古代文学史

一、填空。

1.《珠玉词》：晏殊的集子。

2.柳永

柳永，字耆卿，原名三变，排行第七，人称“柳七”，世称“柳屯田”，有《乐章集》传世。

3.苏洵

苏洵，子明允，以言兵为著，有《嘉佑集》传世。苏洵文章最突出的风格“博辩宏伟”，带有明显的纵横家特色。他的文章大多立论精辟，发语惊人，翻前人之陈言，道常人所未道，且能开门见山，单刀直入。

4.贺铸

贺铸，字方回，有《东山乐府》传世。

5.中兴四大诗人

南宋中期出现了所谓的“中兴四大诗人”，由于出处不同，最初所指不尽相同，元代后固定为尤褒、杨万里、范成大、陆游四人，又称南宋四大家。当时，杨、陆名声尤为显著。尤褒流传下来的作品很少，杨、范虽然比不上陆游，但各有特色。杨万里创作了自然活泼的诚斋体，有《诚斋集》，范成大有《范石湖集》，陆游有《陆放翁集》传世。中兴四大诗人代表了宋代诗歌第二个繁荣时期。

6.陆游

陆游，字务观，号放翁，传世集子为《剑南诗稿》和《渭南文集》。

7.辛词集

《稼轩词》

8.姜夔

姜夔，字尧章，号白石道人。他说，诗有四种高妙：理高妙、意高妙、想高妙、自然高妙。

9.关汉卿的喜剧代表作：《救风尘》、《望江亭》

10.《望江亭》剧中主人公叫谭记儿。

11.《汉宫秋》

马致远的代表作。

12.白朴

白朴，字仁甫，又字太素，号兰谷。代表作《梧桐雨》

13.高文秀、康进之

高文秀，著名元杂剧作家，作品数量仅次于关汉卿。

康进之，代表作，《李逵负荆》。

14.纪君祥、尚仲贤

纪君祥，代表作，《赵氏孤儿》。

尚仲贤，代表作，《王魁负桂英》。

15.宋初三体

西昆体、晚唐体、白体

16.李清照的集子：《漱玉词》

17.《倩女离魂》的作者，郑光祖。

18.杨显之的代表作，《临江驿潇湘夜雨》。

19.西昆派的由来

根据《西昆酬唱集》一书而得名的。

20.张先，字子野，是宋代知名作家中最高寿者。《张子野集》

二、名词解释。

1.江湖诗人（为什么不叫江湖诗派）

南宋末年，杭州书商陈起将当时一大批诗人的诗集陆续以“江湖集”的名义刊行，因而出现了一大批所谓的“江湖诗人”。江湖诗人多为落第文人，流转江湖，结诗酬唱，善于苦吟，尽量自描。他们最擅长的题材是写景抒情，但未能自成一家，其中以刘克庄、戴复古成就最高，较能自出机杼。

两宋之交的诗坛以效法黄庭坚的江西诗派最为流行。吕本中自称穿衣江西黄庭坚，并列《江西诗社宗派图》，故名曰：江西诗派。有“一祖三宗”之说，一祖指杜甫，三宗指的是黄庭坚、陈师道、陈与义，其中主要学习杜诗的高度的艺术技巧、句法、字法，但没有学到杜甫沉郁的气韵精神，以黄庭坚的诗歌理论和创作理论作为模仿关键，强调“点铁成金”、“脱胎换骨”，却有意陈才力，比起来等而下之。

6.话本

“话本”即说书人演出的底本，始于隋唐，繁荣于宋代。宋话本小说的发达来自说话艺术的发达，而宋代城市经济的繁荣必然促进市民文艺。宋代小说话本可分为四种：一是爱情小说，二是社会问题小说，三是豪侠小说，四是神怪小说。

7.“荆、刘、拜、杀”

所谓“荆、刘、拜、杀”即是元末明初，南戏作品中影响较大的“四大传奇”：《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》和《杀狗记》。四大南戏在情节安排、人物塑造、语言等方面取得了诸多成绩，对后来的南戏、传奇等影响深远。与《琵琶记》一起，提高了南戏在曲坛上的地位，彰显了南区创作的生命力。

8.诸宫调

诸宫调最早产生于北宋时期，盛行于金及南宋，至元渐渐衰亡。它是以一人且说且唱、以唱为主要表现形式，用唱的部分使用了多种宫调的曲子联套演唱而得名。后来分为南北两派，南派主要以笛伴奏，北派以笛和琵琶伴奏，故而又称“弦索”或“弹”。现在的诸宫调有三种，即董解元的《西厢记诸宫调》、无名氏的《刘知远诸宫调》、王伯成的《天宝遗事诸宫调》，《西厢记诸宫调》是现在唯一完整的诸宫调作品，对元杂剧的发展起了主要的推动作用。

