书架上，多半是专业书籍和期刊，因为地方不大，容纳不了许多闲书。

见到陈文峰（Walter Chen）之前，我竟不知道墨鱼有骨头，更想不到墨鱼的骨纹可以做成首饰。他会到渔市和鱼贩子商量，让他们把拆下来的墨鱼骨头留给他，鱼贩子都好奇这个中国人要拿墨鱼骨头做什么。现在他们一看到陈文峰来就知道：艺术家又来搜集素材了！
拿到墨鱼骨头后，他会把它们先晾干，然后挑选纹路美丽或特别的，做成各种首饰的模具，再用银浇铸进模具做成戒指、项链的挂坠。最精致的一枚挂坠，正反两面是不同的墨鱼骨纹路。
陈文峰住在巴塞罗那老城最著名的步行街兰布拉大道旁的小巷里，离加泰罗尼亚广场非常近。他的日常生活很简朴，寓所不大，一室一厅，厅用来做菜吃饭，带阳台的一间房用书架分隔成工作区和卧室。
工 作台上摆满了他的创意灵感和未完成的作品。像高迪一样，他所有的灵感和素材都来自大自然。用折纸做成造型奇特的项链、手镯和灯饰，利用竹节自然的弹性做成 耳环和项链，利用蚕蛹的天然色彩组合成结构精巧的胸针，将荔枝壳浇铸成模型做出纯银的吊坠……橘子皮在他眼里是极有弹性的材质，不管是橘皮表面的坑洼质 地，还是橘皮本身的卷曲性，都可以为设计所用。一切浑然天成，精细的手工让材料的质地得到完美呈现。传统工艺和现代设计在陈文峰的艺术作品中形成了一种饱 满的张力。
工作台的另一端，是一块小小的展示柜，陈列着陈文峰在全世界各地的艺术家朋友的作品，它们安静地待在玻璃橱里，与工作中的人进行着无声的交流，闲暇时它们会让人回想起许多友情的片段。
书 架上，多半是专业书籍和期刊，因为地方不大，容纳不了许多闲书。最引人注目的，是一整架的古典音乐唱片。陈文峰是资深歌剧迷，他心目中的女神是斯洛伐克女 高音艾迪塔·格鲁贝洛娃（Edita Gruberova）。格鲁贝洛娃的每一张唱片和 DVD，他都不会错过；格鲁贝洛娃的每一次现场演出，他都会想尽办法找到视频。有一次，他在 Youtube 上看到有人上传了一段格鲁贝洛娃的演出视频，不太清晰，他立刻写信给上传者，软磨硬泡了许久，终于说服那人把原始视频传给他收藏。如果格鲁贝洛娃来巴塞罗 那的里赛欧歌剧院演出，需要提前半年预约，开票后他凌晨三点半就会去剧院门口排队，好几次拿到第一号。每次看完女神现场，他都会等签售、求合影，回家放大 到海报尺寸挂在墙上。几次之后，女神也记住了这位台湾忠粉。

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陈文峰的工作室书不多，但却拥有一整架古典音乐唱片。他是资深歌剧迷，他心目中的女神是斯洛伐克女高音艾迪塔·格鲁贝洛娃。

陈文峰出生在台湾嘉义县，1997 年搬到巴塞罗那学习生活。他先在巴塞罗那的 MASSANA 工艺美术学院学习金属雕凿和珠宝设计，之后在巴塞罗那大学美术系攻读硕士，现在，他是博士候选人。在巴塞罗那生活了十几年，他已经可以说一口流利的西班牙 语，经常举办各类专业讲座。
他 2001 年第一次参加巴塞罗那 Enjoia’t 国际珠宝设计大奖赛，就一举夺冠，成为该赛事历届获奖者中的首位东方人。隔了一年再度参赛，评委会因为他前次已得大奖，给了他第二名。第四年，他又参赛， 根本没有水平相当的对手，再度夺冠，并成为最受观众欢迎的得奖人。陈文峰说，导师的一句话对他影响至深：“从一个人的作品当中可看出这个人的人格。”
陈 文峰对物质生活的要求很低，所有的生活用品能够自己动手的全部手工制作。他爱喝功夫茶，就托朋友从宜兴带些紫砂泥，自己捏几个茶壶玩。柜子里有几只展示茶 壶，他说刚开始学时只考虑造型没有考虑好导热的问题，加了开水会太烫手，所以只供欣赏。他的灯是自己用半透明的仿羊皮纸做的，家里几乎每个角落都有天然材 料手工制作的艺术品。
最近他正在全力以赴进行博士论文的写作，很少出门。他的公寓阳台上，唯一的景色是不远处巴塞罗那大教堂和松树圣马利亚教堂的尖顶，看到会让人心灵平静。

