗，然后回答问题。

 

　　夜 归 周密

 

　　夜深归客依筇行, 冷磷依萤聚土塍。村店月昏泥径滑，竹窗斜漏补衣灯。

 

　　“竹窗斜漏补衣灯”这一耐人寻味的画面中蕴含了哪些感情？请简要赏析。

 

　　【参考答案】这幅画面描绘的是诗人想象（见到）的情景：竹篱茅舍中，一缕昏黄的灯光从竹窗里斜漏出来。青灯之下，诗人日思夜盼的妻子（母亲）正在一针一线地缝补着衣服。诗人那怀乡思归的急切心情，家中亲人对游子的关切和思念之情，正从这幅画面中流溢出来。

 

　　3、阅读下面这首宋诗，然后回答问题。

 

　　征人怨 柳中庸

 

　　岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。

 

　　三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。

 

　　诗题为“征人怨”，通篇虽无“怨”字，但句句有“怨情”，请作简要赏析。

 

　　【参考答案】怨年年岁岁频繁调动，怨时时刻刻练兵备战，怨气候酷寒，怨景色单调。

 

　　4、阅读下面这首诗，然后回答问题。

 

　　木兰花 宋祁

 

　　东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹。绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹。

 

　　浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑。为君持酒劝斜阳，且向花间留残照。

 

　　〔注〕縠皱：皱纱，此处比喻水的波纹。

 

　　这首词的上半阙是如何描写春色的?试对此进行分析。

 

　　【参考答案】春天美景富有层次感：首先看到了东风乍起，春波绿水，波面生纹，如细皱纱縠；然后是杨柳初醒．嫩黄浅碧，遥望一片轻烟薄雾；再望去杏花怒放，如喷火蒸霞。春的风光正是这样一层层展开，故用了“渐觉”一语。

 

　　5、阅读下面这首诗，然后回答问题。

 

　　江阴浮远堂 戴复古

 

　　横冈下瞰大江流，浮远堂前万里愁。最苦无山遮望眼，淮南极目尽神州。

 

　　〖注〗戴复古，字式之，号石屏，南宋后期诗人。

 

　　前人认为，“最苦无山遮望眼”在本诗中最具表现力，你对此有何看法？请作简要分析。

 

　　【参考答案】这首诗写作者登江阴浮远堂遥望中原时，因国土沦陷而产生的忧愁和痛苦，“最苦无山遮望眼“一句对此表现的最为强烈和集中。该句一反常人登高时希望极目远望地惯常心理，在写法上别出蹊径，通过诗人望之则不忍、不望又不能的矛盾心理，充分表达了国耻不报、国土不归的极度悲愤心理。

 

 

　　比兴是中国诗歌中的一种传统表现手法，宋代朱熹比较准确地说明了“比、兴”作为表现手法的基本特征，他认为：“比者，以彼物比此物也”；“兴者，先言他物以引起所咏之词也。”通俗地讲，比就是譬喻，是对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。有的诗是个别地方采用比，而有的则是整个形象都是比，就像后代的咏物诗；“兴”就是起兴，是借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。有的“兴”兼有发端与比喻的双重作用，所以后来“比兴”二字常联用，专用以指诗有寄托之意。

 

　　比兴手法最早出现于《诗经》。《关雎》首章就有“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”的句子，以河洲上和鸣的鸟兴起淑女是君子的好配偶，而二者之间多少有一些意义、气氛上的关联处，又接近于比；又如《氓》第三章以传统的比兴的开头，写“桑之未落，其叶沃若”，先以葱茏的茂盛的桑树写照自己的青春，继而又以诱人的桑葚比喻令人沉醉的爱情，把恋爱中的少女比作贪食而快乐的小鸟，谆谆告诫之：不能沉溺于爱情，否则，结局悲惨，悔之晚矣。第四章紧承上节，开头就是 “桑之落矣，其黄而陨”，以树木的枯萎凋零比拟流年带走了的青春，曾经光彩照人的少女在岁月中蹉跎了美丽的容颜，再加上婚后长期过着贫困的生活，被弃的命运此时自然降临到了她的头上。三、四章用起兴的诗句，以自然现象来对照女主人公恋爱生活的变化，由起兴的诗句引出表达感情生活的诗句，借此抒发女主人公对丈夫喜新厌旧行为的怨愤。最后一章中用“淇则有岸，隰则有泮”比喻自己的不幸无边无涯。“隰”是随处可见的低湿之地，“淇”则是女主人公与氓婚前幽会和结婚时及被弃后所必经的河流，用来作比，非常恰切而更见深意。这样既激发读者的联想，又增强意蕴，产生了形象鲜明、诗意盎然的艺术效果。

