加载中…广州印象——广东省博物馆！
(2025-08-09 13:03:23)
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广东省博物馆清代金漆木雕大神龛永乐宫壁画艺术南海渔村圣心大教堂 |
分类： 旅游 |
接着我们来到位于天河区珠江东路2号的广东省博物馆，博物馆位于广州新城市中轴线珠江新城中心区南部，1957年开始筹建，1959年正式开放。广东省博物馆新馆投资8.842亿元于2004年12月奠基开工，2010年建成，总占地面积6.7万平方米，是广东省唯一的省级综合博物馆，国家一级博物馆，中央地方共建国家级重点博物馆。广东省博物馆主要展览广东历史文化、艺术、自然，设置历史馆、自然馆、艺术馆和临展馆。
新馆建筑为“珍宝容器”造型，截至2009年12月，广东省博物馆藏品已达16.6万余件（套），收藏有图书资料10余万册。第一批全国中小学生研学实践教育基地。国家一级文物404件，二级文物7284件，三级文物12639件，自然标本、化石4万余（套）。博物馆建筑运用“宝盒”的设计理念，采用钢筋混凝土核心筒承载巨型钢桁架悬吊结构体系，博物馆的造型仿佛一件雕通的宝盒，这一设计意念源于广东传统的工艺品——象牙球，博物馆的空间组织就像象牙球镂空的工艺，内部功能层层相扣，展厅、回廊、中庭与整体结构紧密结合，由内向外逐层展开，大面积的绿地草坡沿博物馆向西逐渐减缓形成清晰的主入口广场，并与中央林荫大道融为一体。博物馆现有珠江新城馆区和文明路馆区，建筑总面积7.7万平方米。文明路馆区包括广州鲁迅纪念馆、中国国民党第一次全国代表大会旧址和广东贡院明远楼。
这里是广州新城市中轴线——珠江新城中心区南部的文化艺术广场所在地，周围高楼林立，现代化城市建设日新月异。不远处就是广州图书馆和广州周大福金融中心。
广东省博物馆的中庭高度从观众入口大厅直达顶层，自然光线由顶部玻璃天窗铺撒而下，作为主要公共空间，四周通过坡道、楼梯、扶梯等联络上下层走廊，引导观众进入各展厅，同时走廊设置了不同的活动厅漂浮于中庭上空，在活动厅上设钢桥连接，成为空间的活跃因素；为了延续“宝盒”的透雕构思，走廊也通过打孔金属板和中庭空间隔断，若隐若现之中层次感得到了加强。
二楼的广州酒家之利口福餐厅，有套餐供应，感觉环境不错。
猛犸牙雕"如意吉祥"。张民辉。瑞鹤、象群，与郁郁葱葱的自然景色，渲染出一幅富有诗意的大自然立体图景。寄寓无限美好与安康的生活，寓意有象平安、如意吉祥。
猛犸牙雕"献寿"。李定宁/李斌成。作品以猛犸象牙为材料，运用传统广式象牙雕刻技法，在原块象牙内雕刻40层的球体，球层表面雕刻龙凤牡丹，球层内镂空戳制多种吉祥花纹图案。支撑象牙球的球桂雕刻有十二位天真活泼、神态各异的仙童,簇拥着南极仙翁。描绘了在各种鲜花盛开、树木茂盛、祥云缭绕、仙鹤遨游、亭台楼阁、宝塔耸立的蓬莱仙景里，向老寿星献寿的喜庆热闹场景。寓意吉星高照、多福多寿、花开富贵、兴旺发迹。
小叶紫檀雕"喜上眉梢"。作者辜柳希/辜培东。采用印度小叶紫檀整木为原材料，根据木材的外形，设计成花篮的形状，再运用潮州木雕立体镂空技艺创作完成。灵动飘逸的花瓣，完全镂空的花蕊，使梅花的刻画尤为细腻。作品动静结合，精雕细刻，构成一件巧妙的摆件。外观古朴大气,高贵发亮，十分喜人。
玉雕"涅槃"。尹志强/尹秋生。作品用料呈一心形，红翡为皮,內藏灰白，红皮鲜艳、通透晶莹。红皮雕成一皮囊,蚕蛾伏于皮囊上，蛾能产卵，皮囊四周雕有蚕卵三百颗左右，颗颗浑圆饱满。皮囊中蚕吐丝，密密麻麻中却能清晰分出高低几个层次，乱中有序，一丝不苟。佛手材质为黄杨木，与托在手掌心上的温润华丽的翡翠两相对比，十分赏心悦目。佛手底座为深沉的老酸枝木，上刻《金刚经》。涅槃者，归真返本之义，永无生死也。蚕结茧、羽化成蛾，蛾产卵、孵出蚕、循环往复，生生不息，真微器大义也。该作品在中国(深圳)第三届国际文博会获得"中国工艺美术文化创意奖"金奖。
