源： 江西省宁都中学网站 作者：黄思德 发

【教学目标】
一、知识教育目标
1．了解李清照的生平与创作。
2．鉴赏李清照作品的婉约派风格。
二、能力培养目标
1．了解作品风格与社会环境、个人遭遇的关系。
2．体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。
三、德育渗透目标
在词的艺术境界中陶冶美好的感情。
【重点、难点及解决办法】
    了解作品风格与社会环境、个人遭遇的关系，体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情，是本课的重点和难点。

【教学方法】1.朗读；2.讨论；3.比较.4.拓展。

【课时安排】3课时
【教学过程】 
                            第一课时

【教学要点】

1.了解作者，体会风格。2.整体感知，疏通词句。

【教学步骤】

一、导入新课：对联“大明湖畔趵突泉边故居在垂杨深处，漱玉集中金石录里文采有后主遗风”或“大河百代众浪齐奔淘尽万古英雄汉，词苑千载群芳竞秀盛开一枝女儿花”

二、作者简介 李清照（1084.3.13－1155.5.12），今山东省济南章丘人，号易安居士。宋代女词人，婉约派词宗。早期生活优裕，其父李格非进士出身，苏轼的学生，官至提点刑狱、礼部员外郎，藏书甚富，母亲是状元王拱宸的孙女。与夫赵明诚（吏部侍郎赵挺之子）共同致力于书画金石，编写了《金石录》。李清照是中国古代罕见的才女，她擅长书、画，通晓金石，而尤精诗词。早年还写过一篇《词论》，提出词“别是一家”之说，反对以作诗文之法作词。词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。她的词分前期和后期。前期多写其悠闲生活，多描写爱情生活、自然景物，韵调优美。如《一剪梅·红藕香残玉簟秋》等。后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。如《声声慢·寻寻觅觅》。在同代人中，她的诗歌、散文和词学理论都能高标一帜、卓尔不凡。在词坛中独树一帜，形成了自己独特的艺术风格——“易安体”。她不追求砌丽的藻饰，而是提炼富有表现力的“寻常语度八音律”，用白描的手法来表现对周围事物的敏锐感触，刻画细腻、微妙的心理活动，表达丰富多样的感情体验。她将“语尽而意不尽，意尽而情不尽”的婉约风格发展到了顶峰，以致赢得了婉约派词人“宗主”的地位。同时，她词作中的笔力横放、铺叙浑成的豪放风格，又使她在宋代词坛上独树一帜，从而对辛弃疾、陆游以及后世词人有较大影响。后人认为她的词“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”，她被称为“宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人”，有“千古第一才女”之美誉。在中国文学史上享有崇高声誉，“文有李清照，武有秦良玉。” 她是中国历史上唯一一位名字被用作外太空环形山的女性。有《易安居士文集》《易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今有《李清照集校注》。

【艺术特色】1.倾掳真挚情. 2.熔炼家常语。3. 善用白描法。4. 讲求韵律美。【史学贡献】保存了蔡京主编的孤本《哲宗皇帝实录》与《金石录》。

李清照一生经历以宋室南迁（1127）为界，分为前后两个时期：

A.前期：由于家庭原因，李清照少年时代便工诗善词。她的成长，与她所处的自然环境也是分不开的。李清照幼年在风景如画，人文荟萃的家乡历城渡过的。大约在她五六岁时，因父亲李格非作了京官，随父母迁居东京汴梁（今开封市），在东京长大。那时北宋统治阶级享乐成风，东京表面繁荣。李清照作为大家闺秀，不可能像男子一样走出家门，但她毕竟出身于城市，不仅可以划着小船，嬉戏于藕花深处，而且可以跟家人到东京街头，观赏花灯街景。这一切，陶冶了她的性情，丰富了她的精神生活。她爱好自然的性格和描摹自然的能力，受故乡山东的涵育。而她在爱情描写上的“毫无顾忌”，显示了都市社会风气和文学气氛的熏染。 

　　十八岁时，李清照与赵明诚结婚。婚后，清照与丈夫情投意合，如胶似漆。李清照与太学生赵明诚结婚后一同研究金石书画，过着幸福美好的生活。赵父赵挺之是当时有名的政治家，官右丞相。一年重阳节，李清照作了那首著名的《醉花阴》，寄给在外当官的丈夫：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”秋闺的寂寞与闺人的惆怅跃然纸上。据《嫏环记》载，赵明诚接到后，叹赏不已，又不甘下风，就闭门谢客，废寝忘食，三日三夜，写出五十阙词。他把李清照的这首词也杂入其间，请友人陆德夫品评。陆德夫把玩再三，说：“只三句绝佳。”赵问是哪三句，陆答：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。” 

