加载中…美好意象之内的诗存在
(2021-02-01 08:36:48)
标签：
横竖三一宁原创关于别人的诗 |
分类： 不分行写作 |
美好意象之内的诗存在
——从张砚《月亮与我相控而痛》开始的诗分析与断想
在感性与理性之间，我的确遇见了不少好诗，但我更相信，在当下，张砚的诗是在更为真切的情感世界，向我们展示了诗的更为耐人寻味的独特一种。其实我们应该大胆地面对自己的另一半时间。比如黑夜或者黑暗，因为在这种时间以内，“我”始终或者依然是一种不死的存在，因为这种存在甚至更是坦然的，正义的，爱的。。。说实话，当我面对，正视一个诗人的诗时，我并不在乎别人怎样看待我阅读的姿势；我甚至是在有意忽略我之外的任何眼光的情况下，来进行多少有些傲慢的阅读的——如果说“月亮”是诗人的一个大意象，那么，“黑暗”就是诗的全部背景。那么，做为阅读者，我们的进入，尽可以在此中，一步一步找到更多存在的理由；我想是的，因为在张砚的诗这里，存在的合理性，得到了更为真实的裸露，呈现。也许，“为了逃亡”的确是当下人存在的一种必经之路？！“逃亡”，并不可怕，可贵的是正视“逃亡”的心理素质之在。那么，“重回黑暗”，就是勇者的作为了。
实际上我更愿意将诗人集中的短诗，连起来读，我甚至更愿意相信——这是一部连续性很强的长诗。当关于世界的写作，处于一个大的文化背景之内，我们就再也不能简单地说诗是一种单薄的东西了。尤其那各种依托，更是一个人生活与艺术全部的“靠山”之时。似乎，月亮所代表的所呈现的这生的命的一半时间，承受了一个人更多的的生命之重，那么，人还有什么理由，拒绝并抛弃“黑暗”所闪耀的光辉。是的，诗人在这里的确找到并看到了完全属于自己的命运之体；甚至可以说——月亮里，蕴含有把“大海”称为“过度的眼泪”的诗人张砚更多的关于命运的真理以及诉说。在张砚所写作的与“月亮”有关的诗篇里，我们正在体验世界所现身的另一种温度。这种由诗人激情所带来的语言温度，正在对冲于人类所有的颤抖的发亮的冬天。那种诗所带来的烫贴感，是自然的，从而令人倍觉暖意。
直视命运的倔强态度不言自明。当意象的群体，像潮水一样，涌向“月亮”，涌入“黑暗”，“一本书”的亮度，就随之凝聚着各个视角里的洒脱之语，散布开来，并在“逃亡”的身体上，留下力量和辉煌的烙印。在诗人这里，也许，任何月亮的“拔地而起”，都有着倔强的原因存在，但是，力量的存在，却是最为重要的显现，它甚至已经形成了鼓舞人心的昭示，让更多体验者，心潮澎湃起来，走向更大的未知之地——张砚的诗，从无自卑。也许人类的命运之途都有多喘的时候，而这时候，张砚的诗，除却解围了一个“相控而痛”的自我，还在为更多迷茫的灵魂，煎制精神界限里明亮的药汁。也许这样以来，我们就会清楚地看到“我”与众人的纯洁关系了。是的，我们在诗人敞开的艺术大胸怀里，已经深感温暖之在。
如果说是无数激情之下的冲动，导致诗的现身。那么张砚的诗，正是在完成自我的路上，与她的“月亮”一起，开始发射激情的光。如果是这样的话，那么诗人的语言，正是在“黑暗”这个更大的容器内，练就而成的。张砚这部诗，在时间的另一面里，行现着语言的再生之力。诗人力避那种令人肉麻的鸳鸯蝴蝶式做派，而是以坦然的胸怀，面对着这个世界，并以阔利的架构，盘出自己无畏的月光。诗，的确是只可以意会的东西。这部诗给人类提供了什么意会呢？至少是——命运的张力所在，灵魂的燃烧，生命的存活与在场。。。的确，张砚，在她“重回黑暗”的种种时刻，用自己不懈的笔力，带来了诸多渴望的艺术光辉。
在这个时代，人们有许多原因放弃诗；同样有更多理由为艺术献身。显然，在这样多元化的社会，人们都有享受个人自由之权；而诗人的自由之权，无疑正在于关于诗关于艺术的命运之在。张砚，通过诗，或者说，诗，通过张砚的表达，“相控”而生于这个时代，极具严肃性与庄重感。关于月亮的种种意象的产生，足可表明——诗，始终是持重的人类，所难以或缺的圣神之物，存活于真实内心。