玉雕"松鹤延年"。刘鹏举作品，以翡翠中的白色部分雕刻五只白鹤，绿色部分雕刻松树和山石，五只白鹤立于松石之间，形态各异，寓意"松鹤延年"。
“天下有情人——《西厢记》文化展”，这是粤博文学经典系列的又一原创大展。此次展览立足于广东省博物馆馆藏，联合故宫博物院、中国国家博物馆、中国国家图书馆等13家省内外文博单位，遴选文物精品320件，多维度、全方位展示传统文化经典《西厢记》的历史价值和文化内涵。
展览依托西厢故事和西厢文物，借用元杂剧“四折一楔子”的叙事结构与文学范式，以“楔子”引入后，通过“杂剧何谓”“西厢何解”“情为何物”“曲短情长”四折内容讲述西厢故事，将展览主题与展览叙事有机结合，构建传统文化与现代展示手法相契合的展览叙事风格。
展览在形式设计上采用传统元素与现代风格相结合的理念，以《西厢记》版画中曲折的围墙和门窗作为空间隔断和设计灵感，表现故事的迂回曲折、情感与礼教的冲突。随着故事的发展，以逐渐弱化空间隔断的展陈形式来表现人与人、文化与文化之间隔阂的消弭。同时，根据展览内容加入当代装置作品，以多媒体、互动游戏等手段，在传统与现代交融中发掘“情”的当代表达。
国家图书馆藏武林旧事 宋周密撰
清乾隆大藏书家鲍廷博刻本。《武林旧事》是宋末元初周密所著的杂记，为追忆南宋都城临安（武林即临安，今浙江杭州）城市风貌的著作。全书共八卷，详述南宋临安朝廷典礼﹑山川风俗﹑市肆经纪﹑四时节物﹑教坊乐部等情况。此为清康熙四十三年朱氏澹宁堂重刊本。
元曲选 明臧懋循编，明万历刻本，现收藏在国家图书馆。《元曲选》一百卷，为杂剧选集。全书十集，每集十卷，每卷一剧，其中元代杂剧九十四种，明代杂剧六种，总计一百种，故又称《元人百种曲》。《元曲选》所收即占半数。书中收录的关汉卿《感天动地窦娥冤》、《赵盼儿风月救风尘》，白朴《唐明皇秋夜梧桐雨》、《裴少俊墙头马上》，马致远《破幽梦孤雁汉宫秋》等名剧，影响巨大，对元代杂剧的传播起了重要作用。后世研究元代杂剧，一般都以本书为据。《元曲选》插图众多且精美。明万历年间，版画艺术得到飞速发展，尤其是戏曲书籍，更喜配插图以示优雅。《元曲选》每剧附图二至四幅，总计224幅，临摹古代名画家，画法各异，生动逼真，将各剧情节特点表现出来。图画线条细腻、流畅，极尽婉丽之美，在中国版画史上具有重要地位。
清叶逋《西厢记图册》,故宫博物院藏，叶逋是康熙年间画家。
明 归昌世行书《崔莺莺传》
上海博物馆藏。归昌世（1573～1645），字文休，号假庵，江苏昆山人。明末诗人、书画家、篆刻家。归有光之孙，工诗词，善书画篆刻，尤擅草书。此作品录元稹《莺莺传》全文，笔法近初唐。
清 仿仇英、文徵明《西厢记》图册，黑龙江省博物馆藏，精雅的画风配上文字，别有一番情趣。
明宣德款洒金簋式铜炉，璎珞纹铜瓶。清金属胎雕漆花卉香盒。
清青玉四花耳盖炉，清青玉雕乳钉纹三足炉。
清玛瑙狮钮三足盖炉，通体玛瑙透亮，盖子上狮雕刻清晰。
青玉镂雕龙穿牡丹钮（元）：玉钮以新疆和阗青玉立体镂通琢成，高9厘米、底径7.7厘米；钮呈椭圆形柱状，留皮巧色牡丹龙纹，牡丹花盛叶茂，五爪龙纹双鹿角，粗眉大眼，张口露齿，毛发后披，龙身盘绕穿行于牡丹花草丛中；玉钮底部平并有四个对穿眼，可用于镶嵌系物之用。此钮代表了元代雕刻的最高水准，具有极高的文物价值以及历史研究价值。