然而好景不长，朝中新旧党争愈演愈烈，一对鸳鸯被活活拆散，赵李隔河相望，饱尝相思之苦。 

B.后期：公元1127年，北方女真族（金）攻破了汴京，徽宗、钦宗父子被俘，高宗南逃。李清照夫妇也随难民流落江南。飘流异地，多年搜集来的金石字画丧失殆尽，给她带来沉痛打击和极大痛苦。同年，赵明诚被任命为建康知府，在一次城中叛乱时，赵明诚缒城逃跑，使得李清照对其心灰意冷，并于第二年逃亡江西途中，行至乌江时写下有名的《夏日绝句》，赞项羽讽明诚，赵明诚自感羞愧，心情郁郁，后死于上任湖州知事途中。在李清照孤寂之时，张汝舟（一作张汝州）为骗取李清照钱财，趁虚而入，对李清照百般示好。李清照当时无依无靠，便顶世俗之风改嫁。婚后，二人发现自己都受到了欺骗，张汝州发现李清照并没有自己预想中的家财万贯，而李清照也发现了张汝州的虚情假意，甚至拳脚相加。李清照发现张汝州的官职来源于行贿，便状告张汝州，当时社会，妻子告发丈夫，即使印证丈夫有罪，妻子也要同受牢狱之苦。李清照入狱后，由于家人收买了狱卒，入狱九天便被释放，这段不到百天的婚姻就此结束。 

目睹了国破家亡的李清照“虽处忧患穷困而志不屈”，在“寻寻觅觅、冷冷清清”的晚年，她殚精竭虑，编撰《金石录》。金兵的横行肆虐激起她强烈的爱国情感，她积极主张北伐收复中原，可是南宋王朝的腐朽无能和偏安一隅，使李清照的希望成为幻影。李清照在南渡初期，还写过一首雄浑奔放的《夏日绝句》：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”多年的背井离乡，她那颗已经残碎的心，又因她的改嫁问题遭到士大夫阶层的污诟渲染，受到了更严重的伤害。她无依无靠，呼告无门，贫困忧苦，流徙飘泊，最后在杭州旅居中寂寞地死去。李清照人生经历是少历繁华、中经丧乱、晚景凄凉

 

三、 整体把握，初步理解
    有感情地朗读两首词，结合注释，试粗略说出你对该词的感受。 
   《醉花阴》 感情基调：寂寞、忧郁，重阳佳节独守空闺，思念丈夫的孤寂愁绪。 上片写秋凉情景，由白天写到夜晚，愁苦孤独之情充满其中。下片则倒叙黄昏时独自饮酒的凄苦。 
    词的意境：通过描述重阳佳节作者把酒赏菊的情景，烘托一种凄凉寂寥的氛围，表达了作者思念丈夫的寂寞与孤寂的心情。

《声声慢》 开篇的“寻寻觅觅”反映词人心中若有所失的精神状态 ，紧接着写词人悲苦心境产生的原因（环境不佳，心情很坏，身体也就觉得难以适应。正是此时，一群征雁掠过高空，在急风、淡酒、愁绪难消的情景中，它们的突然闯入，打破了眼前的孤寂，雁可以回到北方，人却只能客寄江南，“旧时相识”在异乡相逢，使得这种种情绪汇集在一起，就更增加了词人的天涯沦落之感。菊花虽然曾经开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而，现在却已憔摔了。梧桐叶落，秋色愁人，细雨靡靡，更添愁绪）。最后一句，总括上文，是说在“愁”之外另有一层深意：“这次第，怎一个愁字了得！”提醒人们，这里除了悲欢离合、春忧秋愁之外，更有时代的、民族的、国家的深愁在。

四、布置作业：背诵这两首词。

 

第二课时《醉花阴》教案

【教学要点】：

1、着重引导朗诵，把握《醉花阴》的诗意情感。

2、鉴赏前期作品明丽缠绵，品味其婉约柔美。

3、培养学生正确的感情价值观，颐养性情。

【教学步骤】

一、导入新课：“她有忧时伤世的赤子精魂，她是登峰造极的沧海愁人，她是旷古绝今的词坛奇女……”知道她是谁吗？她正是“千古才女李易安，万古愁心李清照”。
二、研习《醉花阴》：

