也许每个人在成长过程中都遇到过一只毛绒小熊。它们大小各异，或旧或新，陪伴着孩子们度过了他们的童年时光。

  
      图中这只身着绿色背带裤的小熊也是“孩子陪伴者”中的一员，诞生于1967年的他，在将近50年的时间里为全世界的小朋友和他们的爸爸妈妈带来了温暖和感动。你也许知道他叫可可。而我们今天要带你认识的是缔造了这一经典形象的作者——唐·弗里曼（Don Freeman）。

 

·艺术家的理想

          1908年，唐·弗里曼出生于美国加州的圣地亚哥。7岁的时候他就已经知道自己要成为一个艺术家。从那个时候起，弗里曼就开始使用包括蜡笔在内的各种材料练习绘画，当然成为童书插画家一事还并未列入他的计划。这个“成为艺术家”的理想在祖母的帮助下得以壮大。高中毕业后，弗里曼的祖母资助了他在圣地亚哥美术学校的暑期学习。正是在那里弗里曼更加坚定了自己的艺术理想，并选择前往纽约继续深造。也是在这个美术学校里，他遇到了同为艺术家的莉迪亚（Lydia）。她后来成为了弗里曼的妻子，也是他艺术创作中的得力助手。

 

·纽约剧院的后台

在纽约，弗里曼在学生艺术联盟继续学画。纽约各大剧院的后台滋养了他的艺术才能。他经常在剧院给演员们画速写，这练就了他细致入微地描摹戏剧的能力。而观赏大量百老汇戏剧的经历更为他在后来创作绘本时构建情节埋下了伏笔。但当时并没有人发现弗里曼蕴藏的这座艺术宝藏。
《曼哈顿后台》 （Backstage Manhattan）

·注定要丢掉的小号

有一段时间，弗里曼靠伴舞和演奏小号维持生计。可就在某天晚上回家的路上，他竟然把小号遗落在了地铁里。这件事直接促使弗里曼决定将绘画改为全职工作，慢慢地，他的百老汇主题速写作品出现在许多报刊的戏剧版面。接下来的几年里，他也为剧作家和评论家提供了不少插画作品。20世纪的3、40年代，弗里曼用绘画的方式捕捉了纽约日常生活的精神气韵。这一时期，他出版了题为《报摊》（Newsstand）的作品集。用弗里曼自己的话来说，这个集子的主题是“一个人的曼哈顿”（One Man’s Manhattan）。如今这本作品集已经成为了全世界收藏家争相追逐的藏品。

《我曾当过建筑师》(”I was An Architect”)

《高架铁道上》（On the EL）

《神父和女士们》（The Clergy and the Ladies）

《后座上的三个孩子》（Three Children in Back Seat）

 

·童书创作的开始

    婚后，弗里曼与妻子莉迪亚从纽约搬到了加州的圣巴巴拉（Santa Barbara）居住。他们的住所位在铁路附近。莉迪亚怀着儿子罗伊（Roy）时，经常看到一节蓝色的货车车皮上。货车在月光下孤零零的样子深深吸引住了她。罗伊降生后，莉迪亚时常推着婴儿车去铁路边散步。而弗里曼当时则为铁路、火车及附近的人画了很多速写。弗里曼的第一本绘本作品的最初灵感就是这样来的。在擅长构思情节的莉迪亚的协作下，弗里曼创作出了《咔嚓与蓝色车厢》（Chuggy and the Blue Caboose）。当地的图书馆馆员玛乔丽·蓝金（Marjorie Rankin）非常喜欢这个故事，她鼓励弗里曼投稿。这部作品被维京出版社（Viking Press）相中了，弗里曼则发现自己爱上了童书创作。
     在一次演讲中，弗里曼曾说到童书创作的关键是精炼（simplicitgy）而绝不幼稚（not simple-mindedmess）；作者应竭尽所能为孩子们创作最优秀的作品。他一生留下了30多本纯净温暖的儿童绘本。早年积累的生活经历，持续大量的速写练习和饱满的创作热情奠定了这些作品的基础。

·小熊可可从哪儿来

“小熊可可”系列是弗里曼最知名的儿童绘本之一。根据弗里曼的儿子罗伊（Roy）的讲述，故事情节最初来自于弗里曼构思的一本叫做《可可，室内装饰家》（Corduroy, the Interior Decorator）的书。这本书的主角正是一个名叫可可的小男孩，他的爸爸妈妈对他总是在墙上涂涂画画毫无办法。当然，这本《可可，室内装饰家》到今天也没有得到出版。

 

罗伊说可可（Corduroy）也是父亲对自己的爱称，因为罗伊小的时候总爱穿一条灯芯绒背带裤。（注：“可可”的原文Corduroy在英语中的意思即为灯芯绒，小熊可可穿的也是灯芯绒背带裤。）

 

在写给编辑琳达·祖克曼（Linda Zuckerman）的信中，弗里曼谈到了自己创作小熊可可故事的由来。“我一直想画一本关于夜间在百货商店漫步的书。我想营造出百货商店的富丽堂皇和平常人生活之间的差异感。这个故事的灵感属于那种一直在我的脑海中徘徊的。我不记得玩具熊的点子是怎么来的，但它一定和我过去的生活有关。我的脑子中就是有那么一只小熊，它穿着一条掉了一个扣子的灯芯绒背带裤……当我决定写可可和丽莎的故事时，一切情节都是自然而然出现的。