清玳瑁两头银金画眉笔、清玳瑁描金兽纹头油梳、清玳瑁描金福字辫刀、清玳瑁描金云福篦、清玳瑁描金双凤朝阳梳。玳瑁，俗称十三鳞，又叫长寿龟，在古代神话里称为玄武，是四大神兽之一，玳瑁的鳞片花纹晶莹剔透、高贵典雅，在古代有“海金”的美誉，自古以来就被视为祥瑞之物。
清鲤鱼跳龙门长方端砚，老坑石。传说鲤鱼跳过龙门者则幻化为龙， “鲤鱼跳龙门”图案寓意金榜题名，
事业有成。端砚，广东省肇庆市特产，中国国家地理标志产品，中国四大名砚之一，与甘肃洮砚、安徽歙砚、山西澄泥砚齐名。出产于唐代初期端州（今广东肇庆市东郊的端溪），故名端砚，距今已有一千三百多年的历史。在中国所产的四大名砚中，尤以广东省端砚最为称著。端砚以石质坚实、润滑、细腻、娇嫩而驰名于世，用端砚研墨不滞，发墨快，研出之墨汁细滑，书写流畅不损毫，字迹颜色经久不变，端砚若佳，无论是酷暑还是严冬，用手按其砚心，砚心湛蓝墨绿，水气久久不干，故古人有“呵气研墨”之说。端砚石出产在广东省肇庆市东部的烂柯山和肇庆市七星岩北面（西起小湘峡，东至鼎湖山）的北岭山一带，尤以老坑、麻子坑和坑仔岩三地之砚石为最佳。端砚的历史悠久，石质优良，雕刻精美。端砚、歙砚和洮砚，素来有“三大石质名砚”之美誉。制造端砚，一般要经过采石。选料、雕刻、配盒四道工序。
书房陈设。
清银地三蓝百蝶绦条带、清浅蓝色缎地茶花绦带、清金地云鹤绿条带、清湖色缎地百蝠绦带。绦带是一种装饰与绑扎的能手，主要由丝、棉、麻、涤纶等材质编织而成。在中国悠久的历史长河中，绦带扮演着不可或缺的角色，从服饰到书画，从礼品到手工艺品，它无处不在。此四件绦带做工繁复，工艺精湛。
清雕花木柄缂丝花卉团扇、雕花木柄绸绣花卉团扇，工匠们巧思的将花鸟织绣在绸缎、纱、绢质地的团扇上，,色彩艳丽，配色自然。
明嘉靖白玉牡丹执壶，通高19.4cm，口径6.2cm，底径7cm，通体由白玉构成，但由于年代久远，色泽已经发黄，整体纤秀轻盈，壶型为垂腹、束颈，属于玉壶春式，但壶腹相对较小，束颈较长，在壶盖上和把手上分别镶嵌有三颗红色的圆形玉石，壶盖上方中心一颗，把手上方两颗，壶身刻有一朵牡丹。下面为明清白玉雕素身小杯。
清代潮州金漆木雕《西厢记》“进京赶考”构件，内容出自《西厢记》第二本《崔莺莺夜听琴》的第四折。被拒绝许婚后，张生相思成疾。在红娘帮助下，张生和崔莺莺幽会私定终身。崔老夫人拷问红娘，反被红娘说服。张生与莺莺长亭送别，赴京赶考高中状元；又及时归来戳破郑恒的谎言，迎娶莺莺，皆大欢喜。
清绢本状元高中故事图样板扇。
现代《西厢记》人物故事端砚，为程良制作。程振良先生，艺名程良，为程氏家族第十四代制砚传人和市级端砚制作技艺传承人，
清代西厢记鱼藻纹名片盒，主体雕刻着《西厢记》的故事图案，仔细观察名片盒身口沿錾有“WH”“清记”“90”款印记，是匠名、店号、成色等信息的象征。中国国家博物馆藏清代《西厢记》酒筹连刻花牙筒，用象牙制成，是人们宴会时行酒令所用，筒身上就刻画了《西厢记》的场景。
现代石湾窑庄稼作崔莺莺陶摆件，瓷塑釉上彩《西厢记》“墙角联吟”瓷摆件，广东民间工艺博物馆藏。石湾陶艺从唐代开始出现，经过几代传承，石湾的陶工在钧窑窑变釉技术的基础上，利用本土陶土资源创造出出窑万彩的窑变釉。其中的钧蓝釉、钧红釉、翠毛釉等深受人们喜爱，这类仿宋钧釉的石湾陶艺明至清初被称为“广钧”，因其胎为陶土，因此又称之为“泥钧”。明代中晚期，石湾陶艺在原有的基础上更讲究文化和艺术品位，品种也更为丰富。清代生产的“石湾公仔”，因创造出缤纷多彩、高雅古朴的釉色而名声大噪，奠定了它在当时陶瓷界的坚实地位。