（一）写作背景：宋徽宗大观二年重阳节，赵明诚至仰天山罗汉洞观月，流连忘返；李清照独居青州归来堂，重阳赏菊，无人相伴，故作此词，以抒发寂寞无聊之感。
（二）组织诵读：（ 初读 感诗情）

诗歌是靠形象含蓄传情达意，在读中来体会词作的情感。自由读，然后全班朗读。再找个别同学试背。

同学们在读完本词之后，你能说说这首词给你的感觉是什么？用一个字来概括?　 

明确：（愁） 薄雾浓云愁永昼，作者开篇写愁，可是愁是抽象的东西，看不见摸不着闻不到尝不了，少有才力的李清照如何去表现愁呢？况且，在李清照之前，有很多人写愁，而且都是写愁高手，大家看：

李白 白发三千丈，缘愁是个长。

杜甫 一片飞花减却春，风飘万点正愁人。

李煜 问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

秦观 春去也，飞红万点愁如海。

师：李白写愁，说愁是有长度的，可以衡量的；杜甫写愁，从一片飞花的飘落，感受到春天的流逝，何况背后是万点落红，愁是有数量的.李煜说，愁像一江无穷无尽无休无止绵绵不尽的春江之水；秦观说飞红万点愁如海，不仅有数量，还有深度。有如此众多的写愁高手站在李清照的面前，李清照如何写愁才可以在文学史中留下自己的一席之地呢？她是如何写愁思的？

（三）研习讨论：

1.给出课题：一个人的《醉花阴》。为何强调“一个人”？这个人是谁？请学生结合相关创作背景和内容谈谈理由。

明确：李清照。一个独守空房的女人，一个人的相思，一个人的闲愁，一个人的爱情。

2. 愁的具体内容是思念丈夫，表现的是一种孤寂难耐之情，那么就这种情感来说，诗人主要是借助什么表露出来的呢？

把握诗歌的主要内容。紧紧扣住一个“愁”字分析。　　

季节：佳节又重阳    点出愁的原因。一个“又”字说出了与亲人分别的时间长。　　

时间：永昼、半夜、黄昏后  又重阳  用时间的推移写出在家的空虚，无聊。　　

细节：愁永昼（时间长）、销金兽（空虚、无聊）、凉初透（不但写出秋气的萧瑟，更反映出诗人心境的寒冷，彻夜难眠）、把酒（借酒消愁）  　　

意象：人比黄花瘦 A、用人瘦胜似花瘦，含蓄表达离思之重。B、以帘外之黄花与帘内之人相比拟映衬，形神相似。C、花瘦而触及己瘦，物我交融。　　

情境：一个人的秋夜　　

 ——难以排解的“闺愁”（孤独、寂寞、渴望爱情）　　v

 

解析：（1）把握意象，体会意境。

 如：诗人将薄雾、浓云、瑞脑、金兽、玉枕、纱厨、西风、黄花这些意象聚合在一起构成一幅清冷萧瑟的画面。薄雾笼罩，浓云密布，室内香气氤氲已尽，天气转凉，而夏天的器物仍在。欲举酒浇愁，怎奈触景又生愁，飒飒西风中，佳人瘦菊孤影相映，只能叹息愁怅。作者在自然景物的描写中，加入自己浓重的感情色彩，景为情设，情因景生，使客观环境和人物内心的情绪融和交织。

我们来看黄花、西风是经常出现在诗词中的意象，我们同学能不能再说出几句利用这两个意象渲染氛围的诗句？

昨夜西风凋碧树,独上西楼,望尽天涯路

古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯

满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?

碧云天，黄花地,西风紧,北雁南飞,晓来谁染霜林醉?

