今天好不容易抽出点时间来更新博客。本想写一篇间断了好几个月的《吟事乱弹》后续文章（此前已经写到“之七”、“之八”，这次该写“之九”），专门谈谈刚卸任的重庆市委书记在两会期间答记者问时所引“恶鬼”、“霸王”之句，它的来源出处的真相到底是什么，又该如何去评价“被引用”的这首诗，以及前书记这样引用的是非曲直，等等（此前则众说纷纭，大都语焉不详，各有偏颇）。

    殊不知，尚未动笔，偶然进入一个此前没去过的“Cherry樱桃花语”博客，见到一篇题为《锦瑟》的短文，却让我的思想“开了小差”。

    该博主首先引录晚唐诗人李商隐的《锦瑟》诗：

        锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

        庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

        沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

        此情可待成追忆，只是当时已惘然。

    然后博主写道：

    “我非常喜欢李商隐的这首爱诗，它让人乐道喜吟。《锦瑟》中，诗人大量借用庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、蓝田生烟等典故，采用比喻手法，运用联想和想象，把听觉的感受转化为视觉形象和意象的组合，创造一种朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌形象，传达出真挚浓烈又幽微隐曲的情感。”

     接下来，我又见到一位署名雪笛的网友写的评论：

    “这首诗（按即李商隐的《锦瑟》——引者）与英国诗人济慈的《夜莺颂》：

        这是幻影，还是梦痕？

        歌声已经杳逝，我在昏睡还是清醒？

有异曲同工之妙。但这首诗究竟表现了什么样的情感，到目前为止沒人能解。”

我一看“没人能解”这个话，不觉有点奇怪。因为在我的印象里，不论是以前初读此诗，还是后来常常吟诵，反正从来就没感觉到有何理解上的障碍。于是我在雪笛的评论后面，不假思索地写了好几条回复和评论的文字。我写道：

    以我个人读李商隐此诗的感受，觉得诗人在开篇所表达的——因看见锦瑟之五十弦，而惊悟自己也恰巧是年届五旬的垂暮之人了，便情不自禁地从锦瑟的每一弦每一柱里，意识流般回顾起自己已逝的青春年华乃至一生的命运遭际。我认为这便是该诗的主题。而紧接的“梦迷蝴蝶”、“心托杜鹃”、“明珠有泪”、“暖玉生烟”之类，则是诗人并不直接描写（所谓“白描”），仅借助于古代诸多典故和意象，来委婉含蓄地渲染、感叹自己曾经的梦幻、爱情、追求等等。如此而已。

    所以，不久前我曾借李商隐这首《锦瑟》的开句作为起兴，写了一首七律： 

        休言锦瑟几多弦，花甲古稀是盛年。

        早逝青春回亮色，迟来鹤发近童颜。

        身心不往老衰去，灵智翻从少壮还。

        自信人生逾百载，中流击水岂三千！

    我这首歪诗，自然不能跟有唐一代的大师级诗人李商隐的名篇相提并论；但我在构思写作时，的确对李商隐的“锦瑟”意象唱了一点反调，或曰“反其意而咏之”，则是真的。

    古人云：“诗无达诂。”我个人的以上理解，纯属信口开河。尚望博主、雪笛和其他网友不吝赐教。

写出以上文字之后，我翻书查了一下。果然在前人的一些诗注和解读中，颇多关于此诗难解的说法。最典型的，莫过于近人梁启超的一段议论。在他所著《饮冰室文集》的一篇文章里曾写道：“义山的《锦瑟》、《碧城》、《圣女祠》等诗，讲的什么事，我理会不着。拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知美是多方面的，美是含有神秘性的。”

梁任公这段话，如果理解成是在极言李商隐诗歌的含蓄朦胧之美，那是没有错的。不过，他说把此诗“拆开来一句一句解释”，竟连“文义也解不出来”，却未免夸张太过。堪称洪才河泻、逸藻云翔的任公先生，何至于此？所以旧时文人的某些夸饰之辞，是不可尽信的。

当然，话又说回来。别说是相对晦涩一点的小李杜之诗，就是大李杜，抑或号称作诗“老妪能解”的白居易，若是要求把他们那些脍炙人口的每一首诗、甚至每一句诗的具体所指——即所谓“本事”之类——全都稽考得一清二楚，那也是万万做不到也没有必要去做到的。

这和读诗、解诗、注诗的人各有大同小异的理解，或是个别情况下会有迥然而异的理解，是并不矛盾的。所谓“诗无达诂”之说，便是根植于这种具有普遍性的诗歌审美现象。

好了，先将这点信口开河的感想贴出来，聊作抛砖引玉的话题。至于对“恶鬼”、“霸王”之句的闲聊，就留待下回分解吧。

2012年3月19日0:51:28于释梦斋