张砚调动了多角度多视角，来写自己与这个世界的关系。在每一种角度里，诗人都在一种充沛的激情下，写作，力争在通过对一个意象的确立中，完成并让诗能有一个完整的结构，独立于视野。也就是说，诗人在认真对待每一首诗的形成；虽然这部诗，主要是在“月亮与我”之间，形现了一个艺术主调，其甚至是一条写作的主线纵横其间，但也有另外的“物”出现，比如，“太阳”，“河流”等；但毫不讳言地说，这些物象的出现，反而起到了对“月亮与我”写作的加深作用——也许我们可以这样看——人类的“逃亡”，往往是从看见的物上开始的，而“黑暗”，不过是灵魂真实的栖落之地。当然，在诗人这里，也可能存在有某个关于生命的悖论——在人与物之间，谁可能是更为高贵的命运的拯救？还也许——“月亮”或者“我”，当二者都在某种动力的作用下，几乎成为一体之时，人类并不需要——那种表面化的歌唱，以及浅薄形式内的欢宴（聚首）。
也许从表面上，我们并不能看出——人类生活的孤独；但这孤独的确存在着。但这孤独的高贵，在于其并没有在某种声嘶力竭中透露，而是更像自然间流动的暗溪，又在自然之间，綄洗了人类疲惫的身心，并使之为之一振——并开始目视更深的深处以及更远的远方。张砚的诗的魅力之一便是——让人类对未来，具有了更为强烈的渴望与期待。
当我们对一个时代拥有了更多选择，我们是否会同时具有更多耐心？当孤独的艺术对人类造成一种更为凌厉的逼视，人类还能不能拿出自己的爱恋与赤城，对我们所缺失的文化，投以精神的热情，以填补空虚与不足的内心？不管怎么说，此刻，我已经站在诗人的诗里，带着个人的精神空洞，奔赴诗人那意象的森林，寻觅充饥之物了——我再一次看见了——“拔地而起的月亮”，也许，“在一个完全没有灯光的夜里，把
期盼
讲述得那么委婉”的人，正是我们所渴望见到的另一个温存世界！至少，这样的诗句透过意象的亮光，像一种极大的影响，影响了人类某事某刻的悲观与厌世。所以，我毫不否认——诗集《月亮与我相控而痛》，是一副精神的良药，可以治疗某种疼痛的心灵脏器。
实际上，人类无时无刻不生活在世界的意象之中。诗人只是在特定的境遇里，完成了艺术化的提取与呈示。张砚在她所相遇的种种意象里，把个人的爱与被爱，都理直气壮地艺术化了，那么我们就不能简单地以为这是某个个人的点滴与一切，既然是艺术化了的意象，那么这个意象，就成为了全人类所共通的命运境遇，而这里的“月亮”，当然是一个美好的意象。
而“重回黑暗”，是一种与自我息息相关的道途。在这里，信心的重拾，纯粹的心境，艺术语言的延伸与拉长，等等，都成为一个诗人的要件与素质，这，从而构成了一个独具特色的自我之诗。而诗人张砚所重回的“黑暗”，是一个储存着“月亮”的去处，在这个并不黯淡的去处里，诗人所要表达的，正是她所看到，所体验的诸个“月亮”的亮丽与沉重，她甚至以无畏的精神，将自身融于其中，力争做到另一种时间的涅槃。
在此，我十分清楚自己在强调——意象，在诗中的分量。但我以为，意象主义的诗歌，更容易与人产生心灵的共鸣；而这样的诗，之所以远远超过那些表面化的所谓的日常之作，正在于其艺术的感染力，总是来自诗的内里，来自与灵魂有关的大悲与大爱的情感悸动。人们常说艺术的价值，什么可以是价值？诗本身的感染力，就是价值的一种。而提供这种价值的诗人，肯定想到了自我之外的众生（包括动物），至少张砚的这部诗，从个人出发，由表及里走到了爱的众生，深入了多个灵魂。诗人以无畏的生命精神，与众生们，在特定的环境，在独到的遇见中，倾心倾力，坦然相向，共为了一体。。。说诗人的诗，从意象开始，成为了这个时代里独到的歌，毫不为过。
——王宁，写成于即日病中。
喜欢
0
赠金笔
前一篇：个人部落
后一篇：中国60后诗人写作断想