“西风、黄花”这两个意象一般都与凄凉萧索的意境相关。因此，分析诗词时，只有把握住重要的有着特定情感倾向的意象，通过想像连缀形成完整的画面（意境），深入其境才能准确把握诗歌情感。

（2）品读词句，体会情感：

a.诗歌是语言的艺术，我们鉴赏一首诗词，除准确把握意象意境外，对语言的品味也是至关重要的。李清照是运用语言的大师，清代的陈廷焯曾评论此词“无一字不秀雅，深情苦闷，元人往往宗之”。那接下来我们就来鉴赏这首词的语言。先来看上片，上片开篇即用一“愁”字点明心情。除此外，还有哪一字暗含了作者的心情？试结合上片分析。

明确： 品“凉”，一语双关——（a）表面上：重阳秋夜，天气转冷。玉枕纱厨，难御风寒。（b）深层面：独居家中，爱人不在旁侧，内心感觉孤独凄凉。这个字暗含了词人内心难以言说的情绪。由此我们更加明确了愁的内容，就不仅是空泛的愁绪，而具体成相思而成的“寂寞之愁”。“愁”是全诗的感情基调，“凉”字是诗人心凉。李清照过得不好吗？我们看看诗中的物什：看篱笆院落，看菊花，看酒，都是悠闲的幸福啊。诗人内心“欠缺”什么？我们来猜猜这个女子的心事。

b.据说李清照将这首词寄给在外做官的丈夫赵明诚后，赵明诚赞赏不已，自愧写词不如妻子，却又想要胜过她，于是杜门谢客，苦思冥想，三日三夜，作词五十首，并将李清照的这首词夹杂其中，请友人陆德夫评论。陆德夫细加玩味后说：“只三句绝佳。”赵明诚问哪三句，陆德夫说：“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。” 正是《醉花阴》末句。那我们同学也来品品这神来之笔的佳妙之处。先看这三句中哪句是重点?这句中哪个字是重点?

明确：品“瘦”，结合全篇分析其妙。

①结构上，"瘦"字和首句的"愁"字相呼应。因为有刻骨的离愁，所以衣带渐宽，腰肢瘦损；

②手法上，运用夸张比喻，极生动地描绘出诗人因思念日渐消瘦的形象。

③内容上，末了一个"瘦"字，归结全篇的情意，上面种种景物描写，都是表达这刻骨的离愁的。词人因相思而成的寂寞忧郁跃然纸上。

这一"瘦"字恰是全词的“词眼”。

“愁、凉、瘦”都是形容词，我们在品读诗歌时候一定要注意那种最能体现作者思想观点、情感态度的，具有概括性、生动性、或情趣性的词或句，即诗眼。

这些字词不仅有表层意思，更有他字面意思以外的含义，有助于体会诗人的情感。

愁--凉--瘦三字前后呼应，情感一气贯穿，内容衔接紧密。诗人由愁生凉，满怀寂寞之意；因凉而形瘦，一片忧郁之情，由此，我们知道了，词人的愁是一种闺怨之愁，是因相思而致的寂寞忧郁。

3.诗歌的情感价值探讨：李清照有怎样的“愁”？李清照为什么“愁”？李清照的“愁”为什么要如此“说出”？

追问讨论：

A、李清照的“愁”有没有说明白？愁什么？

      一个人的孤独：

      思念！

      思念她的丈夫（赵明诚游宦在外）

      哦，愁的原来是爱情！

能说李清照想她的男人吗？那就俗啊。如何才雅？这就需要文学的手法，需要修辞。我们看千古才女李清照的《醉花阴》如此含蓄的表达。而当时社会封建礼教盛行，这样敏感的话题也是直露不得的。

B、李清照为什么要“愁”，不“愁”不行吗？

      不行！

      这是要命的“爱情”!

 C、 你怎么看待这个问题？

      “两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？”

“不行！”

“问世间情为何物，直教人生死相许。”

D、从题材看，这首诗属于哪种内容的诗？

明确：（1）“闺怨诗”。 在中国古典诗词中有这样一类专门表现女子情感的传统题材，或“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”的少女怀春，或“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”的思妇怀人，或“却下水晶帘，玲珑望秋月”的宫妇怨情。它们被统称为“闺怨诗”。可惜的是在那样的封建年代中，这些情怀多由男诗人代笔。李清照以自己惊世的才华，大胆的笔触，借助词作直写自己的闺怨情愁，使词坛绽放出了一道最夺目的光芒。在那个时代，李清照作为女性能够直接坦白这样隐秘的内心情感，该是怎样的胆识啊！这个话题，封建语境下的妇女是不敢坦白的。

我们必须明确，爱情是“人性”之至美！李清照在此有了直陈“人性”的直率之美！当得起“勇敢”二字。

（2）李清照为什么“愁”？这要涉及人性中的“爱情”。这是没有直接说出的，是含蓄委婉的。这是鉴赏的一个难点。你们是如何认识这个问题的？（讨论之，引导之。只要有正确的情感价值观就可以了。）

