文/公元1874

 

先表明态度吧：第三期《中国之星》很喜欢！第二期的时候，几乎所有歌手都选择了慢板的情歌，导致台上的音乐风格有些雷同，所以在场的崔健表达了对选歌上面的不满。的确，整个第二期看起来很平稳，连一向爱搞怪的常石磊都选了一首特别不常石磊的《老爸》。整场里只有谭维维的《Hold不住》和孙楠《我是一只小小鸟》的后半部分比较高亢，坐在现场听的时候，感觉的确是缺了点什么。按照崔健的说法，这是因为每组选歌之间没有沟通导致的，所以在有淘汰机制的第二期里，大家相对选择了保守，不容易犯错的慢歌。

也大概是这个原因，第三期开始，每期有了一个主题，围绕着一个主题做文章，选歌也有了沟通。这期的主题是“颜色”，歌曲风格确实丰富了很多，有许志安边跳舞边唱歌的舞曲版《友情岁月》，绽放出常石磊式改编范儿的《歌声与微笑》，子曰秋野的说唱摇滚《磁器》等等，除了杨乐之外，几乎每个歌手都和上一集来了个大转变。恩，杨乐还是老样子，拿把吉他自弹自唱《Shaha》。

上一期淘汰了李幸倪，觉得很遗憾，她是站在台上唯一的一个新生代歌手，出道最晚的就是她，可惜就这么离开了。说她唱得不好吗？我可不这么觉得，她的唱功水准不低，唯一欠缺的大概是属于自己的辨识度。觉得名次这玩意很多时候都不能反映出真实的水平，可能只是现场几百名观众头脑一发热投出来的产物，兴许过了一晚上连他们自己都会反悔。比如上期的第一名是孙楠……所以李幸倪被淘汰也是情理之中，电视节目嘛，什么都有可能发生。

 

补位李幸倪的是齐秦，但推荐人换成了音协的领导，所以我到现在也没明白，他究竟算音协空降的歌手，还是归纳在林忆莲组呢？可是让林忆莲一个香港的晚辈推荐1981年就出道的台湾歌手齐秦也着实有些诡异，两人就不挨着啊。总之，弄懂《中国之星》的赛制和推荐制是一个复杂的事情，算了不想了，听歌吧。

齐秦选的是《痛并快乐着》，看他站在台上的时候以为会唱理所当然的《狼》，幸好没有，因为这首真的听腻了。其实《痛并快乐着》也有点听腻了，但是他把编曲略做了改动，唱法也和过去不一样，多了太多的沧桑感，倒是把这首讲生活磨砺的歌曲唱出了新的质感。至少我觉得比那个嗓子清澈的录音版要更显得接近歌曲的意味。他的唱功没什么好说的了，嗓子已经早就过了巅峰期，在走下坡路，但是对于他来说，现在讨论唱功有意义吗？出道三十多年还能继续唱歌的歌手已经没几个了。其实还挺像他站在台上唱《不让我的眼泪陪我过夜》这种情歌的，不知道他未来几期会不会选类似的歌曲。

许志安改《友情岁月》，加进了舞曲元素。原版是摇滚，以电吉他SOLO开场，陈小春唱过木吉他的民谣版本，黄耀明也有过迷离的电子版，说起来这首歌可以改编的风格非常多，是首发挥空间很大的歌。许志安的版本突出了停顿的带来的不协调节奏感，把原版的节奏感彻底打破，对于这首已经让人耳熟能详的歌有了新鲜感，连场带跳也挺有趣的。不过觉得他还是尝试得不够大胆，其实完全可以在第二段副歌完结之后加一段RAP或者吉他的SOLO，别的不提，LMF的歌就很适合。要是担心出现粗口的问题，农夫的歌也可以契合进去的，比如同样讲友情的（虽然是讽刺）《吹挚友》。讲真，这个舞台上来一段粤语的RAP，还是可以震震现场和电视机前的观众。

当然最喜欢的还是谭维维。《给你一点颜色》这首歌融进了华阴老腔之后感觉完全不一样了。这个中国的传统音乐形式其实了解的人不多，台下坐着的刘欢都表示不解，还冲上台和几个老爷子们交流。幸好有这么一个节目，加上谭维维的有心，让这个在场的资深音乐专家都没有接触过的音乐形式展现给了大众，而且还是以这么漂亮的形式。用崔健的话说，这就是中国的摇滚乐。民族音乐这么有趣，我们中国这么地大物博，禁不住想，还有多少好玩意不被外人知悉？

 

下面是摘自百度百科的介绍：华阴老腔系明末清初，以陕西省华阴县市，久为华阴县泉店村张家户族的家族戏（只传本姓本族，不传外人）。其声腔具有刚直高亢、磅礴豪迈的气魄，听起来颇有关西大汉咏唱大江东去之慨；落音又引进渭水船工号子曲调，采用一人唱众人帮合的拖腔（民间俗称为拉波）；伴奏音乐不用唢呐，独设檀板的拍板节奏，均构成了该剧种的独有之长，使其富有突出的历史和文化价值，世代流传，久演不衰。但又鉴于该剧种这一特殊情形（家族戏），目前依然处于行将消亡的濒危状态，迫切需要长期保护。

除了在编曲上，谭维维的《给你一点颜色》玩出了从形式到内容的高度统一之外——一首讲述环保的歌曲，其表达形式本身就需要保护，这就是完美结合——谭维维的唱腔也很好的契合了这首歌的意境。有拉嗓子的嚎叫，也有中气十足的低吼，开场那几句带着浓郁西南口音的味道更是纯正。所以要表扬谭维维，能把音乐玩到这个地步，既有新意，又能让现在的观众喜欢，整场的第一实至名归，也担当得起牛逼二字！只是，接下来你还能玩出什么花样，就是个考验了。加油啊谭维维！