下面这篇文字，是我为《倾听就是歌唱》（四川文艺出版社2001年6月1日出版）所写的后记，但它从未刊出，而我也竟然忘了。

不应该的，尤其是本该有的对引文出处的详细交代，因此或有所疏漏。刚才翻检资料，无意中发现了，原样录出，愿能亡羊补牢。

后来，“电子音乐”这组文章完整地收录在《回到歌唱》新版中。我查了一下书样，还好，新版中的脚注大体得到了保留。（《回到歌唱》新版，南京大学出版社2009年6月1日出版）

出于体例考虑，出版社的编辑删去了“电子音乐”部分文后所附录的全部脚注，“主要考虑到此书不是一本学术书”。这一状况正与当初我写《电子：声音的一切可能》所引起的状况相同——由于脚注的缺失，导致文中一些引文及资料未能交代出处，产生学术品德上的问题——所以必须格外说几句。

“电子音乐”最初是我与史文华合作进行的一项研究，该系列中还包括《从科学中长出的音乐》、《突破旧音系》、《声音与变形》等几篇，“出于出版考虑”，这几篇没有收录，对我来说无疑是个遗憾。

“电子音乐”是一个完整的系列，是我对电子乐写下的最初的思考，并且，对这个大众所知不多但对当代生活已无孔不入的新事物来说，这个系列仍算是一扇不错的并且是少见的窗口。该书保留下来的三篇，有些仍包含着史文华的劳动，主要是：《从计算通向民族》中Fateh Ali Khan、《我在幽灵丛林中的生活》、Harold Budd－Luciano Berio－Diamanda Galás等三节；《从具体音乐到拼贴艺术》中Scott Johnson－John Cale－Laurie Anderson－Lee Hyla和John Zorn两节。

其时，我们合作的通常程序是，由我提出若干方向，然后由史文华作出资料搜集工作；最后，我在资料基础上再重新思考，形成述评文字——一段愉快的合作时光，早在1998年6月间结束。现在史文华去了美国大峡谷，我也有了诸多变数，虽然发现了更值得合力向前的目标，却已失去了合力的可能，在此向老朋友说声感谢吧。

还要说感谢的是：郝舫的《电动灵魂》——《从具体音乐到拼贴艺术》中“DJ Spooky”的段落，直接援引了郝舫的有关论述；姚大钧的前卫（潜味）音乐网——《格物致乐》中关于“水的音乐”的论述，我没有多少听觉经验，只能大段引用他的评论并保持沉默；尤为重要的是，由于姚大钧的批评，关于电子音乐的多种缪误说法，这次均得到了及时的修正。另外，罗忠镕和杨通八主编的《现代音乐欣赏辞典》，也是我有时参考的书——在电子音乐、现代音乐甚少有人涉足的中国，这本书的专业和细致，显得十分罕见和珍贵。《格物致乐》中泽纳基斯《皮托普拉克塔》和UPIC系统部分，就直接援引了这本辞典的描述。我还要感谢中央音乐学院的钟子林教授，正是他1991年出版的《西方现代音乐概述》，让我对当时已经接触但却说不出话来的一大堆电子音乐唱片，开始有了最初的阐释可能。

这本书的另外三部分：“流行篇”和“摇滚篇”以2000年以后的作品为主，间或有很旧的文章，属于遗失在旧电脑里的漏网之作，这次把它们悉数打捞起来，从此与之告别；“李皖评碟”部分的小文字，原本没有入书的计划，因出版社提出“涉及具体作品太少”，也将它补入。现在做完了这一切，真的是要说再见了。

那么就此别过，再见时希望说出新的话。

李皖          

2001年3月31日