 三、对比法教学。

A、李清照真是这样想的吗？我们可以让一个现代少妇随时光隧道去北宋年代，与李清照作一番对话。

比如舒婷（当代的优秀女诗人）。看她的《致橡树》：

  我如果爱你——

  绝不像攀援的凌霄花，

  借你的高枝炫耀自己：

  我如果爱你——

  绝不学痴情的鸟儿，

  为绿荫重复单调的歌曲；

  也不止像泉源，

  常年送来清凉的慰籍；

  也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。

  甚至日光。

  甚至春雨。

  不，这些都还不够！

  我必须是你近旁的一株木棉，

  做为树的形象和你站在一起。

  根，紧握在地下，

  叶，相触在云里。

  每一阵风过，

  我们都互相致意，

  但没有人

  听懂我们的言语。

  你有你的铜枝铁干，

  像刀，像剑，

  也像戟，

  我有我的红硕花朵，

  像沉重的叹息，

  又像英勇的火炬，

  我们分担寒潮、风雷、霹雳；

  我们共享雾霭流岚、虹霓，

  仿佛永远分离，

  却又终身相依，

  这才是伟大的爱情，

  坚贞就在这里：

  不仅爱你伟岸的身躯，

  也爱你坚持的位置，脚下的土地。

B、也可以让李清照来到今天的都市生活……给李清照一部手机，让她打可视电话，上网QQ聊天视频，坐飞机或者动车组旅游。

C、务必使学生对“闺怨诗”的中国传统有一个认识，对爱情有一个正确的价值观。

追问：是李清照那样的相思有滋味，还是我们今天的相思有滋味？

李清照的《醉花阴》多么含蓄、典雅，古人由于相对闭塞的时空，相思有更多的滋味。我们可以欣赏闲愁之态，闺怨之情，人性深处，诗意细密。而我们今天由于快捷的交通和现代化的联络，没什么想头了。或许正如我们吃的快餐食品，它不是“大菜”，三下五除二，就满足了，结束了。当然这本无高下，只有不同的文化特征而已。

四、处理“研讨与练习”：对课后“研讨与练习二”做一个当堂落实。深入讨论《醉花阴》的艺术表达，适当讨论李清照如何表达她的“怨”，集中分析名句“莫道不销魂，帘卷西方，人比黄花瘦。”具体落实到“诗歌的意象”分析上。

明确：抽象的“愁”通过意象的陈述，形象而生动，具体可感。具有感人的魅力。这正是中国古典诗词之妙，也是我们鉴赏的重点。这个“瘦”字，可是全诗的诗眼。为何而瘦，因为诗人少妇强烈的寂寞和相思，相关的香炉里的瑞香也消损了身形，盛开的菊花也不丰腴。酒淡无味，黄昏暗淡，西风恼人。这是多么感人的深秋怀人境界啊。

 五、对学生进行成长教育：你们读了以后有什么感想？也许认为“胡扯”、“封建”、“羞涩”。

讨论明确：天下女性，千古深情！

一切情感，唯爱为上。任何爱情都是美好的，都是应该被尊重的，也是我们毕生追求的。即使一只大雁失去了爱侣，也会痛不欲生绝望而死。物犹如此，何况是人？对纯真的爱情，我们应该写出更多的颂歌！

五、课外作业：再次回到对《醉花阴》文学价值的提示上，北宋的美女我们肯定见不着了，但《醉花阴》却依然是鲜活的热血情感——李清照因此而不朽。李清照是一个只会“想丈夫”的家庭妇女吗？不！请听：“木兰横戈好女子，老矣不复志千里，但愿相将渡淮水”（《打马图赋》）。还记得她的《夏日绝句》么？“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”这还是一个女子的婉约吗？这还是一个深闺少妇的爱情之怨吗？同样是在晚秋的季节里，看看“亡国”“飘零”“寡居”的李清照有了怎样的哀痛，那又是怎样的暮年的婉约。预习《声声慢》。

