人物简介

张照兵 ，字照斌，号上庄居士。中国美术家协会会员。毕业于广西艺术学院美术系，后进入中国人民大学画院进修。现任临桂见闲堂文化公司艺术总监、广州东品国际拍卖有限公司国画艺术监督主任、广东平远青城画院名誉副院长。

作品先后多次入选中国美术家协会全国展览并有获奖。作品多次被地方博物馆、收藏家及机构收藏。

主要经历：

1987年出生于广西桂林。自幼喜爱绘画，博采众长，在艺术表现上能纳古融今、匠心独运，借鉴古代先贤大师的手法又能自出新意，所作多以平凡的田间农家、山林悠涧为题材， 构图新颖，笔墨精到，意趣隽永，既有传统笔墨韵味，又富有浓郁的时代气息，风貌别具。先后师从白晓军，皮志忠，张复兴，广西艺术学院美术系毕业。

2014年《惠风和畅》入围由中国美术家协会主办的“多彩中国”百家金陵画展，从此，创作态度更加严谨，成果喜人，国画《清风徐来》、《春风韵动》、《惠风和畅之一》、《惠风和畅之二》、《秋去》、《云壑春泉》系列作品在二年内都入选全国画展。

2016年《春日和风》在青州中晨美术馆展出，并参加中国美术家协会主办的艺术活动，广泛接触艺术界名家大师，眼界大开，从多临多画到多思多想，极大的大开了创作的空间。

2017年到北京宋庄中国人民大学画院高研班学习。《五月春风花自美》《逍遥游》《清风》《林泉高致》等作品一年多次入选全国画展并获奖。

2018年加入中国美术家协会。

参展履历：

1、2014年作品《惠风和畅》入围由中国美术家协会主办的“多彩中国梦”---2014.百家金陵画展。

2、2014年作品《清风徐来》人选由中国美术家协会主办的“吉祥草原.丹青鹿城”---全国中国画作品展《并被中国美协收藏》

3、2014年作品《春风韵动》入选由中国美术家协会主办“第八届名族百花奖” 《并被中国美协收藏》

4、2015年作品《惠风和畅之一》入选由中国美术家协会主办“泰山之尊”---全国中国画，油画作品展《并被中国美协收藏》

5、2015年作品《秋去》入选由中国美术家协会主办 “悲鸿精神”---全国中国画作品展《并被中国美协收藏》

6、 2015年作品《云壑春泉》入选由中国美术家协会主办 “纪念扬州2500年国庆”---丹青扬州全国中国画作品展《并被中国美协收藏》

7、2015年作品《惠风和畅之二》获中国美术家协会主办“古蜀文脉 墨韵天府”——全国中国画作品展最高奖优秀奖《并被中国美协收藏》 8、2015年作品《秋居图》入选由大连省美术家协会主办 “大连首届中国画展”（ 三年展）并被主委会收藏。

9、2016年作品《春日和风》入选由中国美术家协会主办“翰墨青州”---2016全国中国画作品展”青州中晨美术馆展出。

10、2017年作品《五月春风花自美》人选由中国美术家协会主办“逐梦威海卫 ”--- 2017全国中国画作品展，威海佳润美术馆展出。

11、2017年作品《逍遥游》人选由中国美术家协会主办---2017“万年浦江”全国中国画人物作品展,浦江县仙华文景园书画会展中心展出《并被中国美协收藏》。

12、2017年作品《清风》人选由中国美术家协会主办---首届“白山黑水·美丽四平”全国中国画作品展，四平东南新城展览馆展出。

13、 2017年作品《林泉高致1》人选由中国美术家协会主办---2017“八大山人”全国写意中国画作品展，南昌八大山人景区个山园展出。

14、2017年作品《林泉高致2》，“吉祥五台山—中国画艺术展”在太原盛大开展。

艺术心得：

* 对形写生一般人都会，也是有诟病的。一个纯粹的画家不会太执迷于写生，写生不仅要取舍加工，还要多思考多比较，不能只停留在素材的水平，不然对一棵树写生多少人画，画面效果都差不多，要画出自己的东西，就是要有自己的思考自己的面目，这样才有意义。

* 在古人的作品中吸取艺术营养，除了技巧上的，更多的是吸取古人作品中的人文理想，文化精神。

* 画家的心态很重要，对经典作品要有敬畏之心。

* 创作是一个系统工程，从题材到主题，从技法到意境，要有严谨的构思，然后才是动笔创作。作品不是画面尺幅大内容多就是大作品，作品要有格局，要有文化承载和画家的心灵倾述。

* 对自然的东西、生活的东西这些素材是要提炼的，要用画家的修养和技巧来提炼加工，才能成为好的作品。画面太照搬生活、太忠实自然容易产生俗气。齐白石说在“似与不似之间”就是这个道理。

作品分析：

《惠风和畅》系列：这是画家在2015年前后2-3年的主要创作，是以“风”作为基本构思的系列作品。画面以树为主要表现对象，体现南方画家对生态的体验和思考：密密麻麻的丛林是具象的，“风”是寓于树的态势来表达画家对风的感受、直觉、思考、寄托的。在艺术手段上借助小青绿的技巧，在用色方面最求在淡雅中突破，更多的在树叶的着色上探索色彩的变化与丰富。《清风徐来》看似浅淡的色调却隐藏着微妙的变化，树干、蕉叶、民居的墨色、线条巧妙的分割、对比使画面密而不堵、满而不塞。《惠风和畅》系列中绿色调的应用中，突破了一般化处理山色与树色的套路，淡而不薄，具有非常规性的审美思考，画面空间感、构成感、形式感很强，具有浓郁的时代感。

《林泉高致》系列：如果说《惠风和畅》系列是南国画家对自己熟悉的生存环境真实感受的表达，那么《林泉高致》到《逍遥游》就是画家对北国大山水壮美审美趣味的精神寄托。《林泉高致》更多的是画家“在古人的作品中吸取艺术营养，除了技巧上的，更多的是吸取古人作品中的人文理想，文化精神”的具体实践。画面虽然还是传统的构图，但是，山石的肌理、泉水瀑布的表现、树木的点缀、云雾的穿插完全体现了现代新生代画家对传统山水画的理解和技法创新、精神传承。《逍遥游》中天上的人、云中的亭、雾中的树、夸张的羊以及人物的虚拟布局，不仅在构图上、技巧上、画面构成上极度彰显了画家在作品构思、主题表现、笔墨应用等方面的探索，而且可以看出极具跳跃的灵感和浪漫主义情怀，这是当代画家理解的老庄意境和超越生活的理想化的精神家园。