“清雍正粉彩开光《西厢记》人物故事图潘趣大碗”为广东省博物馆所藏。展柜里柔光映照下，可见这件瓷器呈八角形，每个面各绘有一幅《西厢记》人物故事图，色彩绚丽、构图精美……转动碗身，似乎《西厢记》的故事便在碗上徐徐展开。“粉彩开光”是指瓷器的绘制技法，“潘趣大碗”则是瓷器的一种形制，它的体积通常要比一般的生活用碗大得多。据介绍，潘趣酒碗的名字由其英文“Punch Bowl”音译而来，也可以翻译成“宾治”酒碗，它因专门用来调制、盛放潘趣酒而得名。大约在17世纪初，潘趣酒从印度传播至英国乃至欧美各国。它是一种由酒、热水、牛奶或者茶、糖、柠檬、香料等混合调制而成的酒水饮料，类似今天的鸡尾酒。因为口感酸甜且度数较低，潘趣酒渐渐成为西方人节日、庆典或者聚会常见的传统饮料。彼时，来自中国的瓷碗口大且深，非常适合用来调盛潘趣酒。慢慢地，这种中国大碗就成了派对宴会上潘趣酒的固定搭配，也被称为“潘趣碗”。
佛山衬色剪纸红楼梦。此作品取自于中国四大名著《红楼梦》中的经典情节。生动再现金陵十二钗的12个经典场景，妙玉奉茶、凤姐设局、元春省亲、李纨课子、可卿春困、迎春诵经、黛玉葬花 、巧姐避祸、宝钗扑蝶、湘云醉眠、探春结社、惜春作画十二个场景。展现了古代女子的生活常态，娉袅温婉，活色生香，传神地刻画了人物的形态表情以及细腻地再现古代服饰的精致华丽、古典建筑艺术的雍容大气。
“她们的盛装和嫁衣——珠江流域女性民族服饰展”，该展览精选珠江流域所涉省区内23个世居民族的女性盛装和嫁衣，解读西南、华南地区女性民族服饰浓缩的民族历史与生活图景，探寻服饰承载的文化密码，带领观众更深刻地理解中华民族文化多元一体格局。
黑缎龙凤褂对襟立领平袖直身，黄色提花绸衬里。以红、黄、绿色线钉缝金银线盘绣五彩祥云装饰领口、袖口、衣襟边缘和下摆
；前后摆饰彩色丝线绣折枝牡丹，并以银线勾勒折枝花叶廓形 ；前襟和后背盘绣凌云飞舞的戏珠金龙，衣袖肘膊位绣花间飞舞的金凤
；图案左右对称。银线盘扣，金银线绣子孙带，左龙右凤。衣领内加一层白色抽纱衬领，商标有“广州时利和刺绣状元坊”字样。
红缎龙凤裙刺绣构图和针法与黑缎龙凤褂相似。裙身由四片红缎缝制，同色提花绸衬里。前后两片缎面绣折枝牡丹上凌云戏珠的金龙，两侧分别以八个褶裥为一个绣面，绣舞于牡丹丛中的金凤。腰头内置抽绳束腰，裙脚装饰银线穗。
50年代密地钻石云金线褂皇。密地褂是用金银线细密地刺绣而成，也就是如今大家常说的褂皇，由于金银线闪亮好似钻石，所以也称为密地钻石褂。密地褂皇不论手工或用料都是最上等的，50年代时的售价相当于香港半层唐楼的价值。制作时间长达一年，主花及配花都用上龙凤，取其龙凤呈祥的意思，穿上褂皇出嫁是身份地位的象征。
畲族女盛装。畲族为我国人口较少的民族之一，视广东潮州凤凰山为发源地。宋代之后，不断向闽浙迁徙，多与汉族杂居。这套罗源畲族服装由上衣、下裙、裙围、内外腰带、绑腿、头饰、绣花鞋组成。上衣右衽交领，后领及左右领边有平整丝线绣，领缘及袖口有宽大的布条及花边装饰，红白两色布条重叠拼接，拼布与花边交替间隔，多达数十条，形成大面积覆盖。同样的拼布与花边也出现在裙围的左右与底边，层数略少，包边之内裙围四角分别为四片扇形绣片，分别为彩色平针绣花鸟蝴蝶纹，中心为红色圆形囍字刺绣。下裙及膝，下摆饰山形纹刺绣。穿着时先在腰间围一条宽边织锦腰带，再系裙围，用印染蜡染细腰带在腰后捆扎，腰带末端有拼布和花边的装饰与流苏。绑腿形状为直角梯形，红线固定。罗源畲族服饰俗称凤凰装，头饰最具特征，由竹、绳等材质捆扎塑形的凤凰头饰，保留了鸟崇拜的痕迹。凤凰纹也出现在绣花鞋上，鞋左右不分，布底翘头，鞋尖有红缨，刺绣龙凤。
