在上面谈到“摄影”的真实含义时，实际上也会牵涉到——关于摄影分类的另一个话题，因为这样博文会比较长，而且容易把上述两个话题搞混淆了，所以今天就把《关于摄影分类的话题》单独来说说，我想肯定会对我们的业余摄影爱好者是有帮助的。

    关于摄影的分类问题，其实在摄影界是有不同看法的。以前我在博文中也谈到过。其实我们笼统地来区分，摄影大体上可以分为两大类：一类是纪实摄影；另一类就是艺术摄影。

    摄影的目的是什么？求真、求美、真中求美、美中求真。以真与美为终极目的的摄影很自然地就会分为纪实摄影和艺术摄影两大类了。但是我们必须要注意到，对摄影种类的任何一种划分肯定是有局限性的，它们两者之间肯定会有交叉的。纪实摄影以纪录社会人生为主要目的，要求摄影人目光敏锐，对社会生活有着深刻的见解；而艺术摄影，要求摄影人具有丰富的想象力，追求超尘脱俗，意境高雅。

    纪实摄影大家是比较好理解的，但说到艺术摄影，有必要说一下画意摄影。画意摄影它是用摄影模仿绘画效果、模仿绘画的表现形态。自摄影术诞生后不久就出现了，那是摄影人太自卑的表现，也是摄影没有社会地位的形势所逼。这种探索曾经风靡，但不久后，就被摄影界超越了。千万别认为，艺术摄影就是画意摄影。

如果，今天的摄影回过头来模仿绘画，追求画意摄影，比如，把自己的照片可以利用PS变成个油画的效果，实际上就等于拿自己的短处去拼别人的长处。因为绘画是想象艺术，绘画艺术只有想不到，没有画不出来的；而摄影，只能在原有素材基础上，做得象个画，那肯定是受局限的。那么我们的摄影作品的最后水准又怎么能和绘画相提并论？有人会问，我也可以想象啊，我拍摄大量素材，然后合成，虽然没有绘画的想象那样自由，但岂不是比绘画的更有质感，更真实？我们应该不反对这样做，因为现实的创意类照片(创意摄影)很多就是这样做了，而且屡屡获得大奖。但是，这不是模仿绘画的形式，而是借鉴了绘画的核心——想象。即：设计式的创意摄影是更直接、更明显地把想象变成形象的手法了。单次拍摄之前的构思，预见画面是想象；拍摄素材回来后的最终合成，那都是想象。

所以应该说，当今的摄影无非就是可以笼统地分为上述两大类。我的老师石广智是创意摄影的高手，它曾经在《中国摄影报》上发表过《数码摄影后期处理没有过度之说》一文，因文章在发表时进行了删节，于是我在征得他的同意后，在最前面的博文中全文转发了它的文章。我们的摄影爱好者应该严格划分好创意摄影与摄影造假那是完全两回事，就看您会不会纪实摄影和创意摄影了。

以上观点仅供朋友们参考。