提起莫迪里阿尼，当然是夸张的长脖子和无珠的眼，前面发过他的画，那优美的线条和形式让人直观的喜欢。

吴冠中先生对他有一段评述，以为然，记下：铁匠塞尚打了一辈子铁，莫迪里阿尼不及他的锻造功力；毕加索在造型艺术领域往返驰骋了近一个世纪，莫迪里阿尼不如他阅历丰富。但短命画家那锐利的观察力和对生命颤栗的敏感反应不是功力和阅历所能替代的......莫迪里阿尼用单纯有韵律的线条及整体和谐的色块刻画出人物的特征，不宜在素净完整的脸型上添黑色污点时，他便巧妙地轻轻点染一双淡蓝色的眼睛，不画眸子。这样，保住了眼睛的橄榄式的整体外形，与鹅蛋形的或类似橄榄形的脸型相协调，其实，这是古希腊造型美规律的继承与发展。虽然没有画眸子，但在那橙黄暖调的人面上突出了眼睛的二小块蓝绿冷色，显得分外醒目，比画眸子更神秘，更能表达人物的精神特点。有时，在浅底色的人面上，莫迪里阿尼用二块深色表现眼睛，深色的眼之形与深色的形之间有着怎样的瓜葛呢？让有心人去探寻吧！莫迪里阿尼也画眸子，有时画一只眸子，有时加意刻画二只睁得大大的眸子，有点儿像梵高画的活生生的眸子。莫迪里阿尼对年轻的苏丁说：“塞尚的人物像美丽的古代雕刻，没有目光。正相反，我的人物是有目光的，当我认为不应该画眸子的时候他们也是有目光的，他们在看，但塞尚在人物中只表现了对生命的默认。”

吴冠中先生还说：米开朗基罗的绘画一味造型，不用色彩渲染气氛，画面具高浮雕感。不少东方装饰性绘画主要依靠线造型，也容易缺少气氛，接近单线平涂。莫迪里阿尼以雕刻家的眼光作画，主要采用线造型，然而他的画绝无浮雕感或单线平涂的效果。他紧紧掌握着色彩明度的微妙递变，在似乎并不经心的用笔之中表现了层次和深度。仿佛是信手涂抹，其实正符合了中国的笔墨神韵，所以他的画有形，且有韵。他的肖像充分表现了人物的性格特征，从中国的画评角度看，应归入神似。

有道理，我喜欢他的画或许是合了我的中国审美。