清乾隆御制耕织图墨。《耕织图》是中国农桑生产最早的成套图像资料，系统地描绘了粮食生产从浸种到入仓，蚕桑生产从浴蚕到剪帛的具体操作过程。这套馆藏清乾隆御制耕织图织目墨条共23块，均为长方形，大小长短不一，模制图集诗句，每块墨正面为图，毎图为一景，表现耕织劳动场景，分为：浴蚕、染色、提绩、下簇、分箔等23景；背为诗文，模制填金御制“耕织图”诗。
漆木精华——潮州木雕艺术展览分源流篇、制作篇、艺术篇、器用篇、欣赏篇，展出木雕实物200多件（套），有描金漆画、图大寿屏、圆雕蟹篓，还有造型独特的神龛、神亭、神轿、薰炉罩、馔盒、糖果架、纸煤筒。筹展人员逼真地复原传统潮汕民居的厅堂、卧室、书房等场景，再现了木雕制品在潮汕民间传统社会生活中的陈设应用。
清代金漆木雕人物花卉嵌书画小围屏，屏风左右两侧还配有一对 “屏头狮”。潮州木雕往往集雕刻，贴金，绘画等多种工艺于一身，综合应用，数艺并施，色彩艳丽，豪华庄重，在中国木雕艺术中自成一格。
描金漆画西湖风景图大寿屏(道光三十年)。寿屏共12屏,正面大屏肚以金漆手书贺寿序并题写寿联一副：“海屋筹添堂上祥开寿域，云璈乐奏庭前彩戏春风。"大屏肚设内外两层方栏，内方栏为通雕缠枝花卉纹；外方栏由上、下横肚及左右两侧企肚组成，其中上横肚及左右企肚饰通雕人物故事，神态各具，形象生动。下横肚为浮雕梅、兰、桃、菊、牡丹等名花异卉。下门肚则以变形云蝠纹作开光，开光内浮雕博古、瑞兽紋。
寿屏背面装饰尤为精彩。外方栏饰浮雕博古炉瓶，内方栏则嵌饰通雕缠枝花卉，大屏肚内以黑色推光漆为地，绘饰精细的铁线描金漆画，其中首尾两屏为八仙骑入兽，其余10屏全景式地描绘了杭州西湖的山光水色，风景名胜，其娴熟精湛的金漆画工艺令人赞叹。
大房，主人起居处陈设。
清代金漆木雕大神龛：神龛是潮汕民间供奉祖先神位的特制神器，形制有大小之分，大者称神龛，小者俗称椟仔；整体造型庄重，制作精巧，是潮州木雕制品中做工最讲究的一种，以金漆木雕装饰最常见，以硬木制作的则多为素雕。此件神龛高 330 厘米，宽 231 厘米，深 145 厘米，是目前所见型制最大的大神龛，神龛的两扇门由十二部分装饰而成。潮汕木雕发展于唐宋，成熟于明代晚期，清代中晚期达到鼎盛阶段。他与东阳木雕并列为中国民间两大木雕体系，是中国首批非物质文化遗产名录。
金漆木雕大神龛是五十年代，广东省博物馆从民间征集而来。神龛人物众多，栩栩如生，为国家一级文物。同时，神龛上雕刻有“郭子仪祝寿图”，还雕刻了表情猥琐的外国人。只在1994年巴黎展览过，之后再也没被允许出境。
小姐房陈设。
厢厅陈设。
清同治描金漆画豳风图大寿屏。寿屏共分12屏，寿屏背面分为大小80多个装饰面。大屏肚漆画由10个条屏式的画面组合而成，以《诗经.豳风.七月》一诗作题意,生动地描绘了耕种、收获、渔猎、纺织、筑屋、制陶、冶铁、郊游、祭祀等生产生活场面，反映了在传统的自然经济制度下，乡村生活一派祥和、人们安居乐业的美好景象。屏肚外围亦设四重方栏，饰以祥禽瑞兽、蔬菜佳果、江海水族、博古瓶花、书卷画册等纹饰。作品取景宏阔,人物神态生动,场景细腻逼真，具有极强的艺术感染力，是潮州木雕艺术的杰出之作。
正面屏心为祝寿序全文，外围设四重方栏，均以金漆画作装饰，其题材由内至外依次为：连枝花卉、回纹拱寿、人物故事及夔龙锦地纹。下屏肚绘人物山水图并围以花卉纹方栏，贺寿文为晚清时期广东著名人物何如璋撰写。
清圆雕狮子，这件雕的题材是太狮和少狮，寓意门官，代代封爵。雕洒脱细腻，狮的神态动，是件佳作。
清代"打浮"菱花地龙凤八仙纹花板。"打浮"是潮州木雕传统浮雕技法之一，其方法是在整块木料上浮雕景物，将景物之外的空间铲平，使之略低于景物的平面，再雕刻图案纹样作为衬地，并将板面镂通。因以木槌敲打凿刀将板面凿通，故为之"打浮"。
