12月16至18日，由云戏剧工作室推出的戏剧《“狂人”记》在智慧山艺术中心连演三场。光怪陆离的场面、缠绵宛转的音乐、极致的表演、精妙细致的拿捏、耐人寻味的主题，令这部首演的戏剧不仅让人眼前一亮、如获璞玉，更赢来掌声与口碑。导演曹菁在接受记者专访时表示，年底这部《“狂人”记》是给一直支持鼓励自己的观众交上的一份“作业”。

 《“狂人”记》是云戏剧工作室推出的第九部作品，是在前两版《狂人日记》的基础上独立出来的新戏，这也是曹菁自今年4月跟随日本戏剧大师铃木忠志先生学习以来，一直想要重新创作的一个作品。对于观众而言，这版《“狂人”记》让人耳目一新，仅五个演员的表演，却蕴含了丰富的艺术元素，不仅有京剧、昆曲，还有中国传统的傩戏以及日本能剧。“它运用了京白、韵白的台词处理方式，剧本上融入了昆曲《长生殿》的唱词，表演形式上采用了铃木忠志身体训练法和傩戏等元素，还结合了古罗马戏剧中的歌队、京剧中的“丑”和“旦”形式。其实整部作品，我在寻求古老的艺术元素，想要回归最原始、最朴素的舞台神圣感。把这些最传统的艺术形式融入到一个作品中，一方面是比较贴合这部戏剧的整体气质，增强仪式感和视觉冲击力，寻找属于亚洲文化的美学方式，同时最主要的是，我希望可以将这些古老的艺术形式保存并推广下去。” 导演曹菁解释说。

除了观众能感受到的传统艺术元素，《“狂人”记》还加入了全体演职人员的很多巧思，尤其在道具设计方面。戏中最重要的三个面具——鹿面、鬼脸、兔相内涵丰富，“面具的灵感来自傩面，比如戏中的鹿面，表面上看起来是鹿，但结合了马的脸、蝙蝠的鼻子、牛的耳朵；兔相融入了蛤蟆、兔爷、布老虎等元素，这些面具其实有点像图腾，又像人生百态。”这部戏剧对于舞台的精心设计远不止此，还有很多观众不曾发现的东西，“舞蹈编导在傩舞中加入了西藏金刚舞，演员肢体的灵感来源于日本古典戏剧的狂言，不设观众席，让观众自由走动，营造一种围观和被围观的感觉，彻底摧毁第四堵墙，演绎全新的观演关系，这些混搭的艺术形式让整部戏更加完整。”曹菁在揭秘了这部戏剧背后细节时还表示，“我最想感谢我的演员们，因为我要求很严格，他们每个动作无论是站立、坐下，都要流畅。像戏中狂人妻从侧卧到举伞站起的动作，她不能用手撑地，而是借助腹部力量将整个人拉起来，看似简单，我们练了两个小时才做到完美。”

在《“狂人”记》首演之后，曹菁感叹不见观众永远不会发现有太多不完美，对于目前比较萧条的话剧市场，她乐观地表示，“这些都不重要，戏剧是我的信仰，只要我还做得起、饿不死，就会一直坚持下去。”《“狂人”记》也将在接下来的演出行程中断完善，给观众呈现最完美的一面。       

■本报记者 李新蕊 文/摄

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