难点二十 一 用点线面色抽象的表现音乐感受

（人教版三年级下册第五课《感受声音》）

《感受声音》特别突出音乐与美术的密切联系，在很多学校都把音乐美术合为艺术组。美术与音乐都是借助于情感对学生进行美育的工具，能够净化学生的心灵，培养学生的审美情趣和高尚的思想情操。它们的共同点是在一定的艺术氛围感染下，调动学生积极向上的情感，培养他们健康、丰富的精神世界，感受“真善美”的艺术真谛。在新课改的前提下，我们把音乐引入到美术的课堂教学中来，充分体现音乐和美术在审美教育中的不同，把音乐的美与美术的美融合一体，使新课程的内容更充实。

难点聚焦

《感受声音》是小学美术三年级下册第五课的内容，教材中有一幅小朋友戴上耳机听音乐的甜美镜头，学生一看就明白这节课与音乐有关，与声音有关。体现音乐性质的美术作品让小朋友很是兴奋，教材中收集了大量小朋友根据声音所作的画，图文并茂，非常有意义。《感受声音》需要引导学生从优美、激昂、刺耳等各种类型的音乐中吸取美术创作的灵感，用心感受音乐带来的美感和震撼，在感受音乐的基础上充分展开想象，融入美术创作的各种造型表现手段。本课的教学重点在于引导学生感受音乐的旋律节奏，并大胆地表达自己的感受，本课难点则是综合运用点、线、面、色彩等美术表现形式抽象的表现音乐感受。

难点解析

《感受声音》是用美术的表现方法来画音乐，在美术课堂中，音乐的使用从来都是老师们喜欢采用的教学手段。随着多媒体课件的频频使用，音乐在美术课堂的作用越来越明显，不仅仅学生作业时播放，教学设计也屡屡出现，可以说一个没有音乐的美术课堂不知道有多冷场。因此该教学内容难点的确定有以下四个方面的理由。

1、对音乐感受能力欠敏感的学生难以产生情感

学生感受不同的声音并将其画下来，其前提一定要基本懂得音乐的旋律属于什么类型，什么样的声音产生什么样的感受，这与学生对声音的敏感性有关联。有的学生对声音的敏感度不高，甚至很迟钝，教学过程中一下子弄清楚声音的种类尤其是音乐的旋恐怕不太可能。听力正常的人任何时候都能听到各种不同的声音：马路上汽车的喇叭鸣叫声，摩托车急速行驶的声音；大街上小贩叫卖的声音，商店里处理货物的高音喇叭传来的声音；大清早小鸟的清脆叫声，学校的铃声……学生时时都能听到声音，习惯了就不觉得哪种声音特别突出，似乎任何声音都差不多，难以调动人的喜怒哀乐。音乐的旋律最丰富，优美动听的、刺耳难受的、摇滚激情的、节奏明快的……中年级学生对这些旋律不是很清楚，即使心里明白也说不上来。听音乐产生不了多少情感，进行美术创作的难度就很大。

2、学生即使知晓几分音乐旋律，却不知道如何下笔

《感受声音》结合音乐课的教学让学生找到了几分视觉感受，知道哪些音乐是优美快乐的，哪些音乐是噪音烦人的，那些音乐是都市音乐等，真要用画笔加以表现却不知道从何下手。让学生将音乐的情感用美术表达，得帮助学生弄清楚美术语言如点、线、面、色、形等怎么画才与音乐的类型相对应。线有多种，色有多种，形有多种，学生对美术语言的掌握程度也影响其对音乐的表现效果，会音乐的不一定会美术，会美术的不一定会音乐，只有二者结合得比较完美才有可能呈现美丽的画面。带动学生从音乐中找到创作的灵感与激情，与教学的设计有很大关系，一个不会音乐的老师恐怕教不好这样的内容，教学环节的设计就无从谈起。

3、艺术大师的作品学生难以看明白

《感受音乐》的创作效果类似于抽象绘画，与学生平时的具象作业有很大区别，教学这样的美术内容不要求学生画出很好的画面，那样学生越发不敢动笔。只要学生善于想象，画面上有点、线、面、色等美术元素的出现，构图还算饱满，组合成什么样都不重要，学生能够体现他们对音乐的感受，并能欣赏“画音乐”的大师的作品就达到了目的。寻找这样的欣赏感受的确有点难，如让学生看俄国画家康定斯基的美术作品，学生看到满纸的点、线、色等，就是不知道该如何欣赏，觉得很茫然，就跟看一张白纸差不多。

