3月8日，由北京缘成中视传媒有限公司和天津评剧院联合拍摄的同名评剧电影《赵锦棠》在大岛影城举行首映仪式。这部弘扬中华孝文化的评剧作品自上演以来，几乎包揽了国内戏剧节和艺术节的所有奖项，创造了观众和专家零差评的奇迹，并被戏曲评论界誉为“学习经典、继承经典、发展经典的典范”。2014年，评剧《赵锦棠》被改编拍摄成同名戏曲电影，并于19个月后登陆国内银幕，打破了戏曲电影近三四十年的空白局面。

      评剧电影《赵锦棠》讲的是唐代西凉造反，朱春登替身染重病的叔父出征。临行前嘱托妻子赵锦棠代行孝道，在家照料年迈的母亲。婶母宋氏内侄宋成对赵锦棠觊觎已久，在为朱春登送行的路上将其推下山崖，并与宋氏谋划独霸家产，逼迫赵锦棠与己完婚。遭拒后，宋成在磨房虐待赵锦棠，并趁机将其婆媳赶至山中牧羊。羊群失散，婆媳二人流落他乡，乞讨谋生。十二年后，朱春登立功封侯归家，与赵锦棠夫妻相认，终于阖家团圆。

      天津评剧院副院长、二度梅获得者曾昭娟在电影中出演赵锦棠一角，她将赵锦棠从一个小女人在经历一番磨难后成长为大女人的过程诠释得淋漓尽致。“我对赵锦棠的美有多种理解，柔美、凄美、坚韧之美、贫贱不移之美都能在她身上体现。所以在把握这个人物的层次上，也就有不同的表现形式。”曾昭娟在接受采访时表示，“唱腔方面，我在保留个人风格的同时，还融入了气声唱法。像在磨坊中，她表达对丈夫思念的无奈；牧羊山中，她细声细语地安慰婆婆，如泣如诉的气声表达了此时此刻人物的心情。而且，观众在看完演出以后也跟我说，以往听我唱戏都是往耳朵里灌，这次得拎着耳朵听。”除此之外，曾昭娟为了这出戏还特意向京剧、昆曲老师求艺，“在表演上，评剧的表现方式比较匮乏，这是一个不争的事实。所以，在这个戏上，我大胆地吸收了京剧、昆曲的表演方式，将动作、身段、水袖打磨得更加细腻。我也希望能用生活的积累，激活所有程式化的表演。”

      说起为何想着将这样一部作品改编成电影时，曾昭娟表示：“《赵锦棠》是花派的代表剧目，作为当代文艺工作者，对于一些蒙尘已久的艺术作品进行擦拭、再解读，将其传承下去是我们的工作和使命。戏曲电影是对舞台艺术的延伸和呈现，如果说舞台艺术是转瞬即逝，那么电影是历久弥新的。感谢这个时代赋予我们如此幸运的机遇，也记录下了我们评剧人和电影人最真实的奉献。”

      作为本片的导演，中央电视台戏曲频道导演杨瑞青在谈及戏曲电影与舞台艺术的区别时表示，电影能将戏曲舞台上注意不到的一些细节更加丰富地展示出来，观众也能看得更加过瘾。“这出戏中，演员们对于自己的要求非常严格。电影拍摄不像现场演出，一次就能通过，它需要多角度的拍摄，所以一场戏要经过反复多次演绎。曾昭娟让我特别感动的是，她每次都能将自己最完美的一面表现出来，完完全全符合我的要求。拍摄过程中，她有一次生病特别严重，呕吐不止。我当时就说不拍了，但是她坚持不能因为自己连累整个剧组，休息一会又接着拍摄，没有对自己放松一丁点儿要求。她对艺术的执著让人敬佩，这样的电影拍摄出来才对得起观众。”

      该片制片人梁汉森对于记者提出的“在商业电影的大潮下，为何会选择投资拍摄一部相对冷门的戏曲电影”的问题非常感慨，“为什么选择戏曲电影？因为现在的戏曲电影已经有了近三四十年的隔断，尤其是年轻观众，几乎没有机会看戏曲电影。难道要让这个隔断越来越深吗？我们这一辈人对戏曲电影有着很深的情感，小时候是看《花为媒》《天仙配》《红楼梦》等经典的戏曲电影长大的，那个时候戏曲电影还很繁荣。但是近三四十年来，戏曲电影因为不卖钱、没利益，很少有人想再去做这方面的工作。能让老百姓再次看到戏曲电影，成了我的梦想。2015年，国家提出振兴传统文化，批准我们成立乡音乡愁电影院线专门推广戏曲电影，我们决定将现在优秀的戏曲作品拍摄成电影，让大家在电影院有机会重温经典。未来，我们也会全力以赴推广戏曲电影，希望这部《赵锦棠》能够成为戏曲电影的代表作。”

                                     ■本报记者 李新蕊 刘杨  文/摄

                                     （转载需注明摘自《天津广播电视报》）