 

　　不仅继承了《诗经》的比兴传统，而且又进一步发展了它的是“依诗取兴，引类比喻”的《离骚》。《诗经》的比兴大都比较单纯，往往是触景生情之下真实的描写，比兴材料仅仅是人类熟悉的自然物或者日用品，而屈原的《离骚》把《诗经》原来的比兴材料，如草木、鱼虫、鸟兽和风云雷电都赋予了生命，让它们活动，甚至让它们有人的意志，用以寄托诗人的思想感情，所谓“善鸟香草，以配忠贞；恶禽臭物，以比谗佞”，诗人“蕙纕”、“揽茝”，“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，用异花香草来装饰自己，表现了自己美好的精神世界。这样把比兴与所表现的内容合而为一，使全诗具有了象征的性质，同时又扩大了诗歌的意境和表现力。其次，《诗经》中的比兴往往只是一首诗中的片断，是一种简单的比喻和联想，《离骚》则在长篇巨制中以系统的一个接一个的比兴表现了它的内容。如诗人自比为女子，由此出发，他以男女关系比君臣关系；以众女妒美比群小嫉贤；以求媒比求通楚王的人；以婚约比君臣遇合。其他方面亦多用比喻，如以驾车马比治理国家，以规矩绳墨比国家法度等等，使情感具有更具体的附着和寄托。在《离骚》中的比和兴，从形象本身看来，它是虚构，是想象，但从所表达的内容、思想感情来说，又完全是现实的。这就开辟了后世的“寄情于景”“托物言志”的表现手法，使全诗显得生动形象，丰富多彩。《楚辞》的这种浪漫主义创作方法，对我国古代文学，特别是后世的诗歌创作有着极大影响。

 

　　在写作中采用比兴手法的作品后代有很多，如《孔雀东南飞》开头用“孔雀东南飞，五里一徘徊”起兴，用具体的形象来激发读者想象，不由得人不从美禽恋偶联想到夫妻分离，这样就给全诗笼罩上一种悲剧气氛，起了统摄全诗、引起下面故事的作用。又如《归园田居》中把自己比成“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”，来表现诗人厌恶官场、回归自然的心情。也有单句并没有用比兴手法，而整个形象都是比，如《迢迢牵牛星》，整首诗借牛郎与织女隔河相望而不能团聚的民间故事来比喻一个饱含离愁的少妇的相思之情，含蓄蕴藉而又哀婉动人。

 

　　总之，比兴手法的运用，加强了古代诗歌的生动性和鲜明性，增加了古代诗歌的韵味和形象感染力，使得我国的古代诗歌永远散发出迷人的艺术魅力。

 

 

　　直抒胸臆，即直接抒情，是以第一人称“我”为抒情主体，直接表现作者的思想感情的一种文章笔法。诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪。

 

　　【例】安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。

 

　　【解析】这是李白《梦游天姥吟留别》的中心句。作者在叙事描写的基础上，以火山喷发般的激情，大声疾呼，抒发了自己不与统治者同流合污的思想感情。

 

　　【例】 示儿

 

　　陆游

 

　　死去元知万事空，但悲不见九州同。

 

　　王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

 

　　【解析】开头两句，以议论开篇，表达诗人至死不忘恢复中原的爱国情怀。

 

　　〖情景交融〗

 

　　在古典诗歌中诗人们往往借助多种艺术手段，委婉地表达自己的思想感情，其表达手法可概括为“间接抒情”，又称为“委婉含蓄”。如李白的《赠汪伦》和刘禹锡的《竹枝词》，都是在叙事的基础上采用间接抒情方式。所不同的是前者用“桃花潭水深千尺”来比喻“汪伦送我情”，后者巧用谐音双关，将恋人之间若明若暗的爱情表现得真切动人。

 

　　情景交融是间接抒情的重要手法之一。当诗人对某种景象有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓于景中，通过描写景色予以抒发，这种抒情方式一般称作“借景抒情”或“情景交融”。如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”一句，写故人的身影越来越远，最后完全消失，滚滚的江水有如对友人的不断思念，眼前之景与心中之情交融为一体。

 