在引导过程中，教师凭借声音与舞蹈动作让学生完成主动探索声音的感受。在此，值得探索的是如何启发视觉感受。学生要如何用绘画的形式表现音乐以及声音中的感受呢？很多学生能说出自己的感受，但是一到画的时候，就动不了笔，甚至不知道要画什么。教师该如何让音乐与美术的元素结合起来，在学生理解节奏强弱、快慢的基础之上，通过舞蹈用身体感受节奏，并让其与线条的起伏大小，图形的大小、多少、方向结合起来，让学生在绘画的过程中感受线条、图形的节奏。并在这一过程中告诉学生绘画的形式不限：“画出来不像什么也没关系，挺好的。”

引导学生把动的节奏、舞蹈感表现在静的卡纸上。对于声音的感受，多数用语如：温柔的、恬静的、摇滚的、强烈的等，学生理解起来可能有一定的难度，因而在教学过程中，教师得考虑变换部分说法，通俗易懂，让学生学得轻松愉快。

难点破解

《感受声音》这一课启发学生将美术中绘画的造型元素与音乐的音高、音色、旋律与节奏等联系起来进行思考，通过分析与欣赏学生作品及艺术大师作品使学生具体感受到了音乐的表现方法，打开了学生的思路。创设宁静的氛围，要求学生闭上静听音乐片段，使学生身心融入到音乐的欣赏感受中去，激发了学生的丰富的联想和想象。因此教学难点的突破从以下六个方面予以考虑。

1、学生闭上眼睛带着问题听音乐

学生能用嘴巴说出自己的喜好，用鼻子嗅出不同的气味，能不能用耳朵听出世界上不同的声音呢。教学导入采用课件播放各种各样的声音，要求学生闭上眼睛思考：“你能听出哪些声音，有什么样的想法和感受？”学生的耳朵里顿时传来各种不同的声音：小贩的叫卖声、炸爆米花的巨响、风吹动树叶的沙沙声、小雨淅淅沥沥的声音、优美的钢琴声、悠扬的小提琴声、夜晚狗的叫声、早晨小鸟的欢叫声声等，这些奇妙的声音都是学生比较熟悉的。世界上有了各种各样的声音，才显得更有朝气，我们将如何感受这些绚丽多彩的声音，感受丰富多彩的音乐旋律呢，从而顺利引入教学内容——《感受声音》。

2、连续播放四段音乐，师生用身体的语言表达音乐感受

走进音乐的世界，师生一起伴随着音乐的旋律，扭动腰肢，活动手脚，跳出心中最美的舞蹈。教学过程中选取最典型的四种乐曲连续播放：欢快的轻音乐《秋日私语》、轻柔的钢琴曲《献给爱丽斯》、激昂的《义勇军进行曲》、一首刺耳的迪斯科音乐。师生听着乐曲起舞，用身体的语言表达音乐感受，优美的乐曲舞动起来如杨柳般柔软，激昂的乐曲感觉非常强劲有力，欢快的乐曲要能表达内心的喜悦 ，刺耳的乐曲要表现得烦闷不痛快。学生舞动身体是在找音乐的节奏和旋律，同时也为思维的活跃开启了动力。

师生在舞动身体之后，共同讨论音乐给人的联想。轻柔的音乐像无垠的大海，也像湛蓝的天空；欢快的音乐像在娱乐场所玩耍；节奏强烈的音乐像在开运动会或比武；沉重的节奏像可怕的噩梦。

