最后这张灰黑色的，是变回了作品原色调的第一幅图（此前我有意把色调都调得和原彩照的蓝绿色调稍接近一些，但并非山雪作品原貌）。

显而易见，这第一幅无疑更细腻传神。而且，不知是作者有意或无意，恰好刻画了略异于原照却更接近于十年后“这一个邓遂夫”的样貌和神态。清代画家石涛有一句名言：“不似之似似之。”当代国画大师齐白石则进一步引申为：“作画妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”我感到山雪这幅钢笔肖像，正体现了齐白石“妙在似与不似之间”的创作真谛。

作钢笔画和作别的画种还不一样，一旦落笔，就不可更改。山雪说她连画了三次，即含有这一层原因。所以我得再次感谢山雪老师的辛劳和盛情！

    下面再放一张与我前面的肖像照拍摄于同一年，即比肖像晚拍摄半年的2004年10月，我和挚友周海婴先生（鲁迅之子）在北京外交部街一家小书店的合影。这是一位普通红迷用低挡相机拍摄的，虽不甚清晰，仍较珍贵，尤其在海婴过世后被我一直珍藏。此前此后我俩虽多次相聚，但除了最早应邀去海婴家作客时由他儿子令飞拍过一张较清晰的合影之外，其余都没有意识到要拍照留念。现在忆起，悔之晚矣！一叹！