　　情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。在我国古代诗歌中，松竹梅兰、山石溪流、沙漠古道、边关落日、夜月清风、细雨微草、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、长亭短亭等等，常常是诗人借以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。如柳永的“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的无限离愁别恨。一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。最典型的如《诗经?采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”依依杨柳，美好春色令人沉醉，却是

 

　　黯然离别之际；霏霏雨雪，冰天坼地的寒冷，竟是征夫回乡之时!以乐景写哀情或以哀景写乐情，可以起到倍增其哀乐的效果。如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。

 

　　总之，情景交融是古代诗歌的重要特点，情与景，是诗歌创作的两个要素。“景乃诗之媒，情乃诗之胚”，而“触景生情一情景相生一情景交融”，便成了诗歌意境创造的基本途径之一。诗歌以言情为主，诗中不著景物，也未始不能写出好诗。被称为杜甫“生平第一一首快诗”的《闻官军收河南河北》“题事只一句，余俱写情”，便是如此。然而，从我国的古典诗歌民族传统看，情景交融标志着我们民族基本的审美趣味与审美理想。古典诗歌往往通过借景言情，寓情于景，而使诗情画意高度融合，加强诗歌的形象性、具体性、生动性，更加强了诗歌的美感，从而在艺术上表现为含蓄蕴藉，诗味浓郁，使人读之，悠然神远。

 

　　【例】 如梦令

 

　　李清照

 

　　昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否知否?应是绿肥红瘦。

 

　　【解析】这首词抒发了诗人暮春时节的伤感情绪。从一般叙述到一问一答，再到重叠、设问和慨叹，通过层层拓展和深入，含蓄委婉地抒发了诗人的感情。标志是全诗没有一句写自己的感受(思想感情)的句子。

 

　　〖托物言志〗

 

　　托物言志是作者借助物的象征义来表达个人胸怀心志的一种艺术手法，也称为象征或感物抒怀，属于间接抒情的手法。

 

　　【例】 北陂杏花

 

　　王安石

 

　　一陂春水绕花身，身影妖娆各占春。

 

　　纵被春风吹着雪，绝胜南陌碾成尘。

 

　　【解析】用“杏花”象征着不肯随俗、出类拔萃、性格坚强的人，是诗人自己宁为玉碎不为瓦全的写照。

 

　　采用托物言志的一股是写物诗，如于谦的《石灰吟》、陆游的《卜算子?咏梅》等。写物诗不仅可以言志抒情，也可以借形象说理，寓道理于形象之中。

 

　　【例】 琴诗

 

　　苏轼

 

　　若言弦上有琴声，放在匣中何不鸣?

 

　　若言声在指头上，何不于君指上听?

 

　　【解析】诗人从“琴”与“指”这两个形象人手，通过两个假设句和 两个反问句，揭示了“天下事物的完成都有赖于主客体的紧密配合”这样一个深刻的哲理。

 

　　〖白描〗

 

　　白描，原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触、明快简洁的语言、朴素平易的文字，干净利索地勾画出事物的形状、光暗(声响)等，以表现作者对事物的感受。

 

　　【例】 商山早行

 

　　温庭筠

 

　　晨起动征铎，客行悲故乡。

 

　　鸡声茅店月，人迹板桥霜。

 

　　槲叶落山路，枳花明驿墙。

 

　　因思杜陵梦，凫雁满回塘。

 

　　【解析】三、四两句诗，即是六个名词(即六种景物)的绀合，没有任何修饰语。它集中地表现存鸡呜声起、残月未落之时，冒着寒霜上路，由此写出了早行的辛苦．

 

　　【例】 渭川田家

 

　　王维

 

　　斜光照墟落，穷巷牛羊归。

 

　　野老念牧童，倚杖候荆扉。

 

　　雉雏麦苗秀，蚕眠桑叶稀。

 

　　田夫荷锄至，相见语依依。

 

　　即此羡闲逸，怅然吟式微。

 

　　【解析】这首诗是描写田家闲逸的。诗人面对夕阳西F、夜幕降临时分，恬然自得的田家晚归景致，顿生羡慕之情。开头四句，写田家日暮时一种闲逸景象。五、六两句写农事。七、八两句写农夫闲暇。最后两句写因闲逸而生羡情。全诗用白描手法，描绘了渭河流域初夏乡村的黄昏景色，清新自然，诗意盎然。

 

　　〖衬托〗

 