9.杂剧

杂剧是一种以北曲演唱的戏曲。北曲，是在传统音乐的基础上，又吸收北方的民歌俚语以及少数民族的歌曲而形成的。作为一种戏曲声腔，为与流行于南方的南曲想区别，故称北曲。杂剧的体例一般是一本四折，而元杂剧所用宫调，主要是五宫四调。一本四折中，每折用一个宫调，而且一韵到底。

10.穷而后工

韩愈认为遭时之士往往以文章为末事，所以很难写出好文章，而失志之人，往往因满腔激情无处发泄，只好一寓之于文辞，故能写出好文章。

三、简答题

1.柳永词在艺术手法上的贡献。

1）柳永大力并成功发展慢词，增加词的表现容量，扩大词的表现力，是柳永对词体艺术手法发展最重要的贡

   献。这使他成为词史上里程碑式的人物。

2）填慢词运用铺陈和铺叙的手法，加强“赋比兴”的表现手法。

3）善于将叙事、描写、抒情、写景融合在一起，进行综合表达，也是他善于铺叙的又一重要表现。

4）善于细节描写，细腻地描叙景物、心理、动作等。

5）讲究音调和格律。通过采纳市井新声、扩充小令、自度曲和改造旧曲等手段，极大地丰富和发展了慢词的音乐美。

6）提倡并力行的雅俗结合的表现手法，极大地丰富了词的表现力。

或者是柳永的贡献

1）继承民间传统，主要表现在师法渊源、创作态度和社会影响上。

①他既以文人身份写词，又有意识地多与民间保持紧密联系，继承民间词的传统。

②他善于采纳市井新声，极大扩展了词的影响范围。如《定风波》中的“镇相随，莫抛躲”，就是当时的俗语。

2）内容题材的开拓

3）①在描写享乐与风情传统题材时，柳永把以晏殊为代表的专写达官贵人的天地转向青楼市井，更具有市民文艺的色彩。如：针线闲拈伴伊坐。

②“尤工于羁旅行役”。如：《八声甘州》将萧条凄凉的黄昏秋景与主人公思归而不得的愁苦之情结合得混化无迹。

③增加了对繁荣的都市风光的描写。如《望海潮》中的“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”。

4）艺术手法的贡献。

在艺术手法上，打理并成功发展慢词，增加了词的表现容量，扩大了词的表现能力。他善于运用铺陈、铺叙的手法结合，体现层次结构的多重性。例如《雨霖铃》，就写出了离别的背景、过程、场面，离别时和离别后的凄切、怀念、苦闷，写得有点有染，层次复杂而分明。

2.欧阳修的文道观。

1）在文道观上，他继承了“先道德而后文章”的传统观念，强调道的主导地位。他对晚唐至宋初以来某些人专讲形式文采的风气多所批判。

2）他在继承传统文道观的基础上多有扬弃与发展。

①发展了对“道”的认识。他使道物化成合社会政治、日常生活关系都极为密切的“百事”，他特别注重文学的实用价值，屡屡强调文章应“不为空言而期于有用”。

②虽先道后文，但并不因此而重道轻文或重道废文。

3.苏轼的文艺观。

1）对于传统的重道观，苏轼仍予以继承，但他驰骋笔墨、写作文章，自觉地以文学家自居，强调文学艺术自身的美学价值。

2）求新求变。苏轼论文艺最具进取性的见解在于求新求变。他认为只有“变古法”，“出新意于法度之中，寄妙理于豪放外”，才能成为艺术家。但他反对一味以标新立异为能事，他的诗既有唐诗的格韵情致，又增加了宋诗的理趣气骨；他的词既打破了婉约的一统天下，但又决不一味故作豪放或旷达。

3）求真求理。苏轼对文艺最完备、最丰富的见解在于求真、求理。他所说的“真”与人们说的“神似”相近；他所说的“理”，或曰“常理”，近似今人所说的艺术规律。

①他非常重“意思”即事物的本质特征及细节特征。

②他非常重“灵感”，但同时又强调“经营”，即艰苦的艺术构思。

③他还特别强调“得之象外”，“咀嚼有味”的含蓄之美。

④他还特别强调艺术应能表达艺术家的主管情趣，应多著文学家的自我感情。

4）求空求静。苏轼对文艺最深刻、最富有哲学意味的见解，在于求空、求静。苏轼论艺术风格最推崇平淡自然，天成神妙，他的平淡自然是上升到具有美学意义的更高层次的。但他并不排斥其他风格，如雄放、绚烂。