附板书设计： 醉花阴

              （1）薄雾浓云，阴沉犹豫

              （2）愁字点旨，奠定基调

上片写重九秋凉 （3）日长难熬，孤独无聊

   寂寞独居   （4）瑞脑金兽，燎香驱愁

              （5）佳节重阳，又不团圆

              （6）玉枕纱厨，凉彻身心

            （1）东篱把酒，驱遣离愁

            （2）黄昏赏菊，凄凉萧索

下片倒叙黄昏 （3）暗香盈袖，无人共赏

饮酒赏菊     （4）莫道销魂，忍不住了

            （5）西风卷帘，思妇窗前

            （6）人瘦花瘦，瘦呼应愁       

 

 

 

第三课时《声声慢》教案

【教学要点】

1、深入研读诗歌，抓住意境体验情感。

2、了解人生际遇对词作的影响，体会前后期作品的别样愁情。

3、让学生由词及人，突破文本显性层面，进入到词人苦闷、复杂的精神世界。

4.加强默写诵读，感受婉约派风格。

【教学步骤】

一、 导入新课：李清照在词的艺术方面造诣极高，被称为婉约词宗。最能体现她的艺术性的代表作是《声声慢》。万树的《词律》对她这首词评价道：“其用字奇横而不妨音律，故卓绝千古”。

二、背景介绍：《声声慢》是李清照的一首震动词坛的名作。靖康之难以后，词人的丈夫已故，他们精心收集的金石书画，都已散失。词人飘泊江南，由一个无忧无虑的贵妇人，一变而为流落无依、形影相吊的寡妇。国破家亡，引起的国恨家愁，像铅一样压在她的心头，在这位女词人的心里点燃了爱国思想的火花。这是女词人在一个秋天的黄昏里的生活感受，一行行写的都是冷冷清清的秋景，一行行反映的都是孤独凄凉的境况。全词所写，不外一个“愁”字，但与她南渡以前所写的“愁”相比，有了全新的内容，感情更深沉也更博大。

三、、研读作品 

1、研读“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚 ”。

A、你觉得这句话该怎么读？那位同学给我们试一下？ 

B、这句话你觉得是哪几个层面上抒发愁情？ 

寻寻觅觅：你觉得李清照在寻觅什么？她当时的境遇如何?该怎么读？ 

明确：从动作——当时李清照国破家亡夫死，她可能在寻觅往日的欢笑的岁月，流亡前的太平生活，丈夫在世时的爱情，还可能是她遗失的金石古玩等心爱之物，但又不知道该到哪里去找。应该读出一种缓慢、迷茫的若有所失感觉。 

冷冷清清：词人寻找到那些曾经失去的岁月了吗？冷冷清清是指哪里冷清？该怎么读？

明确：从环境——寻觅的东西没有找到，不但没有减轻内心的伤痛，反而在这冷清环境中更生了一种凄凉、惨淡、悲戚。处境的冷清更衬托出人心境的冷清，应是轻读、降调。由环境感染到心情，由外而内。 

凄凄惨惨戚戚：最后词人心理感受怎样？用通俗的语言概括是怎样的情感？该怎样读？

明确：从内心感受——这里写词人感受沉痛，凄厉。应该一字一顿，字字泣血 

C、这句话在文中有何作用？它在表达上有何特点？

明确：这三句由浅入深，文情并茂地描写出女主人公寂苦无告地凄凉心境，为全词奠定悲苦愁绝的基调。 

这十四字连用七组叠词，这种表达是李清照的首创，历来为词论家所盛赞，称这七组叠字“创意出奇”是“卓绝千古”。音节上轻重相间，抑扬顿挫，读来有“大珠小珠落玉盘”的感觉。 

D、学生再读体会此句。 

2、探究性学习：鉴赏意象，感受情与景的关系 

王国维《人间词话》中说“一切景语皆情语”,当词人带着满眼的忧愁来观察周围的事物时，“物皆着我色”请问作者在词中选取了哪些意象来表达她的愁呢？ 

A、 大家一共从词中找出哪些意象？ 

明确：淡酒、晚风、孤雁、黄花、梧桐、细雨 

B、探究性学习 

在这些具有丰富文化意蕴的意象中，你感触最深的是哪个意象?说说你对这个意象的理解。 

淡酒 ：为何李清照喝了三杯两盏白酒还说是淡酒，莫非她是李白再世，酒仙第二？在《如梦令· 昨夜雨疏风骤》中说“浓睡不消残酒”，此时酒力为何如此浓烈？ 

明确：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。看来此时酒是浇不了李清照心中的愁了。正像李白诗云：“抽刀断水水更流，举杯浇愁愁更愁”啊。前期的愁是一种年轻贵族的闲愁，闲愁不痛。前后对比，一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。 

