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日本花滑界里，有矢野桂一这么一号人物。他从事包括比赛和冰演的会场中所有和声音有关的工作。不仅如此，他还做过羽生结弦和宇野昌磨等顶尖花滑选手的节目音源编辑，有时甚至会从零开始创作出一首曲子来。身处于离选手们最近的地方，以“声音”来支持他们的表演，让我们走近他的工作情景与哲学理念。

从音响到音源编辑

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​矢野桂一自称他的主业只是单纯的会场“音响师（PA）”。从事花样滑冰相关工作30多年来，遇上世界性的大赛，一次甚至需要管理100组共300首以上的节目用曲。对于他从预先调整、赛前彩排到正式比赛时的细致操作，相关人员特别是选手和教练们都寄予了最大的信任。

第一次直接制作节目音源的对象，是阿尔贝维尔冬奥会银牌得主伊藤绿小姐。当时他在雅马哈当工程师，负责原创音源的录音和母带处理。他需要将音乐教室的学生所创作的电子琴曲用交响乐团来重新录制，是规模相当宏大的工作。

其后他也继续从事滑冰相关的工作，但会场播放的音源让他十分头疼。音质、音量、乐曲衔接，一切的制作都太过粗糙。正当他试图对此进行改善时，荒川静香选手（当时未退役）前来找他商量，希望能将自由滑曲目开头的音量调大一些。

都灵冬奥会的《图兰朵》，也是由矢野先生经手制作。荒川选手喜获金牌，他自然是最开心不过的人。那一瞬间，他感觉在时间不充裕的情况下努力调整都有了回报。

“最近从零开始制作全曲的情况变多了。要在哪里安排跳跃和旋转，这都是后话，不先把完整的音乐制作出来，动作都没法安排。”

首先制作出一首试用曲，之后再与编舞师和选手本人交流，最终完成节目用曲，这一切都是他的工作。花样滑冰比赛由“短节目（SP）”和“自由滑（FS）”总分来定胜负。按照规定短节目2分50秒，自由滑男单4分30秒、女单4分钟，因此需要将原曲编辑整理成这个时长。

委托矢野先生编辑音源的选手和教练络绎不绝，也时常有选手造访他家的工作室。小塚崇彦选手（当时未退役）的《Respeto y orgullo～尊严与敬意～(Farruca)》，最终音源也是在矢野先生的书房完成的。

“因为可以当场制作出其本人最满意的作品，所以他们能来的话就最好做了。”

将7首曲子组合起来的羽生结弦的《SEIMEI》

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矢野先生用《阴阳师》的电影原声编辑制作了羽生选手的节目用曲《SEIMEI》，这件事许多冰迷都知道。据说他以前就给羽生选手发过建议使用的demo音源。

羽生选手本人给他的要求很简单，“阴阳师的主旋律和龙笛的曲子一定要用。其他都交给你。”于是他从两张专辑中选取适合花样滑冰的曲子，构建出一个形态。“想像”着羽生选手的滑行，将各具特色的7首曲子组合了起来。

“他对音乐非常讲究。说着‘总之先以这个为基础拿去试试’，之后就在他的根据地加拿大与编舞师开始正式编排节目。”

其后他们仍保持着邮件往来。羽生选手会提出诸如“这里还想要加长5秒”，“最后能不能不知不觉地加快节奏，保持在时长之内”等等要求。伴随着训练进展，他还提出“结尾想用太鼓声”、“这里想要留个白”等等，最终制作出了33版《SEIMEI》。矢野先生回想起当时的情景，也不禁莞尔。

“他的要求是越来越多。不过，我也是专业人士，可不能说做不到啊。”

节目中段，有个地方在冰迷之间引起了热议。这个部分是将收录在不同专辑中的两首曲子重合起来编辑成一曲。据说是编舞师Shae-Lynn Bourne的提议。演奏同一段旋律的钢琴与龙笛，音高和节拍都完全不同，实际上是很难简单重叠在一起的。矢野先生煞费苦心，才制作出那优美的乐段。

与原曲不同的“独立作品”

节目用曲都有原曲，当然也有作曲家。如果是肖邦或者普契尼倒是不必介意，问题在于有些是当代的杰出作曲家。顺带一提，《阴阳师》是梅林茂先生的作品。对于这个素来令人在意的问题，我们也略作了深入了解。

您与原作曲家有所交流吗？

“并不会特地去交流。如果在音乐性上有毛病，说不定人家会有意见，但只要作为音乐是成立的，就不会有什么问题。希望大家能将其视作‘一部独立的花样滑冰作品’。”

据说从过往经历来看，多数原作者都寄予了好评。例如高桥大辅选手（当时未退役）使用手风琴家COBA的曲子时，就进行了相当大的改编。

“我开始以为他会不高兴，但原曲的下载数也增加了，他反而还来感谢我呢。之后还安排我参加了和高桥选手、COBA先生的对谈活动和表演等，我和他们都建立了良好的关系。”

久石让氏的盛情厚意《Hope& Legacy》

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当羽生选手拿来久石让先生的曲子时，周围的人都一片慌乱。说到久石先生，那可是日本代表性的音乐家，他为吉卜力制作的动画作品音乐也是赫赫有名。

“要制作也可以，但我对羽生选手那边的相关人员说‘至少要取得使用许可哦’。编曲是与这个工作并行开始的。”

矢野先生这么说是有原因的，以前曾经有过小塚选手本人编辑的吉卜力乐曲没有获得使用许可，最后只能为节目专门重新录音的经历。因此他对羽生选手的这个要求非常谨慎。然而，当羽生选手的相关人员向对方传达此事时，并没有马上获得同意。

最大的问题在于要将不同的两首曲子衔接起来使用。将作曲的经过和乐曲的理念都完全不同的曲子组合起来，这是违反作曲家意愿的事。只是编辑某一首曲子进行使用的话，倒也还能睁一只眼闭一只眼，但要串联起来的话，从珍惜乐曲的角度来说也是很难认可的。

这个说明，音乐相关行业的人都能理解。即使如此，他们还是努力探索能够让对方接受的方向。后来在电视台相关人士的牵线之下，矢野先生和数名花滑相关人士亲自前往久石先生的事务所进行恳愿。

“虽然他本人并不在场，但我现场给事务所的人听了我所编辑的节目用曲。然后说明花样滑冰并非营利目的，只是纯粹的一项运动，恳求能允许我们将久石先生的乐曲用于竞技用的节目上，并且为了配合比赛时间和表演，允许我们加以编辑。羽生选手心中已经有了印象，请务必转告久石先生，答应我们的请求。”

之后久石先生就同意了。只不过这次是承蒙久石先生的厚意特别许可的，下不为例。节目用曲《Hope & Legacy》，是在《View of Silence》这首优美的钢琴曲之中，插入了带有异域风情的《Asian Dream Song》。世界上独一无二的经典曲目，成为了羽生结弦代表性的作品。

很快，《Hope & Legacy》制作中的相关人士，都收到了在东京举行的音乐会的邀请。此时矢野先生才第一次与久石先生本人直接致意。

（后篇将讲述冰演中的意外与惊喜，以及矢野先生对花样滑冰音乐的哲学思考。）

[人物档案]

矢野桂一

音响设计师/音乐编辑师。1957年福冈县出身。1975年起作为音响技术师开始活动。1978年起在雅马哈东京支部负责音响业务。目前以自由人身份从事花样滑冰音响·音乐制作。

翻译：yuma

羽生结弦资讯台