齐白石《兰草》赏析

    齐白石自幼喜爱书画，从1888年起便为乡人绘制衣冠像及花鸟草虫。1889年师从胡沁园、陈少蕃，为他取名“璜”，号“濒生”，别名“白石山人”。在胡沁园的开导下，齐白石毅然扔掉了锛、凿、锯，走进了书画行列。

    齐白石不惑之年开始了“五出五归”的旅居生涯，至1904年他出游南昌时，其画风已大变，由工笔改为大写意，字始临魏碑。1919年迁居北京，结识陈师曾、林风眠，来往密切。他接受陈师曾的劝告“自出新意、变通变法”，十载关门，以求衰年变法，他经历了自己的酸甜苦辣，在吸取吴昌硕风格的基础上借鉴民间艺术营养，创立了独特的写意画风。通过生活体验将阔笔大写的花卉与工细草书巧妙结合，以求相反相成之情趣。

    齐白石40岁后专攻花鸟画，梅、兰、竹、菊、松是他众多花卉中具有传统文化寓意的题材。在齐白石的笔下，这些象征着中国传统文人操守的花卉，被赋予了质朴、平易的亲切感。自谓一代精神属花草，其造形简练质朴，神态活泼，色彩鲜明强烈，笔酣墨饱，力健有锋，具有深厚的传统功

力。

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    此画是齐白石81岁绘制，从绘画与书法风格看，是其成熟期的作品。这时期老人身体强健，气力弥满，落笔坚实，墨色简约而精妙，正处于艺术巅峰状态。所画兰花、菊花、萝卜、石榴、蜜蜂、蜻蜓、老少年等，都鲜活生动，是老人旧时日常生活所见、所爱之自然生命，可以从中感觉到星塘老屋前的花香鸟语，充满泥土气息，在季节转换间体味出生命的奇异、美丽和变幻。

    画面表现一丛兰草从左倾斜而下，三支兰花清淡高雅，于焦墨间穿插若隐若现。画面构图严谨：兰草与落款墨色相互呼应，两枚朱红的印章和蜻蜓的红色相映成趣，兰花的灵动与蜻蜓的动感呼应。整幅画面自然浑成一体，无愧为齐白石老人的精品之作。在白石老人所作绘画中，凡自己十分喜欢的东西常常钤盖“人长寿”印，这幅画面再次用“人长寿”以证其珍爱有加。也许正是齐白石的这种美好的心愿促成其长寿，并且画也长存下来。

    值得一提的是，此幅齐白石的作品有齐家两代三人的墨迹：上方是庚午年四子齐良迟拜读的提拔，视若拱璧。事隔多年之后，齐白石小女齐良芷观此先君珍迹，感慨万千，于裱褙旁复又亲题。两代三人的书画集于一轴，可贵、可珍、可藏。

    近些年来，齐白石的绘画受到越来越多的人们的追捧，其作品价格也稳中有升，独立的小品价格甚至不以平尺论，精品一般都在50万元以上。

    说起齐白石的兰草，记得曾看过这样一个故事：1956张大千曾去巴西拜访西班牙画师毕加索，当时被称为东西方艺术家的最高峰会，毕加索搬出一捆画来，张大千一幅一幅仔细欣赏，发现没有一幅是毕加索自已的真品，全是临齐白石的画。看完后，毕加索对他说：齐白石真是你们东方了不起的一位画家！中国画家神奇呀！齐先生水墨画的鱼儿没有上色，却使人看到长河与游鱼。那墨竹与兰花更是我不能画的。张大千听后慨然。

                                                            资料来源：网络