加载中…谭维维唱功赏析
(2016-12-10 18:08:23) | 分类： 音乐评论 |
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四川音乐学院的刻苦训练，兰卡卓玛教授的精心栽培，给她打下了坚实的声乐基础，优异的音乐天赋，十年歌坛历练，让她的演唱功力突飞猛进，如今已到入化境界。昔日野草，华丽蜕变，成了音乐精灵。
她的技术全面成熟。强大的气息支撑和三腔共鸣，使她的声音高低、刚柔、强弱、明暗兼备，音色丰富多彩，低音清晰纯净，高音响亮有力，从低音到高音，音质都有美感。她的声线既能温柔多情，又能狂野豪放。
她的技巧多而娴熟，强声、弱声、混声、气声、怒音、藏腔、长调等十一种技巧驾轻就熟，诠释主题游刃有余；
《康定情歌》的藏腔惊人，《青藏高原》的藏腔地道，第一句“呀拉索”去掉泛音，直接用基音发声，音质清澈见底；最后一句高潮“那就是青藏”高原，高亢穿透，直上云霄。《轮回》的长调让人刮目；《灯塔》的高音强壮有力、怒音威力十足；《白桦林》“天空依然阴霾”这句，“天”字是柔美的轻气声，音色委婉，包含深情，感染力很强，“霾”字是凄美的哭腔，令人感动；用几种技巧把一句歌词处理的如此细腻，真不简单。《轮回》用流行、藏腔、长调、摇滚来演绎轮回的意境， 很有技术含量；藏腔和长调把牧游文化表现的意境悠长，摇滚则把蒙古族粗犷豪放的特质表现的淋漓尽致；特别是高音从长调快速流畅地过渡到摇滚，鸣点随曲风在三腔之间灵活移动，对声线的控制水平，一般歌手达不到。《乌兰巴托的夜》描绘草原沙漠化的苍凉和悲壮，主歌用流行唱法，轻声低诉，回味草原夜晚的宁静和空旷，“乌兰巴托的夜”中的“巴”和“夜”是味道十足的长调装饰音，辽阔草原景象，尽在眼前；“你在这世界每个角落存在”的轻摇滚，响亮有力，表达呐喊情绪很是给力。高潮部分，“我们的世界只剩下荒漠”转为重摇滚，粗旷豪放，宣泄愤怒最是爽快；中间长调哼唱，高音气冲霄汉，嘹亮开阔，结实有力，美感穿透耳膜；结尾“唱歌的人不时掉眼泪”，动情哭腔，近乎哽咽，催人泪下。《华阴老腔一声喊》柔合流行、摇滚、老腔、川剧唱腔，摇滚和老腔表现出了西北汉子的粗狂豪迈，川剧把水的柔情表现的活灵活现。《飞》是一首新作，谭维维作词，文字曲径通幽，舒缓平静的旋律，营造了时世变迁、人事易分、烟花易冷、感怀过往的幽深意境；她一改往日技术流风格，不用反差手法，用情抒发和叙事，撞击听众灵魂。《鱼鸟之恋》流行加摇滚，时而柔情，时而狂野，那撕裂般美感，有如豆腐西施和雷迪嘎嘎合体，美的让人有想出轨的冲动。
她的技术全面成熟。强大的气息支撑和三腔共鸣，使她的声音高低、刚柔、强弱、明暗兼备，音色丰富多彩，低音清晰纯净，高音响亮有力，从低音到高音，音质都有美感。她的声线既能温柔多情，又能狂野豪放。
她的技巧多而娴熟，强声、弱声、混声、气声、怒音、藏腔、长调等十一种技巧驾轻就熟，诠释主题游刃有余；
在四大魔王中，她以曲风多样见长。谭版《康定情歌》是一首曲风多样而具创新意识的改编作品，这首大众耳熟能详的十大民歌，曾经被许多大牌歌手改编和翻唱，超越绝非易事；她的演唱融入了原生态，又加入溜溜调和摇滚元素，民族特色与西方音乐完美结合的新奇曲风，刷新观众听感。歌曲前段，她与藏、羌、彝族的三位歌手对唱原声态山歌，宽阔嘹亮的声音，淳厚的民族风扑面而来；歌曲后段，溜溜调与康定情歌巧妙融合，旋律从悠扬的民族风流畅地过渡到极具节奏感和煽动性的摇滚风，反差巨大的颠覆性演唱，让听众如饮甘露酣畅淋漓。有如音乐天才、世界巨星Tricky把英国、法国、美国、北非、牙买加的音乐风格揉在一起，创作出震撼人心的音乐一样，她把歌剧、流行、摇滚、爵士、蓝调、民歌甚至原生态风格融合在《康定》、《轮回》、《站台》、《蓝莲花》等歌曲当中；原声态的淳朴和恬静，让人有种逃离都市、遁入山野的渴望；摇滚的狂野和反叛，又叫人有股纵火者的狂热；丰富的音乐体验，巨大的听觉反差，心灵震撼不亚于重金属对心脏的轰炸。
创新意识是她音乐作品中最优秀的品质，这最值得尊敬。丰富多彩的音色和曲风里充满了强烈的创新冲动，勇于试验的多彩曲风象一股生机勃勃的新鲜血液，已经不可抗拒地流进了华人音乐的肌肉之中。放在庞大的流行音乐体系当中来看，她寻求突破的探索精神与黑人音乐对世界流行音乐的创新具有同样重要的实践意义。她用几种技术、多种风格来诠释歌曲主题，塑造的音乐形象与杨贵妃一样丰满；听她唱歌，好比在看杨玉环和麦当娜同台表演，古典美与现代美尽收眼底，美的感受渗入骨髓。
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