晚风 ：怎样理解“晚来风急”？它渲染了什么气氛？ 

明确：由于酒淡，更显风力强劲，环境更清冷。 

过雁 ：为何说是旧相识？在李清照的哪首词中也写到雁？为何是“正伤心”？ 

明确：秋天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，并且李清照在《一剪梅》中写过“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”。大雁尚能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。抒发对家乡的怀念以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，内心已是永远的绝望。在急风、淡酒，愁绪难消的情景中，“旧时相识”在异地相逢，更增加了词人的天涯沦落之感。  

黄花： 黄花是什么花？它象征着什么？与《醉花阴》比较 

明确：黄花就是菊花。李清照任凭黄花盛开，此时也无心攀摘。甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定要迎丈夫一起来赏花，并且要把盛开的菊花折下戴在头上。而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，更是愁上加愁。凄凉的心境与残秋败花融为一体。 

梧桐细雨： 梧桐细雨在一起通常象征着什么？这里运用了什么修辞手法？ 请你运用想象的语言来描绘“黄昏时，梧桐细雨”的画面，注意情景结合。 

明确：梧桐、细雨、黄昏是惹人愁思的意象。这里运用了白描的手法。 

窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，难道上天也在忧愁哭泣吗？“滴滴答答，滴滴答答”的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。又凄又冷又愁，寂寞孤独的意味达到无以复加的地步。 

    刚才我们分析了这些有着深厚文化底蕴的意象，把词人的愁形象化了，生动化了，具体化了，无一字写愁，却处处惹愁 

3、再读品悟：齐读，诗人为何而愁？ “这次第怎一个愁字了得”。此时此地，此情此景，已不是单单一个愁字可以概括得了。尾句点愁，简单直白，反而更觉其神妙。此句也是本词的一大特点：独辟蹊径之笔。前人写愁用词较大，如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”“与尔同销万古愁”，这里化多为少，仅用一个愁字，但如何能包括得尽，有“欲语还休”之势，实际上已倾泻无遗。 

试问：谁能解这最后一句蕴含的情感？

明确：

            （1）痛——天上人间，各半；

            （2）恨——美满姻缘，难全；

末句蕴含情感 （3）伤——半壁江山，沦陷；

            （4）悲——偏安一隅，用奸；

            （5）苦——形影相吊，孀晚；

            （6）愁——漫漫余生，难挨。

    由亡国到丧失，由再嫁到离异，有谁愿意这其中的任何一件发生在自己身上呢？但它们都一连串地落在李清照的身上。晚景凄凉，没有子息的李清照就这么去了，带着一腔悲愤，悄无声息的去了，无人知道她死于何时，葬于何地。连最公正的时间老人也没有记录。了解这些史实之后，你能更深刻地理解李清照的愁了吧？如果说李清照的前期的愁是闲愁、闺愁，那后期是什么愁呢？（生：亡国之恨，孀居之悲，沦落之苦。） 

三、比较阅读：
1、两首词表达的情感有什么异同？ 
    两首词抒发的都是愁绪。《醉花阴》表达的只是离别相思之愁，《声声慢》则抒发的是国破、家亡、夫死后那种浓重的悲痛与哀愁。 

拓展：李清照写愁的名句——1.红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回头，月满西楼。 花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。（《一剪梅》）2.怎一个“愁”字了得！3. 伤心枕上三更雨，点滴霖霪，愁损北人、不惯起来听！4. 独抱浓愁无好梦，夜阑犹翦灯花弄。5.黄昏院落，凄凄惶惶，酒醒时往事愁肠。6.更谁家横笛，吹动浓愁？7. “薄雾浓云愁永昼，半夜凉初透  ，佳节又重阳”。

2、 两首词选取的意象有什么异同？ 

两首词都选取了酒、黄花、秋风、黄昏几个意象。 

《醉》词中还选取了瑞脑、重阳两个意象，《慢》词中还选取了雁、梧桐、雨等意象。 这些意象都是能够烘托愁绪的典型意象。 
    《醉》词中的意象够组成的画面是：白天漫长，气候变凉，夜里寒凉，西风不断吹卷窗帘，菊花正放的典型秋季自然现象突出秋的节令特点，含蓄表达自己的愁情。 《慢》词中的意象组成的画面是：风急欺人，酒淡难敌寒意，仰望则天空过雁，俯视则满地残花，梧桐落叶，细雨霏霏，伤心人更遇凄凉景，涩景苦情交融在一起。 
    《醉》词中的黄花，取其外形上雅淡，清秀义，与消瘦的体态相近，品格上酷似作者清高、淡泊、高雅的精神。《慢》词中的黄花取其衰败之像，暗喻岁月流逝，人已衰老憔悴之义。 
    《醉》词中的酒取其借酒浇愁之意，《慢》词中得酒除此意外还有御寒之意。