“紫石凝英——端砚艺术展览”展示厅面积达600余平方米，展出馆藏端砚近200方，展览内容分为四个部分，第一部分：砚林回溯，概要介绍砚的源流、端砚的发展历史和时代特色。第二部分：石质粹美，对端石独特的自然属性加以介绍。第三部分：神工鬼斧，从工艺流程、雕刻技法、砚形砚式、装饰题材、因材施艺五个方面对端砚的工艺加以展示介绍。
第四部分：镌诗题铭，以50余件明清时期镌有铭文的端砚，展示更加深沉的砚文化内涵。
端石粤博建筑模型砚-当代 广东省博物馆的建筑造型，以“盛满珍品的宝盒”为设计理念，俗称为“月光宝盒”，这是程氏第十四代制砚传人程振良为迎接2010年广博新馆开放而设计制作的。
清代角石砚，角石主要产自山西绛州，又称绛石。石中有如兽角状图纹，实为化石。角石坚滑并不发墨，多用以欣赏，或作朱砚研磨朱砂。
清光绪嵒华四象砚：砚以端溪老坑大西洞石雕琢。石色青灰偏蓝，石质娇嫩、细腻、致密、坚实。有鱼脑冻、碎冻、金钱火捺、翡翠斑、黄龙等石纹。砚为扁长方形，两面设砚堂。
端石千金猴王砚是清朝光绪时期文物，是国家一级国宝文物。文物规格：长25.5厘米
，宽17.6厘米，厚2.7厘米。千金猴王砚以名贵的端溪老坑大西洞石雕成。与同时制作的“白鹤砚、“过面冻砚”一起，号称为广东三大名砚。千金猴王砚也被称为中国的砚台之首，并有“千金猴王砚”之美称。砚台以端石中最名贵的老坑石雕刻而成。砚中集合了鱼脑冻、
胭脂火捺、 微尘青花、
玫瑰紫和金线等众多名贵石品。砚堂中的天然鱼脑冻形似猕猴，因而得名。端石千金猴王砚相传是两广总督张之洞的顾问何氏请名匠打制。据说猴王砚因名气太大，曾几经辗转，多次易主。抗日战争时，何氏后代把猴王砚卖给了一古董商，后又转到汪精卫之妻手里。日本投降后被接收大员掠夺，再落入私人手中。1951年猴王砚又被卖到了广州文物店，中山大学教授商承祚先生得知后又从文物店买下此砚，后再转让给了广东省文管会收藏。广东省博建立后才正式收藏了此砚，结束了它“颠沛流离”的命运。
清端石兰亭砚，兰亭砚多采用大块石料制成长方形或椭圆形高台砚， 砚池大多沉雕为曲水状， 池上小桥，
砚背或砚侧多刻有《兰亭集序》全文。
“观妙入真：永乐宫艺术展”，展览由广东省博物馆与山西省永乐宫壁画艺术博物馆合办，依托151组222件（套）展品，彰显永乐宫高超的建筑、壁画、雕塑艺术。永乐宫是为纪念「八仙」之一吕洞宾而修建的一座道教宫观，始建于元定宗二年（1247年），是我国现存最早、最为完整的道教宫观。永乐宫以独特的建筑艺术和壁画艺术闻名，壁画总面积超过1000平方米，其中三清殿内《朝元图》壁画是国内现存规模最大、题材最丰富的元代壁画。永乐宫在明清趋于没落，最终湮没山野，直到1951年被重新发现。1956年，三门峡水利工程开始兴建，处于工程淹没区的永乐宫整体搬迁到芮城县北的古魏城遗址内，迁建历时10年完成。
元永乐宫重阳殿西鸱吻，大约2米多高，象征降雨避火，山西省永乐宫壁画艺术博物馆藏。鸱吻因具有降雨避火的象征功能，故位于屋顶正脊两端。此件为龙尾式，是1959年重阳殿迁建时替换下来的屋脊西侧鸱吻原物，红坩土作胎，施艳丽的黄、绿色釉。尺寸巨大，造型威猛、尾部微向外卷，尾后插簪花一枚，侧有脊兽。此件鸱吻内还发现了宋金印刷版《无量度人上品妙经》。
唐八楼形线刻人物纹石灯台。山西省永乐宫壁画艺术博物馆藏。现存灯台为两层，立体八棱形制，石柱正面上端开小石龛一个。内雕天尊及弟子像三尊，周围阴纹线刻15个跪像，均为李氏宗族男女，第二层略大于底层，但形制相同，有线刻跪像16人，均附官职及姓名。所刻文字分序文和正文两部分，序文为进士韩诠撰写，常选李思诲书；正文由乡贡进士李怀创撰写，弘农(今河南灵宝)杨荣书。据铭文所载，李思诲家族因先世为官，迁徙居河曲，河曲即唐代山西芮城永乐镇。可知此灯台是奉天宝皇帝(李隆基)之命，由李思诲等14人筹划，于唐天宝五载(746)正月建造，此灯台也表明山西芮城一带至唐代依然浓厚的奉道传统。