4.李清照词的思想内容和艺术特色

一、思想内容

李清照词的思想内容以南渡为界，分为前后期。

1）前期

①描写纯真少女的那种天真、纯洁及对生活的热烈向往。如《点降唇·蹴罢秋千》中“倚门回首，却把青梅嗅”，将少女的那种天真、活泼及和微妙的心里活动跃然纸上。

②对婚后生活的热爱、对美好生活的向往。如《采桑子》中，作者以家常笔调，写闺中的日常生活，具有浓郁的生活气息。

③描写闺中女子对丈夫的深切思念之情，流露出夫妻团聚的渴望。如《醉花阴》中的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”，即景取喻、新颖独到具有极强烈的形象性与抒情性。

③通过描写梅、菊等自然景物，表现词人坚韧不拔的崇高精神。如《渔家傲》中的“此花不与群花比”，将词人的那种孤傲不群的品格水到渠成地点染出来。

2）后期。

①表现词人对故土的想思与怀念。如《蝶恋花》中的“空梦长安，认取长安道”，写词人长夜难眠，思念家乡之苦。

②悼念亡夫，对丈夫的深刻思念之情。如《声声慢》中“雁过也，正伤心，却是旧时相识”。

③表现词人孤独寂寞的晚年生活。如《武陵春》的“物是人非事事休”的感慨，表达了自己难以克制，无法形容的愁。

④通过对饮酒的描写使李清照的词在婉约的同时又不乏丈夫气，创造了词的多重效果。如《醉花阴》中“东篱把酒黄昏后”。

诚斋体是由南宋著名的中兴诗人杨万里开创的，对后世影响很大。

1）其风格特征活泼自然，饶谐趣，主要体现：

①细腻小巧，机智敏锐，善于捕捉瞬间的景物、动作、心情、感受，于他人忽略或是难见处提炼诗情，且能使之富有情趣。

②想象奇特，立意新奇巧。

③层次曲折、深婉多致、变化无穷

④着于调侃谐谑，使作品充满幽默风趣。

2）诚斋体以绝句最为出色，主要学习和借鉴了王安石的“半山体”和唐人的“晚唐体”，最大的缺陷在于许多诗取材过于细碎，诗料过于狭窄，故而表达起来不能不太尽太露，或不能不浅辛无味。

6.秦观最擅长的题材。

1）变现男女恋情、离情别绪、伤春悲秋之作。

①更重抒情，对女性赋予更多的同情与尊重，这类词大都充满哀怨幽凄的色彩。

②将自己政治上的失意之情糅进这类情词中，因而是这些词也带有秦观的一往情深的赶上色彩。如《减字木兰花》中的“天涯旧恨，独自凄凉人不问”。

2）直接抒发自己贬谪之苦的羁旅行役之词，这些词感情极为缠绵深挚，淡语也显得有味，浅语也显得有致。如《如梦令》“遥夜沉沉如水，风紧驿亭深闭。……无寐，无寐，门外马嘶人起”。

四、论述题。

1.苏轼诗歌的艺术成就。

1）讲究才学。才学包括才气和学问，苏轼兼而有之，而前者表现更为突出。

①苏轼的才气，首先表现在生动活泼、丰富出奇的想象上。如《寓居定惠院之东杂花满山有海棠一株土人不知贵也》的前半部分是纯咏海棠的海棠曲，后半部分语语双关，“陋邦何处得”，“好事移西蜀”，已将海棠自比。

②表现在细致的观察力与细腻的表现力上。如《题西林壁》中“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，将庐山的各种形态写得淋漓尽致，同时表现出他认识论之深刻。

③变现在构思布局的波澜起伏、变化开合上。如《荔支叹》，本为荔支发叹，忽说到茶，又谈到牡丹。说荔支时笔墨饱满，说茶时笔墨简练，说牡丹时点到为止，中用议论连结，真如神龙形空，变化莫测。

④苏轼在讲究才气的同时，也讲究学问，善于用典。如《雪后书北台壁二首》中的“冻合玉楼寒起粟，光耀银海眩生花”化用道经以项肩骨为“玉楼”、眼为“银海”的典故。

2）讲究议论。

①在议论时体现出讲究才情的特点。如《荔支叹》“我愿天公怜赤子，莫生尤物为疮痏。雨顺风调百谷登，民不饥寒为上瑞”，虽是明显议论，但它是在总结荔支进贡史后所发，并不生硬。