　　衬托分正衬和反衬。“大江东去浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。”这首词主要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜的地位，此为正衬。而《鹊桥仙》(陆游)：“林莺巢燕总无声，但月夜常啼杜宇。”以“静”突出杜鹃悲切的叫声，此为反衬。

 

　　正衬通常也叫烘托、烘云托月，衬体作主体的陪衬，突出主体。烘托本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所着重表现需要的事物鲜明突出。

 

　　反衬也叫反映或者对比映衬，主体与衬体相反，衬体从反面作背景，烘托主体。古诗中常见此类“艺术辩证”的手法，在描述事物或景物时，把远与近、动与静、声与色、实与虚等相结合，互相形成对比映衬，收到了较好的艺术效果。杜牧《齐安郡后池绝句》最后两句：“尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。”便以成双成对的“鸳鸯”反衬出人孤寂的心情。

 

　　衬托可以是人衬托人，如《秦罗敷》中借“行者”、“少年”等的反应来衬托秦罗敷惊人的美貌；也可以是以物衬托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“僧敲月下门”、“月出惊山鸟”等以闹衬静；更多的是以景物衬托人物，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人人胜和人物凄凉孤独而悲伤的心情。

 

　　【例】 谢亭送别

 

　　许浑

 

　　劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。

 

　　日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。

 

　　【解析】第二句写红叶青山的美景是反面衬托朋友的留恋之情；第四句描写满天风雨是正面衬托黯然神伤的别离之情。

 

　　〖对比〗

 

　　对比是把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较。如贺知章的“少小离家老大回，乡音未改鬓毛衰”，高适的“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞”等，用对比的方法，揭示了矛盾，给人以深刻印象。元代王冕《白梅》的前两句“冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘”，将“冰雪林”中洁白的梅花与“混芳尘”的桃李对比，显梅花之高洁守志，表达了作者不与世俗同流合污的思想感情。 【例】 南园十三首(其一)

 

　　李贺

 

　　花枝草蔓眼中开，小白长红越女腮。

 

　　可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒。

 

　　【解析】“小白长红”指白花少，红花多。园中春花的艳丽和“日暮嫣香落”的结局形成对比，借以抒发个人感慨。作者正值青春年华，犹如“越女”，然而因避父讳却不能为朝廷所用，如花盛开时无人欣赏，其悲戚之情自然流露出来，全诗悲剧气氛浓烈。“嫁与春风不用媒”说得轻松，其实花何尝愿意离开本枝，随风飘零。

 

　　【例】 登科后

 

　　孟郊

 

　　昔日龌龊不足夸，今朝放荡思无涯。

 

　　春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。

 

　　【解析】前两句以今昔对比的写法，直抒胸臆地表达感情，流露出考中科举进士后的兴奋和得意。

 

　　我们要注意的是，对比手法不是语言运用的技巧，而是一种内容设置的技巧。

 

　　〖渲染〗

 

　　渲染本是国画的一种画法，在需要强调的地方，用水墨或淡的色彩涂抹画面，显出物象阴阳项背，以加强艺术效果。这种加强形象的手法，就是渲染。诗歌中则是指对环境、景物等作多方面的正面描写形容以突出形象。如白居易的《问刘十九》：“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无?”前三句，诗人尽情渲染：自己酿造的米酒，呈黄绿色，面上还浮有一些悬浮物，细如蚁；那酒正放在红泥抹的小火炉上温着，火炉是新的，色泽是红的；这时天快黑了，看来要下雪了。经过这一番渲染，最后一句的发问“能饮一杯无?”也就水到渠成，得到了突出。

 

　　〖动静结合〗

 

　　诗词如书画，既讲究虚实相生，也追求动静相谐。动即运动，静即静止，静止便于显现事物的外形，运动利于传达事物的精神，二者结合则能相得益彰，形成“应物象形”、“气韵生动”的艺术效果。动静结合的表现手法可以分为四类。

 

　　以静衬动，如李白《望庐山瀑布》，三句都直接从动态的角度展现瀑布奔涌而下、气势磅礴的动态之美，唯第二句则从静态的角度惟妙惟肖地表现出瀑布倾泻喷涌的动态之美，尤其是动词“挂”字更为传神，偌大的瀑布，谁能有这样的伟力将它挂起呢?显然，这正是化动为静带来的奇效，远远望去，那倾泻的瀑布不正像一条巨幅的白练挂在山间吗?真可谓以静衬动，一字居要，更显瀑布之冲天直下的动感和气势。