元代吕祖像一组，汉白玉吕洞宾坐像、汉白玉负剑书童立像、汉白玉捧签书童立像。吕洞宾着道袍芒履，戴纯阳巾，神态俊逸，雕琢精美，二道童分别捧签书、负剑,侍立左右，这三尊像原为永乐宫旧址西北九峰山纯阳上宫供像，传说九峰山是吕洞宾得道之处，1942年纯阳上宫毁于战时兵火，这组遗存造像被移往永乐宫，安放于纯阳殿中。现为山西省永乐宫壁画艺术博物馆藏。其他文物分别是明代通身雕刻神像木座椅，清乾隆龟趺铁仙鹤(一组两件)。吕洞宾修命百字碑(仿制)。元代吕洞宾修性百字碑。此碑龟趺螭首，原为九峰山纯阳宫遗物，碑文刻有吕洞宾修身养性之道。以五言诗形式组成二十句一百个字，故名"百字碑"，吕洞宾的理念与金真教相契合，皆主张摒弃俗世欲念，专性个人修行，不为纷乱外物所扰乱內心。
元代纯阳殿壁画局部-八仙过海(3D打印)。原壁画位于永乐宫纯阳殿北门门楣上方。在戏曲或小说中，八仙过海前往蓬莱仙境是为赏牡丹花开，此外也和"八仙祝寿"故事糅合，认为过海是为西王母祝寿。永乐宫纯阳殿这幅壁画是现存较早的以八仙过海为题材的绘画。波涛翻涌间，各显神通的八仙从左至有依次为：脚踩柳枝的钟离权袒腹回首，似在与其交谈的吕洞宾手执七星宝剑，铁拐李脚踏拐杖、口吐仙气，曹国舅站立于金鳖之上分别敲打渔鼓和手板，张果老踩鲤鱼，徐神翁踏鼓，韩湘子踩笛子，蓝采和脚踏双花，此八仙班列中有徐神翁而无何仙姑，留下了八仙传说在流传过程中珍贵的演变痕迹。原件于山西省永乐宫壁画艺术博物馆藏。
元代三清殿藻井团龙。山西省永乐宫壁画艺术博物馆藏。三清殿藻井的顶端是雕刻生动的团形蟠龙，一改常见的平面绘制，采取镂空木雕敷金，龙体凸起类似浮雕，金光耀目。此件原位于三清殿次间藻井中心位置，迁建时替換。
元永乐宫款琉璃香炉。山西省永乐宫壁画艺术博物馆藏。此件琉璃香炉三足两耳，遍施黄、绿、白三彩釉，风格古朴。炉腹堆塑牡丹，一条龙穿行其中，炉口外沿刻有"富贵不断头"纹饰，是寓意"游龙富贵"的图案造型。炉沿一周刻铭文题记，使该香炉成为有明确纪年的永乐宫元代专门定制琉璃珍品。
清绿色暗花绸绣五岳真形图、云龙纹法衣。
元人无款黄鹤楼图扇页。广东省博物馆藏，此图以唐代诗人崔颢《黄鹤楼》诗意为题，描绘了"昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼"之境。界画勾勒的黄鹤楼线条清晰，用笔隽永，乘鹤而去之人突出地选择了用缥缈云气来表现飞升意涵。
元三清殿正脊及东西鸱吻。高 2 米、重约 400 斤的鸱吻和全长 13
米左右的屋顶正脊。"共同居，琉璃宅，瓊苞瓊蕊瓊花坼。"-王喆《重陽全真集》卷十二。元代以前我国古建筑屋顶上的脊身使用瓦条垒砌而成，由瓦条脊向堆花脊筒的演进变化始于元初。永乐宫三清殿正脊脊身花束艳丽,釉面斑驳，釉色以黄、绿、蓝三彩为主，开创后世堆花脊筒之先河。正脊没有脊刹，两侧堆塑凸起菊花、双凤、升龙、荷包牡丹、二龙戏珠等图案。两只高大的琉璃鸱吻原位于三清殿屋顶正脊两端，迁建永乐宫时替换。巨龙盘曲，张口吞脊，怒目圆睁。红泥作胎，孔雀蓝釉色。鸱吻与正脊连接处塑有胡人献宝、风伯、雨神、流云等纹样，鸱吻背兽张目嗔视。
“广东历史文化陈列”展厅面积4000多平方米，共展出文物一千五百多件/套，照片三百多张。作为广东省博物馆三大基本陈列之一，该展览通过文物、图片、油画、雕塑、模型、多媒体、复原场景等丰富的展陈手段，全方位多角度地向观众展示了广东从马坝人到新中国成立的历史文化变迁。