3、听音乐，画表情，尝试线条的使用

学生通过联想感受不同的音乐带来的情感变化，老师引导他们分别说出喜欢的类型，为什么喜欢？试看一教学片段：

师：这三段音乐你最喜欢哪一段？说说你的理由。

A：《致爱丽斯钢琴曲》

生：我喜欢它的优美动听……，

师：你用了好多漂亮的形容词，说的真好。当你欣赏这段音乐的时候，会在你的眼前浮现怎样的画面？

师：有谁能用一种表情来表现这段音乐？把它画在黑板上。（一学生在黑板上画）哦，是一个（恬静）的笑脸。能说说你的理由吗？

师：拿出你的笔，尝试着用线条来表现你对第一段音乐的感受。

师：请同学们举起你的作品，相互欣赏一下。老师发现好多同学都用了很多柔和的曲线来表现而很少用尖锐的折线，谁能说说你为什么这样画？

小结：轻柔的音乐，能使我们的心情平静，象清清的流水一样柔美、清澈。

B：《义勇军进行曲》

生：喜欢它有力的节奏……，

师：你的用词很准确，你知道，一般在什么时候奏响这首进行曲？（奥运会上颁奖的时候，早上升国旗的时候等）那么你当时的心情怎样？

师：用怎样的表情来画出你此时的心情呢？谁到黑板上来画画。（一学生在黑板上画）你画出了一个（庄重、激昂）的脸。能说说你的理由吗？

师：桌子上有好多漂亮的彩色纸，选出最能表达你此时心情的几种颜色。你来说说为什么选了红色？

小结：激昂的音乐，能激励我们奋发向上，象一个要出征的战士一样，热血沸腾。

C：刺耳的摇滚乐

生：喜欢它的豪放现代……，

师：是呀，这是段富有野性的音乐，你能结合身边的东西即兴演奏一曲摇滚乐吗？

师：谁来画出第三张脸表现这段音乐？（一学生在黑板上画）怎么是一个（龇牙咧嘴）的脸，为什么？

师：请画出随意的图形表现对摇滚乐的感受。谁来展示一下你的作品，为什么这样画？

小结：刺耳的摇滚，是感情的宣泄、夸张。

教师总结：同学们知道吗？音乐也是有情感的，（教师指向黑板上的三张脸）它能左右着我们的心情。不同的音乐给人不同的感受，我们可以运用线条、颜色、图形多种形式来表现音乐。

如果画表情是在体验学生的情感，那么画线条则是学生情感的表达。欢快的轻音乐《秋日私语》的表情可以是张嘴大笑的面庞；激昂的《义勇军进行曲》的表情可以是严肃神圣的；刺耳的迪斯科音乐给人的表情可以是痛苦的。相应画出来的线条也会发生变化，或用螺旋线波浪线，或用直线等。

总而言之，直线有硬的感觉，曲线使人感到柔和，用线表现节奏如同音乐的节拍有强弱、长短、起伏、停顿等变化。由线组成的形有几何形和自由形，规则的几何形如圆形、方形、三角形等产生规律的运动节奏。不规则的自由形则通过数量的变化、位置的变化和方向的变化，产生各种缓慢、激烈的运动节奏，给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。
4、听音乐，分析音乐与色彩的关系

声音能够用线条表现，是否可以采用颜色表现呢，老师引导学生通过对经典音乐的欣赏找到自己喜欢的颜色，试看一教学片段：

欣赏乐曲：《义勇军进行曲》

生：我喜欢它有力的节奏，强烈的感染力。

师：《义勇军进行曲》一般在什么时候奏响？

生：早上升国旗；奥运会上颁奖……

师：用怎样的颜色来表示出你此时的心情呢？选出最能表达你此时心情的几种颜色，并说说你的理由。

生：我选红色、黄色、橘红色……代表激动与热烈。

小结：激昂的音乐能让人热血沸腾，勇气倍增，没有压力和阴影。

学生选择颜色仍旧与音乐产生的情感有关，他们对颜色的了解会加深他们对音乐的表现能力。热闹的音乐选用鲜艳的色彩表现，以此类推，轻柔甜美的乐曲可以选择蓝色、绿色等色彩；都市音乐可以选择蓝色、灰色、白色等颜色，噪音则可以选择黑色、褐色、紫色等色彩。恐怖的音乐用黑色蓝色紫色等表现。
5、找出音乐和绘画的相通处

绘画也是一种不错的表现方式，（课件出示）看这有各种节奏的音乐和一些绘画作品，你能把感受相似找出来吗？

欢快的音乐 表现海浪汹涌的画

柔和的音乐 画中，静静的树林，小鸟在歌唱

恐怖的音乐 画中有跳舞的孩子

激昂的音乐 表现幽暗海底的画，有个张大嘴的鲨鱼

教师小结：音乐与美术是共通的，音乐的感受能通过美术作品来表现。

6、欣赏康定斯基等名家的抽象绘画作品，从中体会表现方法

喜欢汲取音乐灵感进行创作的有生于俄国的康定斯基，欣赏他的美术作品看得出音乐的旋律。他的主要作品均采用音乐名称，诸如《乐曲》、《即兴曲》、《构图2号》等，代表作组画《秋》、《冬》均用抽象的线、色、形的动感、力感、韵律感和节奏感来表述季节的情绪和精神，引导学生欣赏艺术大师的绘画作品有助于拓展学生的抽象表现领域，从中体会表现方法。如康定斯基在 1913 年创作的《构成第七号》可以称为是一支音乐狂想曲，这是他作品中画幅最大的一幅，初看这幅画时，给人的感觉是异常迷乱，因为画面中有着无数的重叠和变化的布置，并且每一个形体都有着自己的法则，使画面本身充满着律动感，如同一部伟大的交响乐。在画面中较为突出的是画面中央出现的黑色的点和线，像旋风一样牵动着整个画面的色彩，具有强烈的倾向性。