②议论本身也新奇警策，深刻精彩，富有启发性，充分显示了作者思辨的敏锐，识见的卓越，并创造了一批“哲理诗”。如《题西林壁》一诗，表面写游山，实际上揭示哲学的奥秘。

3）善于雅谑。如《戏子曲》，不仅用典巧妙，而且对新法以及新法实行以来自己所遭的不幸充满了讥讽与怨艾，写得诙诡有奇趣。

4）善于修辞，尤善于比喻。如“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”，通过比喻来表现西湖之美。

2.苏轼对词史的贡献。

①提高了词的地位。苏轼在继承前人成果的基础上，将诗文改革运动扩大到词的领域，对词的认识、词的内容、词的风格都体现了重要的里程碑式的突破和创新。为词的发展开拓了全新领域，提高了对词的的认识和评价，为词开辟了广阔的新天地，为其注入了新的生命，大大提高了词的功能和价值。

例如：苏轼以诗为词，“诗词一体的词学观念自成一家”的创作主张。

②对词的内容的开拓。对词的内容进行了全面的开拓，在众多题材中，尤以抒情词、咏物词、农村词成就最高。

例如：抒情词《水调歌头·明月几时有》表达兄弟之情，《江城子·密州出猎》表达夫妻之情的感人绝唱；咏物词《定风波》咏红梅云：“偶作小红桃杏色，闲雅，尚余孤瘦雪霜姿。”

③风格的创新。在婉约之外，又树豪放|、旷达两种。这两种风格是词坛出现了百花齐放的局面。例如：著名的《念奴娇·赤壁怀古》可视为这一风格的代表作（豪放），豪放词《江城子·老夫聊发少年狂》。

苏词主要风格是旷达、表现清冷，《念奴娇·大江东去》和《江城子·密州出猎》中的“人间如梦，一尊还勒江月”、“老夫聊发少年狂”等词句就都明显带有旷达色彩。在婉约的风格上仍有创新，格调较为高远典雅，感情转为真实健康，很少有绮靡瑶艳之作。艺术风格上进一步从浓艳转化为清新。如：《蝶恋花》的“花褪残红青杏小”。

④对词境的开拓。扩大了词的表现功能，开阔了词境。是苏轼改革词体的主要方向。将传统的表现女性化的柔情之词扩展为表现男性的豪情之词。将传统的表现爱情之词变革为表现性情之词，使词像诗一样充分表现作者的性情、怀抱和人格个性。如：《定风波》中的“莫听案林打夜声”。

⑤苏轼对词的贡献还表现在对音律的突破与创新。为了表意的需要，苏词有时在格律和句读上敢于作适当的调整，这种大胆尝试值得称道。

3.陆游诗的艺术特色

1）陆游的爱国诗具有高度的抒情性。他善于将沉郁与浪漫的风格有机地熔为一炉，形成既沉郁悲壮、又踔厉风发的一家之风。如《书愤》中“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”，就把沉郁的情感凝炼成并不外露的精髓与灵魂。

①富于想象。如《十一月四日风雨大作》中“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”，借助梦境来抒发恢复之情，表现他爱国思想老而弥坚的境界。

②高度概括地抒发那些带有普遍性的感情，使得篇幅较短，且语言凝炼，感情跨度大，富有跳跃性。如《关山月》，整首诗以四句为一层，层于层之间感情跳跃极大，将宏大的感情凝结在最后四句之中。

③语言宏丽恣肆。如《金错刀》中“楚虽三户能亡秦，岂有堂堂中国空无人”，语言慷慨热烈，豪迈奔放。

2）陆游的农村诗既不失田园本色，又有很强的时代感；既清新自然，又不失热烈活泼的一家之风。如《游山西村》中“莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚”，写出农人的热情、奔放，又写出缺衣少食的无奈。

3）陆游的闲适诗精工温润、绵密细腻。

4）各体皆工，善用对偶。从二三字的“鬼子”对“天公”，“无事饮”对“不平鸣”，到七言的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”。

5）讲究功力，善于用典。如《书愤》中“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”，化用《宋书》、《旧唐书》中的典故，将使事与表情有机地结合在一起。

6）注重锤炼，有高度的语言技巧。如“水面痕生验雨来”，一个“痕”字，已是精炼所不能到。

4.辛弃疾词的思想内容。

1）爱国词

①辛弃疾的爱国词，实大而声宏，膏沃而光晔，特别是那些表现自我经历、自我形象、自我感触的作品。.如《破阵子》的“马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊”表现出深沉的感慨。

②表达自己报国无门、壮志难酬的愤懑。如“了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生”，写出愿望落空的悲凉心情。