 

　　以动衬静，即通过对动态的描写、渲染，反衬出静态，是反衬手法的一种。如王维《山居秋暝》。

 

　　以动衬动，如苏轼《江上看山》：“船上看山走如马，倏乎过去数百群。前山槎牙忽变态，后岭杂沓如惊奔。仰看微径斜缭绕，上有行人高缥缈。舟中举手欲与言，孤帆南去如飞鸟。”按理，人立舟中，舟是动的，山是静的，而作者却反转过来，赋予山以运动，让群山在眼前飞驰，看众岭在身后惊奔，全诗呈现出一种轻快而壮美的律动。

 

　　动静互衬，如辛弃疾《西江月?明月别枝惊鹊》，这首词的中心是“说丰年”，而着重表现的是作者因年丰而引起的欢快情绪。词的上阕着重于“面”的渲染，一、二两句静中有动，而偏重于静境的描绘，鹊惊、蝉鸣，则愈益显出环境的幽静；三、四两句动静交混，而着重于动境的点染，蛙声一片，稻香一片，又闹又静，烘托出一片浓郁的“丰年”喜庆气氛。上阕对“面”的渲染，已形成欢快喜悦的氛围。词的下阕一、三两句写静，二、四两句写动，而一、二句的“四二”句式，节奏轻快，跌宕起伏，末句的“转”字、“忽”字，更使作者的喜悦心情跃然纸上。全词挑选了明月、惊鹊、清风、鸣蝉、稻花、蛙声、星斗、夜雨、茅店、溪桥等典型的农村景物，以动衬静，以静衬动，动静相映，构成了一幅夜色清幽、气氛

 

　　恬静、富有野趣、丰收在望、欢快活泼、优美动人的江南乡村月夜图，给读者带来了极大的愉悦，具有丰富的美感。

 

　　〖虚实结合〗

 

　　【例】 卜算子?黄州定慧院寓居作

 

　　苏轼

 

　　缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来缥缈孤鸿影。

 

　　惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

 

　　【解析】上片开头两句写夜深人静，其中的“缺”、“疏”、“断”几个字极写作者幽独凄清的心境；第三句“幽人”是指作者自己。下片“拣尽寒枝不肯栖”采用的是拟人的修辞方法和虚实结合的表现手法，表面上写的是孤鸿不愿选择高枝栖息，宁愿忍受寂寞和寒冷，但实际上却写出了作者用孤鸿自比，表现了自己遭到贬官后内心的孤苦和清高的思想感情。

 

　　〖象征〗

 

　　象征是诗歌惯用手法，主要作用是用物象征人的品德节操。如：以梅象征高洁、清秀、淡雅、素朴；以菊象征高洁、傲霜斗雪的坚强；以兰芷象征名贵、孤芳、清高；以牡丹象征富丽，等等。

 

　　【例】 寻陆鸿渐不遇

 

　　皎然

 

　　移家虽带郭，野径入桑麻。

 

　　近种篱边菊，秋来未著花。

 

　　扣门无犬吠，欲去问西家。

 

　　报道山中去，归来每日斜。

 

　　【解析】“篱边菊”象征陆鸿渐具有的高洁的节操。

 

　　〖抑扬相生〗

 

　　【例】 闺怨

 

　　王昌龄

 

　　闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。

 

　　忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

 

　　【解析】先写少妇“不知愁”，后写“悔”――先扬后抑。通过对少妇情绪变化的刻画，深刻表现少妇触景而牛的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

 

　　〖比喻〗

 

　　比喻就是用有相似点而性质不同的另一种事物来打比方的一种辞格，目的是使描写生动形象从而创造美好的意境或使说理更明白透彻。让我们来看以下诗句：

 

　　【例1】可怜九月初三夜，露似珍珠月似弓。

 

　　【例2】飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

 

　　【例3】两水夹明镜，双桥落彩虹。

 

　　【例4】不知明镜里，何处得秋霜。

 

　　【例5】忽如一夜春风来，千树万树梨花开。

 

　　【例6】久在樊笼里，复得返自然。 ’

 

　　【例7】春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

 

