​众所周知，在过去的一百多年中，摄影作为人类影响最大的平面视觉媒介，其每天都在产生难以计数的影像。但始终，能够见证人性，为使摄影成为一门艺术而做出贡献的人，则少之又少。而恰恰只有这些人才可以与其同时代的绘画大师们相提并论。纵观整个西方摄影史中重要大师及其经典作品，其核心部分，几乎全都在遵循着摄影的语言话语系统本体来开展。 尤其是20世纪初期以来的摄影大师，几乎都是自摄影离运动之后，在开始出现摄影的高度精英化年代中，他们逐渐将新闻报道摄影，商业摄影等摄影的其他功能，从摄影中剔除，从而仅存摄影本身，即探索摄影中的影调节奏，微妙复杂的反差，精致的构图方式，高超而又极具个人风格的制作工艺，进而使其摄影语言保持高度纯化，从摄影的语言本体出发，去思考如何关照 内心，见证人性，建构自我，观察世界，并形成对世界的看法。