人与画的距离可以多近？一只笔？一条线？或者一根手指头？来自美国纽约布鲁克林的女画家爱丽丝 斯考特（Iris Scott）用灵活的手指蘸上丰富的颜料，然后在油画布上涂抹着她的感觉和感受，带你感受双手的温暖，况味四季的变幻，领略艺术世界的奥妙和斑斓！

 

  爱丽丝想让自己的创作与别人有所不同，她放弃使用传统的画笔来完成自己的创作，取而代之的是看似平凡无奇的手指，当然这不是为了节约成本，而是基于作者对艺术的独到理解而做出的一个创举！

带上橡胶手套，蘸上颜料，然后根据自己的感觉在画纸上自由的舞动，这就是她的创作过程！“我和颜料之间没有隔阂，我能感受到一切细微的差别，”Scott说。“我能用手指自如地涂抹厚厚的颜料，这是画笔绝对不可能做到的。”用手指作画的方式给每幅画都赋予了不同的特点，当把差不多100种颜色结合在一幅作品上时，你就不难发现这幅画是多么的令人着迷。

 

她的每一笔都短促迅速，充满了律动感，总能给人一种超强的视觉冲击力！有时候她就像一个钢琴演奏家一样，用自己精湛的指法为我们谱写出一段段美妙的乐章！

 

她在布满厚重油彩的色彩饱满的画布上，惟妙惟肖地捕捉到了瞬间的美：正在抖动的沾满水的小狗，梦幻的城市风光和平静安详的户外景象。

　　“我希望我的作品可以是逃离日常生活的避难所，同时能获得强烈的认同感。” 爱丽丝如此期许。她经常在一幅画中，运用超过一百种的色彩，去构思属于她眼中的美不胜收，因此她的手感画总是栩栩如生，捕捉住生活的细节与感触，令人彷彿置身于她所创造出的印象世界！

  

爱丽丝出生的家庭环境只能用极度恶劣形容，

父亲酗酒且染上了毒瘾，

母亲则靠给农场打工勉强维持生计。

 

年幼的Scott从小就活在

父亲毒瘾发作的巨大阴影之下，

她无处躲寻，

只得逃进家附近的森林。

 

那片森林似乎成了她的保护神，

一直陪伴她的成长，

不论是风和日丽，

还是刮风下雨，

神秘的森林带给她的到处都是惊喜。

 

“每一株植物和可爱的动物，

都不经意间从角落绽放，

令我眼花缭乱，

我第一次感受到生命的力量势不可挡。”

 

但这种孤独而隐秘的快乐，

很快被第一堂美术课的冲击所取代，

因为没钱买颜料和画笔，

她只能眼巴巴望着其他同学作画时的乐趣。

 

她再次逃回了她的森林，

莫名的委屈伴随着伤心的泪水，

她太想画画了，

她想把森林里的一切都画给人们，

可是几美元画材对这个负债累累的家庭来说，

都是一笔不小的开支。

 

她蹲在地上一边哭，

一边委屈地手指在地上乱划个不停。

就是这一不经心的举动，

让她一下子恍然大悟：

“原来没有画笔、颜料、画布，

 

 

 

就这样从5岁开始到24岁大学毕业，

即便从小到大都是勤工俭学，

20年来她也一直坚持绘画，

当然后来她已能负担得起颜料、画笔。

 

大学毕业时她的一幅小画

已能卖到200美元，

过了两年更是飙涨到近千美元。

 

 

这让她有能力到世界各地

开阔眼界，寻找灵感，

她的足迹遍布了

法国、荷兰、泰国等几十个国家和地区。

 

其中在泰国一待就是3年，

她白天教这里的小孩作画，

晚上则在工作室中通宵达旦。

 

正是这3年间的一个偶然，

将她的绘画方式彻底逆转，

泰国夏季炎热的高温

热得她不想出门冲刷画笔。

 

待在屋里又实在无聊，

于是她灵机一动，

“何不试着用指头蘸着颜料作画，

就像小时候在地上作画那样。”

 

这一试便停不下来了，

手指蘸着颜料在画布上涂染的触感，

让她深深着迷。

 

“每当我开始涂染，

小时候在森林中遇到的一个个小生灵，

就会跑出来跟我打招呼，

这些美好而珍贵的记忆，

在用画笔作画时却从没有过。”

 

这个任性的姑娘从此便扔掉了画笔，

开始了疯狂的食指作画，

每天涂画近14个小时，

直至手指磨破也在所不惜。

 

而她的一幅小画更是飙涨到6500美元起，即便如此，也被她的上百万粉丝一抢而空。

官网上画作的状态几乎全是SOLD（售完）。

 

 

刚开始Scott作画并不戴手套，粉丝看了心疼，顺应粉丝的请求，她才开始戴手套作画。

为了答谢人们的支持，

她还专门写了一本书，

讲述手指画的技巧心得和故事。

 

“我很庆幸自己再也不用

担心颜料的问题。

曾经的苦难融进了我的十指间，

对过去的一切，

我想说的只是感激。”