改琦《红楼梦图咏》图解

周伟平

   摘  要  小说插图兴起于宋元，鼎盛于明代，在清末走向衰落。伴随着小说《红楼梦》而创作的清代《红楼梦》插图现存五十多种，其中以改琦所绘的《红楼梦图咏》为《红楼梦》绣像插图中流传最广，艺术价值最高。通过对改琦《红楼梦图咏》的艺术特点、人物形象、景物环境等方面解读，我们可以看到画家精妙的绘画技能以及对小说和小说人物个性、精神和命运的阅读、理解和表达。

关键词  改琦《红楼梦图咏》图解

古人所谓“左图右史”、“凡书必有图”。悠久的中国古代插图艺术代表了中国人物画的艺术风貌。它追求神似，讲究意境，时空处理灵活自由，以线造型，生动雅致，在中国绘画史上有着举足轻重的地位，在世界插图史上更是独树一帜，影响深远。同时，插图艺术作为文学作品的一个组成部分，以文图结合的方式，运用语言和图像造型两种表现手段，对图解文字内容、装饰美化书籍，起到了积极的作用，为书籍的推销、文本的传播做出了较大的贡献，祝重寿先生慨言小说插图“内容极为丰富，作用极大，影响极广，艺术水平极高。”[①]小说插图是中国古代插图艺术的主要门类，并随着小说的兴衰而潮起潮落。小说插图兴起于宋元，鼎盛于明代，在清末走向衰落。小说插图为小说的普及和繁荣做出了巨大的贡献，为我们留下了宝贵的艺术财富。它不仅是研究中国美术史的珍贵资料，而且也是研究中国小说史的重要资料。明清小说在中国文学史上写下了辉煌的一页，尤其是曹雪芹的《红楼梦》，堪称中国文学史，及世界文学史上的不朽著作。

 伴随着小说《红楼梦》而创作的清代《红楼梦》插图现存五十多种，其中“改琦的《红楼梦图咏》绣像插图、王希濂评本《红楼梦》绣像插图、程元伟的《红楼梦》插图，同为《红楼梦》插图中的精品。”[②]这三本都是木版插图，各有特色，堪称清代小说插图艺术的代表之作。其中以改琦所绘的《红楼梦图咏》为《红楼梦》绣像插图中流传最广，艺术价值最高。改琦（公元1773－1828年），字伯蕰，号七郎，别号玉壶外史。祖先为西域人，寓于松江（今属上海市）。工人物，佛像、仕女、笔姿秀逸，亦善画山水、花鸟，著有《玉壶山人集》，是清末著名的书画家和诗人。其所绘《红楼梦图咏》有直幅单图白描五十图，以女性为主角的人物画有37幅，以男性为主角的人物画有12幅，仅开头一幅为绛珠仙草和灵通宝玉组成的山水小品。大多数为一人一图，少数几人一幅。标有名字的主要人物共计52人，其中女性40人，男性12人。画面线条雅致流畅，人物姿态生动传情，服饰纤丽工整，背景勾勒丝丝入微，用笔严谨不苟，富有诗情画意。以下就改琦所绘的《红楼梦图咏》的艺术特点、人物形象、景物环境等三方面，结合小说《红楼梦》的文字描述进行简单的论述和探讨。