B=《外滩画报》C=陈文峰

B：你平时喜欢去哪里买书？
C：我习惯到位于巴塞罗那大学文学院旁边的 Librería Alibri 购书，那是一个规划整齐、宽敞的空间，可以让我静心看书、挑书。
B：除了专业书，业余还喜欢看些什么书？
C：简·奥斯汀的作品和尼采的作品。我特别喜欢自己做饭，也常看各国菜谱。
B：你最欣赏的艺术家是谁？为什么？
C：贝尔纳·布菲（Bernard Buffet，1928-1999）的具象绘画有蓬勃的创造力，以粗黑交错、或深或浅有层次感的线条描绘出画中主题的韵律感，深入人心。
B：在你的创作中，你觉得艺术理念更重要还是技术琢磨更重要？
C：我觉得技术的琢磨是艺术理念中的一个过程。它是重要的，但是并不是艺术理念的全部。在当代金工创作的领域中，材质已经不仅限于金属，而是材质的适当搭配及作者的创意。所以，对多种材料特性的认识与加工有助于实现作者的艺术理念。

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工作台上摆满了他的创意灵感和未完成的作品。

我的创作题材和日常生活的点点滴滴有密切的关联。从做一道菜到外出散步，或一趟小旅程，都会仔细地观察与思考身边人、事、物的细节与哲理，同时也在 脑子里做较抽象的构图。因为我的作品灵感大部分来自大自然的植物，所以创作过程中遇到瓶颈时，会去思索该植物成长的过程，这就是创作概念的源头了。之后就 是把我的情感全然融入此题材当中，让作品呈现出强烈的个人语言和风格。
B：你在巴塞罗那生活了这么多年，这座城市给你的艺术带来什么灵感？
C：这座城市，我认为它兼具传统与现代。他们对古迹的保护与修复是非常严谨与慎重的。有时不经意地走入一些小巷子里，常常会发现建筑物的装饰和古老的店铺是一片精致的、令人感动的天地。
另一方面，现代建筑物和它附属的雕塑又是如此前卫。每次我若是到奥林匹克选手村旁的海边，总会在那条由金属片编织成的大鱼雕塑下驻足许久，百看不厌。这可能在我的创作中有所反映：传统的材质我会赋予它新的诠释与生命，用平凡的材质表达深刻的涵意。
B：作为一个异乡客，无所不在的陌生感会不会影响你的创作？如果一直待在台湾，你的作品是否会有不同？
C： 经过这么多年和本地人相识，之后融入他们的生活当中，我已经和本地朋友、金工界的艺术家、合作厂商建立起良好的默契与友谊。他们的开放与朝气蓬勃与我过去 较为拘谨保守的个性有很大差异。我也从这东西方差异当中找到自己的平衡点，让自己的创作更自由，但又不失东方文化的细微与深度。若是我一直待在台湾，因为 生活步调快速及创作大环境的趋势，我的作品一定是不一样的。创作是需要一块宁静的空间去思考，不容许任何干扰的。
B：网上能看到你的设计作品吗？
C：可以浏览我的个人网页 www.monteazul.vacau.com。另外，也可以去我的博客 http://walterchen-monteazul.blogspot.com.es/。