 

《小熊可可》系列一共包括三册书。第一册《小熊可可》出版于1968年。第二册《小熊可可的口袋》于1978年问世后，唐·弗里曼本人也在这一年辞世。全系列第三册《小熊可可走丢了》则是后来由作家B·G·轩尼诗和插画家乔迪·维勒根据弗里曼留下的形象和故事线索创作的。

·唐·弗里曼写了怎样的故事

可可是一只穿着一条绿色背带裤的玩具熊，他住在百货商场的玩具柜台里。看到自己的玩具伙伴们都有了小主人，可可也满心期盼有人把他带走。一个叫丽莎的小姑娘非常喜欢他，但是因为可可背带裤缺了一粒纽扣，妈妈不愿意把他买下。于是伤心的可可在天黑以后悄悄动身去找回那颗丢失的纽扣……整个故事就这样开始了。自诞生以来，这只穿着绿色灯芯绒背带裤的小熊已成为童书中最为经典的形象之一。

 

这张草图已与成稿非常接 

·其他唐·弗里曼作品

    除了“小熊可可”系列，爱心树童书也已出版了弗里曼作品中的另外两种，即《字母B里的家》和《戴红围巾的松鼠》。

 

    《字母B里的家》：在一块巨大的广告牌字母B上，鸽子希德安了家，随后他与鸽子米琪相知相遇，并共筑爱巢，还孕育了两个可爱的蛋宝宝。当生活正幸福宁静的时候，有一天，灾难降临了：广告牌突然被拆掉运走，他们心爱的家即将倾覆。希德飞高飞低，紧紧追寻，最终能守护住自己的家吗？本书创作于上个世纪50年代，荣获1958年凯迪克大奖，至今畅销不衰。

    《戴红围巾的松鼠》：小松鼠埃尔的妈妈要求他学会自己寻找橡果。虽然埃尔对怎么寻找橡果一无所知，但他还是决心证明给妈妈看他能做到。埃尔经过一番极具戏剧性的冒险，在红围巾的帮助下获得了成功。

    这三部作品透露出了早年生活对弗里曼创作的影响。他书中的故事多以城市生活为背景。《字母B里的家》甚至直接将场景设置在旧金山，环衬的装饰图案就是金门大桥的壮丽场景。弗里曼用画笔描绘了城市生活中至纯至善的情怀——可以说这样的作品不仅贴近孩子们的心，更为生活在快节奏中的成年人带来了一丝暖意，一点安慰。

 

无论是在百货公司里探险的小熊可可，还是奋力保护家庭的鸽子希德亦或是是寻找橡果的松鼠埃尔，它们身上都体现着果敢、执着、包容、无私等美好的品质。虽然弗里曼说过自己不希望作品成为道德寓意先行的说教读物，但是孩子们在读过这些绘本后，会被感染，而谁又能说大人不能从这些故事中得到启发呢？这可能也是唐·弗里曼的这些作品成为经典的一大原因吧。

 

 

·“小熊可可”的荣誉

★入选纽约公共图书馆“每个人都应该知道的100种绘本”

★2001年被美国《出版者周刊》评为“所有时代最畅销童书”（精装本）第90名

★入选美国全国教育协会推荐100本最佳童书

★入选美国全国教育协会“教师们推荐的100本书”

★入选美国全国教育协会“孩子们推荐的100本书”

★入选日本儿童文学者协会编《世界绘本100选》

★入选日本儿童书研究会/绘本研究部编《绘本?为了孩子的500册》

 

“小熊可可”系列绘本图画鲜艳明丽、惹人喜爱；三个故事既独立又有联系，一次读过瘾，。

 

也许，每个孩子心里都住着一个小熊可可。他是让孩子永不孤单的温暖伙伴，他映现了孩子无私接纳的宽容情怀，他更蕴涵着孩子好奇探索、积极追寻的天性，还有对爱和家的殷殷企盼。从童年开始，让孩子和小熊可可一起，成长。

 

·你知道吗？

虽然弗里曼的每本书上的作者介绍都会把丢小号的故事讲一遍（故事当然是真的），但他其实一直没有放弃演奏小号和短号（一种类似小号的吹奏乐器，音色与小号略有不同，常用于爵士乐演奏）。他与路易斯·阿姆斯特朗（爵士乐灵魂人物，小号演奏家）是好友。

 

·你知道吗？

《小熊可可》曾遭到维京出版社（Viking Press）编辑的退稿。之后，弗里曼又试着把手稿转投给其他几家出版社，依然无果。幸好几经周折后，稿子还是回到了维京出版社（Viking Press）的手里，并由其出版。

 

·你知道吗？

1984年，美国人拍摄了一部《小熊可可》电影。2000年，加拿大人也制作了一部《小熊可可》动画片！

 

《小熊可可》（全三册），《字母B里的家》和《戴红围巾的松鼠》由爱心树童书出版，当当、京东、亚马逊等网站均有销售。