③他还有一些评论时局、议论世事、关心国家命运、陈述恢复大业为中心内容的词，他用全身心的感情去倾诉、呼号、鼓动。

④大力讴歌北伐，表达辛弃疾的故国之思。如《菩萨蛮》中“西北望长安”一句的“西北”、“长安”，就充满了作者对故国的一片深情。

⑤因不满投降派，因此他的爱国词常常表现出极大的愤慨与谴责。如《摸鱼儿》中的“玉环飞燕皆尘土”，比兴寄托对投降派的不满与憎恶。

2）农村词、闲适词、情词。

①广泛描写农村的劳动生活和自然景色。如《清平乐·村居》中的“茅檐低小，溪上青青草”、“大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼”，写出了农村优美的风景，也表现了农村人的勤劳。

②闲适词往往包含一种牢骚、怨艾，以至不满、怨恨的感情。如《水调歌头·盟鸥》给人以一种鄙夷官场、讥讽尘俗、感慨世事的联想。

③他的情词缠绵温柔，还具有内在的高尚本色。如《青玉案》中“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”，“那人”既是作者经过千寻百觅才发现的心目中的情人，又是作者精神世界的寄托。

9.窦娥冤的艺术成就

①《窦娥冤》的艺术成就首先表现在他的悲剧的审美价值。它写出了一个善良的弱女子惨遭刑罚，最终屈死的命运，更写出了一个弱女子对强大封建制度的无畏回击。其审美效果既是“悲戚”的，又是“悲壮”的，二者结合，感人肺腑。

②在人物刻画方面，写出了窦娥性格的发展变化的过程，既有连续性，又有阶段性，极富层次感。塑造了一个从孝妇到节妇再到烈妇的封建女子形象。

③采用现实主义与浪漫主义表现手法，营造出浓郁的悲剧气氛，收到了良好的艺术效果。

④剧本矛盾高度集中，情节紧凑，冲突蜚起，环环相扣，步步连通的结构手法。设计场面和安排人物巧妙自然、节奏明朗的艺术结构。

⑤《窦娥冤》的唱词和道白，都是元杂剧的上乘，更为直白而有意蕴，富有个性化特征。例如：第三折的[正宫·端正好]“没来由犯王法”也都在自然本色之中而有意境。

⑥《窦娥冤》对后世文学、戏剧也产生了巨大影响，后世各种说唱艺术都有以窦娥故事为题材。例如后世很多喜剧编演的《六月雪》。

10.《西厢记》的艺术成就。

《西厢记》的艺术成就表现在：

1）人物塑造

①王实甫在刻画每个人物的性格时，都做到了严格掌握分寸，使每个人物有鲜明的个性。如：张生热烈追求爱情，为莺莺的美丽而倾倒，而“疯魔”，但是，他又绝非寻花问柳的轻薄子弟。

②深刻表现了人物的内心世界。如：《长亭送别》就唱出了崔莺莺送别张生时内心的悲哀、焦虑、挂念和自怜。

③人物的性格丰富而逼真。他们在反抗封建礼教斗争中蒙受了很多痛苦，但作品又时时给痛苦中的人物以喜剧性的动作。如对张生，一面写他思念莺莺之苦，一面又写他得到“好消息”时那种忘乎所以的喜悦，使这个形象确有呼之欲出的感觉。

2）结构安排

①《西厢记》全剧五本，剧情完整，从整体上来说，其结构是严谨的。如第一本，从“惊艳”到“闹斋”，显然是全剧之“首”，不仅写出了主要人物的出场，而且写出了张生与莺莺的感情交流。

②巧妙地设置了一系列“悬念”。如，老夫人赖婚，是一个重大的“悬念”，即“赖婚”后剧情如何发展？

3）语言特点

①元杂剧的语言，以本色为主，而《西厢记》在本色之中又时见典雅和富丽。

②善于吸取前代名作佳句，再加点染而成妙曲。如“碧云天，黄花地”，来自宋人范仲淹的《苏幕遮》。

③《西厢记》还大量使用白描口语状物写情，使其语言既生动又雅致清新。例如：“我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟？”

11.《高祖还乡》的新奇之处。

1）情节生动，形象鲜明。通过庄稼汉的的眼睛、语言，将汉高祖的神圣外衣剥落无遗。如“几个乔人物”、“穿着些大作怪衣服”。  

2）这支套曲通俗易懂、明白晓畅、质朴自然、诙谐泼辣。如庄稼汉发现这大汉是刘三后说“险气破我胸脯”。

3）不落俗套，另辟蹊径，独树一帜，“制作新奇”。作者敢于以嬉笑怒骂的态度，讽刺和鞭挞一位自认为“威加海内兮归故乡”的流氓皇帝的惺惺丑态。如“白甚么改了姓更了名唤作汉高祖”。