明代卢惟良款八宝纹铜琴，仲尼式，通长118cm，肩宽17.5cm，琴额饰两个“卍”字纹、灵芝纹夹太极图。琴侧饰缠枝莲纹。描银十三徽，面板饰描金磬、笛、箫、金刚铃、笙、琵琶、法螺、鼓、钹、拍板，衬以描金银蝶纹。琴腹饰鎏金八宝纹，首部嵌两片圆形白玉，错银篆书铭文“壬寅吴兴卢惟良制”。吴兴为今浙江湖州，卢惟良为晚明湖州制铜名匠。
明.德化窑达摩执鞋像。像高35厘米，身材伟岸，气度轩昂。达摩全名“菩提达摩”，是南天竺(今印度)人，是禅宗第一祖。达摩“只履西门”的传说：达摩去世三年后，有人在葱岭遇到提着一只鞋的达摩，问:“何处去?”答：“西天去。”后来打开达摩墓，果真有一只鞋。
宋金项链，这是南海一号第一件被打捞出水的文物，长170厘米，波斯风格。2007年，在沉睡海底800年后，“南海一号”终于重见天日，而船上第一件被打捞出水的文物就是一件金项饰。它由四股八条金线相绞而成，一端有钩，一端有环，接口处装饰金粟排列而成的精细花纹，有学者推测它应当是一条项链或腰带。
青釉夹梁罐(南汉)，广州番禺石马村南汉中宗刘晟昭陵出土。该罐直口短颈,丰肩鼓腹,浅圈足。内外壁满施青釉泛灰,釉面晶莹润泽如玉。上置弧面盖,盖两侧塑制对称穿孔扁条形梁,肩部附一对称穿孔双竖立扁条状夹耳,及一对称穿孔扁条状竖向耳,夹耳与盖面条梁扣合。创意巧妙,做工精绝,兼具美观实用,可谓慧心独具。此类型目前仅发现于刘晟墓中,非常罕见，代表了南汉政权最高陶瓷烧制水平。
南海一号沉船出土南宋·福建磁灶窑绿釉荷叶盌，龙泉青釉刻花碗。“南海一号”是迄今发现的船体最大、保存最完整、出水文物数量最多的远洋贸易木质商船。“南海一号”与金项饰等文物的打捞出水，为我们重现了当年熙攘繁盛的海上贸易，同时也是中国水下考古事业的里程碑。
清代中国外销银酒壶宏兴制、中国外销传说人物纹银碗，中国外销银酒壶宏兴制。清代的广州，商贸兴盛，商贾云集。广州十三行的外销艺术品盛极一时，“中国风”成为欧洲大陆追捧的时尚品味。银光湛湛，熠熠生辉的外销银器兼具美观性与实用性，风靡欧洲。外销艺术品是广东省博物馆颇具特色的藏品体系，让我们一起欣赏馆藏广作外销银器的工艺之精，纹饰之美，领略那一抹历久不褪的银色风华。WH:中文名称“宏兴”,外销银器销售商,是晚清民国时期销量最大的银楼，在广州和香港设有分店，堪称这个时期最有影响力的银楼。
2013年征集于香港的19世纪中期象牙镂雕山水人物纹八角四兽足针线盒，高16.5长32宽25厘米，象牙质，长方八角形。盒周身满工镂刻柳亭山水人物，边饰以缠枝花卉、菱格纹，盒身两侧置鎏金半环把手，下承四兽足。盒内随形置一象牙托盘，光素无纹，分大小十四格，格内各式针线配件齐全，主体纹饰无论大小均满工雕刻庭院人物。该器用料奢靡，装饰繁复，是清代广式牙雕作品的杰出典范。
清代贝雕狮虎鱼龙摆件，这件贝雕摆件上的各种动物纹饰都刻画得栩栩如生，有不同的动物，如小鸟，野猪等，更重要的是画面中央还刻画了一只雄姿英发的老虎。
清象牙透雕人物故事图提篮，精细微妙，质润色雅、光洁如玉。
开平碉楼模型。开平碉楼是中国乡土建筑的一个特殊类型，多为集防卫、居住和中西建筑艺术于一体的多层塔楼式建筑，是中外文化结合的典范之作，是华侨文化的典型载体，具有重要的历史、文化和艺术价值。2007年6月28日，开平碉楼与村落被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》，成为了中国首个华侨文化的世界遗产项目。
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