　　很多时候，古诗中的比喻并不都像例l这样明显。由于受格律的制约，往往省略喻词而成为暗喻，难以一眼识破。如例2和例3赏析时要用联想来填补空缺，例3“双桥落彩虹”要想象成一幅画面：双桥横跨水上，如彩虹飞架。而比喻手法更多的是喻体直接入诗而为借喻。如例4，“秋霜”其实是白发，既避免了与上文“白发三千尺”的简单重复，又渲染了诗情。同样，例5的“千树万树”并不是真正的梨花开放，只是皑皑白雪中，边塞将士的豪放胸襟与奇妙想象。当然，借喻的喻体并不是毫无根据的，如例6、例7中“樊笼”、“春蚕”、“蜡炬”只要联系全诗的主题及手法，联系阅读积累与生活体验充分联想，就有可能作出较准确的判断。

 

　　从古诗意境的审美角度看，比喻辞格的运用分为以下两种情形。

 

　　化无形为有形，突出形象美。

 

　　【例】试问闲愁都几许。一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。(宋。贺铸《青玉案》)／问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。(五代?李煜《虞美人》)／柔情似水，佳期如梦。(宋’秦观《鹊桥仙》)／离恨恰如春草，更行更远还生。(五代?李煜《清平乐》)“愁情”是看不见摸不着的一种心态，被作者用自然物来描摹形容，把不可捉摸的主观情感“物化”了，使读者能结合自己的生活感受，产生对对象的直观，获得喻体形象所具有的自然美感。

 

　　化有形为无肜，突出朦胧美。用无形的喻体比喻有形的喻体，让读者感知审美对象那种可意会不可言传的美感。

 

　　【例】 浣溪沙

 

　　秦观

 

　　漠漠轻寒上小楼，晓阴无赖似穷秋。淡烟流水画屏幽。

 

　　自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。宝帘闲挂小银钩。

 

　　【解析】比喻道出“飞花”、“丝雨”轻柔缠绵、不易捉摸的特点，突出它们的朦胧美。 〖拟人〗

 

　　拟人是赋予无生命的事物以人的情感的一种辞格。可以使语言更加鲜明生动，富有情趣。 【例】羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。(王之涣《凉州词》)／湖月照我影，送我至剡溪(李白《梦游天姥吟留别》)／随风潜入夜，润物细无声。(杜甫《春夜喜雨》)／蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。(杜牧《赠别》)／霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。(林逋《山园小梅》)正是拟人手法的运用，才使这些无生命之物情致勃发、妙趣横生。诗人的微妙情感得以充分体现。

 

　　〖用典〗

 

　　【例】 夏日绝句

 

　　李清照

 

　　生当作人杰，死亦为鬼雄。

 

　　至今思项羽，不肯过江东。

 

　　【解析】人杰：人中的豪杰。汉高祖曾称赞开国功臣张良、萧何、韩信是“人杰”。鬼雄：鬼中的英雄。屈原《国殇》：“身既死兮神以灵，魂魄毅兮为鬼雄。”项羽曾自立为西楚霸王。后被刘邦打败，突围至乌江(在今安徽和县)，自刎而死。此诗连用了三个典故，但无堆砌之弊，因为这都是诗人的心声。

 

　　用典有时可以用来借古讽今，如：“过春风十里，尽荠麦青青。”“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州繁华景象；“尽荠麦青青”写词人今日所见的凄凉情景，寄予词人昔盛今衰的感慨。

 

　　〖双关〗

 

　　【例】 竹枝词

 

　　刘禹锡

 

　　杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。

 

　　东边日出西边雨，道是无晴却有睛。

 

　　【解析】“道是无晴却有晴”一句使用了双关的修辞手法，既指晴天之“晴”，又指与之同音的感情之“情”。

 

　　〖议论〗

 

　　【例】 遣兴

 

　　袁枚

 

　　但肯寻诗便有诗，灵犀一点是吾师。

 

　　夕阳芳草寻常事，解用都为绝妙辞。

 

　　【解析】这首诗表达的中心思想是要从寻常事物中捕捉诗歌创作的灵感，其表达方式是议论，使作者的观点表达得明确清楚。

 

　　〖通感〗

 

　　如《琵琶行》描写音乐的段落。

 

　　〖夸张〗

 

　　如李白《蜀道难》中的句子。 需要注意的是古诗的各种手法在具体的诗中往往不是单一的，而是交叉出现的(既有这种手法。也用了那种手法)。而且同一首诗也可以用不同的术语去解说，比如《卜算子?咏梅》既可以说是托物言志，也可以说是比喻。大家阅读分析的时候要特别注意。建立文本意识，抓住最主要的手法。