对于20世纪初的巴黎服装界来说，谢尔盖•佳吉列夫（Sergei Diaghiliev）带领的创立于1909年的俄国芭蕾舞团（the Ballets Russes）对许多人来说都是一个巨大的冲击。整个舞团的服装鲜艳夺目，充满强烈的色彩，还有不少当时少见的东方元素，这一切都与当时巴黎传统女装中的浮夸、华丽、臃肿的设计形成鲜明的对比。

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莱昂·巴克斯特是当时著名的俄国画家、场景画家、戏服设计师，也是佳吉列夫的早期合作者之一。

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 他设计的服装华丽，深受东方地区的风格影响。服装强调女舞者的曲线，领口下降，采用分离式，和当时的紧身芭蕾舞裙有着天壤之别。

莱昂·巴克斯特设计的戏服：

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图为莱昂·巴克斯特在1911年上演的《天方夜谭》（Scheherazade）设计的戏服。

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以及同年上演的《农牧神的午后》（The Afternoon Of A Faun），使用的材料是手绘的丝绸，用了分层的设计。

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1911年为剧《玫瑰的精神》（The Spirit of the Rose）设计的戏服。采用了立体玫瑰手工的装饰。而且你绝对想不到这是一件男装。

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以及他设计上的东方元素对后来划时代的服装设计师保罗·布瓦列特(Paul Poiret)产生了巨大的影响。后者对莱昂的东方元素风格有了很大的改进以及在现代服装中的实际运用。

亚历山大·贝诺瓦(Alexandre Benois)

是一名著名的俄国画家，和莱昂·巴克斯特还有谢尔盖·佳吉列夫共同创办俄国芭蕾舞团。

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他的作品：

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风格新奇绚丽。添加了许多色彩色元素 。

    亚历山大·贝诺瓦(Alexandre Benois)设计的戏服：

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在1909年上演的《仙女们》（Les Sylphides）的戏服

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在1910年上演的《吉赛尔（Giselle）》的戏服。男装中的泡泡袖的设计。

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在1911年上演的剧《彼得罗希卡（Petrushka）》中的戏服。像是木偶般充满童趣感。

 

尼古拉斯·罗伊里奇Nicholas Roerich

俄国著名神秘主义画家。因发起并推动文化运动和世界文化遗产保护，曾多次被提名诺贝尔和平奖。

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他的画作：

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他为芭蕾舞团设计的戏服如下：

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他为在1909年上演的《王子伊戈尔》（Prince Igor）设计的戏服，采用的是乌兹别克斯坦的面料，设计华丽。

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他为1913年上演的《春之祭》（The Rite of Spring）设计的戏服。

从这两套戏服中都能够看到鲜明的民族特点。

    米哈伊尔·拉里奥诺夫（Mikhail Larionov）

俄国造型艺术中辐射主义画家先锋。

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他的画作：

http://s8/mw690/001WGro9gy6MbVd3Ngb07&690他设计的戏服：

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他为1921年上演的剧《小丑的故事》（The Tale of The Buffoon）设计戏服

他的服装在农民服饰的基础上进行改革，设计充满了抽象感和结构主义、在视觉上通过夸张的手法以及各种拼贴的手段来呼应剧情。

      娜塔莉亚·冈察洛娃（Natalia Goncharova）

未来主义者、俄国抽象派画家。

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她的画作：

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她的戏服设计：

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很多动物造型感的设计，颜色更加的五彩缤纷。

她为1916年上演的剧《萨特阔（Sadko）》设计的戏服。是一个水下世界的故事，其中这些生物尾巴鳞片还有鳍都是用丝绸制成。而这些花纹都是手绘的。

 

巴勃罗· 毕加索 Pablo Picasso

西班牙画家、雕塑家。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。他于1907年开始走向立体主义风格，使法国的立体主义绘画得到空前的发展，甚至还波及到芭蕾舞、舞台设计、文学、音乐等其他领域。

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他的作品：

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他为芭蕾舞团设计的作品：

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毕加索为1917年上演的剧《检阅》（Parade）设计的服装。采用了蚕丝等材料手工缝制而成。

在这个时期的毕加索也正是从“玫瑰时期”到“立体主义”后的进一步发展。

       亨利·马蒂斯(Henri Matisse）

法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物。

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他的作品：

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亨利·马蒂斯为1920年的剧《夜莺之歌》（The Song of The Nightingale）设计的戏服。利用了色彩和形状的反差、风格简约。

索尼娅·德劳内（Sonia Delaunay）

著名的奥菲主义艺术运动的创办人，运用抽象的颜色，喜欢将缤纷的色彩和各式各样的几何线条画在一起。

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她的画作：

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索尼娅·德劳内为1918年上演的《埃及艳后（Cleopatra）》设计的戏服，运用了她绘画技巧中的线条和色块来凸显埃及艳后的人物性格特征。

之后在1920s开始索尼娅·德劳内将自己的几何元素运用到了日常的生活装设计中。

可可·香奈儿 （Coco Chanel）

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（《蓝色列车》中的戏服）

乔治·德·基里科（Giorgio de Chirico）

一名意大利超现实画派大师，形而上学画派创始人之一。以作品的高度象征性幻觉艺术而著称。

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他的作品：

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他为1922年上演的芭蕾舞剧《球（ball）》设计了戏服。他将在自己画作中的这些砖墙、柱子、拱门以及抽象的概念符号转变到了衣服上。

帕维尔·切利乔夫（Pavel Tchelitchew）

莫斯科出生的画家和舞台设计师。他的非传统绘画作品融合了抽象派、新浪漫主义和超现实主义等元素。

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他的作品：

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他为1928年芭蕾舞剧《颂歌（Ode）》设计的戏服

俄国芭蕾舞团无论是在时尚界还是舞蹈界所带来的效果以及艺术贡献是无法估量的，有着无与伦比的伟大借鉴的意义，同它曾有过密切合作的艺术家们也在后来成为了一代大师们的故事，而他们的作品也一直都被后人所传唱着。