两词中都有风，然而意境则不尽同，《慢》词中的风较《醉》词中的风更为紧急，猛烈，并且是晚上的风。相比之下，《醉》词中的风多了几分闲情。

[酒的意象：为何说是“淡酒”？——并非酒淡，愁情太重，酒力压不住心愁，自然也就觉得酒味淡，这是一种主观感受。一个“淡字”表明了作者晚年是何等凄凉惨淡。

古人借酒消愁，感慨良多，如“酾酒临江，横槊赋诗”的曹操就发出“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，惟有杜康”的感慨。 “李白斗酒诗百篇”，可以说李白的诗是一篇篇醉出来的。酒是“愁”的象征“抽刀断水水更流，举酒消愁愁更愁”；“艰难苦恨烦霜鬓，潦倒新停拙酒杯”“主人下马客在船，举酒欲饮无管弦，醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”。酒是离愁的化身。]

[秋风意象渲染愁情：“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅”“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”]

[细雨意象是哀伤、愁丝的象征：“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”。——杜牧《清明》  “渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新”——王维《送元二使安西》  “寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》（离愁）

“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来””陆游《十一月四日风雨大作》（壮志难酬之愁）

“林花谢了春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风”——李煜《相见欢》（亡国之愁）]

[ 梧桐意象：梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。“秋雨梧桐叶落时”——白居易《长恨歌》

“梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明”—温庭筠《更漏子》“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋”——李煜《相见欢》“梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离”――周紫芝《鹧鸪天》 

结论：梧桐是凄凉悲伤的象征；雨是哀伤﹑愁丝的象征。]
  3、两首词的意境有什么异同？ 

《醉花阴》呈现的是一种青烟袅袅，天气初凉和菊花吐蕊时的清新、寂静的意境。《声声慢》词中则营造的是晚风送寒，黄花零落，北雁南飞的凄惨悲凉意境。 4、两首词表达感情的方法有什么异同？ 
    《醉花阴》表达感情用的是情景交融的写法，多白描。 
    《声声慢》中除了融情于景的写法外，还有直接抒情的。

四、结语 ：道离愁，说孤寂，讲悲愁，《声声慢》当推榜首。一杯残酒，一片落叶，一声雁叫，一滴秋雨，一盏孤灯，李清照都能点石成金，赋予浓郁的艺术感染力，作者就这样在秋雨淅淅的黄昏，用心中点点滴滴的泪，化笔下字字句句的情，用凄凄惨惨的愁，成就了声声慢的美。本词借景抒情，用明白如话的语言，错落和谐的韵律，营造了一种化不开驱不散的孤独失落的氛围。读着它，似乎听得见阶前滴雨，长天雁鸣，看得见梧桐落叶，黄昏孤灯，无疑是一种凄厉的美！ “一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地历练着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清 照：一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

 最后，让我们齐声背诵《声声慢》，在诵读声中向李清照坚韧、孤傲的灵魂致敬！

一、 布置作业：1.默写两首词。

2.完成课后练习。

附：板书设计——《声声慢》

             （1）神态入笔，内心空虚；精神恍惚，如有所失

             （2）环境着手，处境冷清；身处异地，孤单清苦

    上片孤独生活（3）心境落笔，内心凄怆；命运凄惨，心绪哀伤

       悲苦心境 （4）乍暖还寒，身心欠佳；冷暖不定，难以适应

               （5）几杯淡酒，难抵风寒；忧愁孤寂，更难消除

             （6）过雁旧识，勾起相思；人不如雁，漂泊无边

                （1）黄花堆积，词人憔悴；无心堪摘，惜花自谢

     下片孤苦处境（2）守着窗儿，熬到天黑；孤孤单单，寂寞难挨

        凄凉心情 （3）梧桐叶落，细雨霏霏；黄昏点滴，滴血流泪

              （4）愁绪满怀，如此光景；一个愁字，怎能概括？