年轻心灵的开放

——简评孙利杰的诗

苗雨时

诗，生命熔炉的瞬间打开。诗人站在世界中心，他与大千世界相遇、遭逢，于是，敞开胸膛，收纳森罗万象，并在外宇宙与内宇宙的旋转对应中，感触、体悟、沉淀、想象，经由审美光照和醒釀，然后，从内语言转化为外语言，形诸文宇，发而为诗。这一流程，对青年诗人来说，尤为适应。因为青年是诗的年代，他们正处于生命的生长期，心灵是骚动不宁的，对什么都感到新奇、兴奋，充满幻想。因而，爱诗，写诗，而他们的诗也就成为他们心灵的五彩多姿的开放。

孙利杰的诗歌，正属于这种青春期的写作。他上过大学，在校时开始写诗，毕业走向社会，仍坚守这片净土。《续札柒》，便是他这一转折时期诗歌的结集。这一人生跨越的前后，他的生命置于疾风与怒涛的漩流中，理想与现实碰撞，前行与坎坷对决，但其主导意向，始终是对爱与美的追寻与欲求。由于生存境遇的变幻与复杂，特别是在物化与媚俗风习下，他的追寻与欲求，常表现为迷茫中的张望，彷徨中的打量，走一步一思考，步步留下了自己的足迹。把这些放入诗中，几乎一步一诗，一步步敞开自我的心灵。在他的诗中，既有放纵欲火的“玫瑰之梦”，也有梦醒后，把“烟花的爱情写进烟花里”的幻灭之感；既有“尾随着黑夜，肋骨拖走的重要，又难以置信”，也有生活过的小城的古老安静，而又荒芜单调；既有黄河口大自然的“天籁”的召唤，又有一年四季花开花谢的生命感应；既有对父母亲情的依偎，又有“落地为根”的对大地永恒的乡土情愫……。其中，有波折，有苦闷，有无奈，但波折却不低头，苦间仍存希望，无奈还能坚守。因为他心灵的深处还存有爱。只要心中的爱之火不熄，总能够超越时光的流逝，踏平人生的坎坷，并在与自然万物的融合中，体味人的尊严和存在的价值。这就是人生在世的意义所在。生命不灭，诗歌不泯。能做到这一点，我们就可以说这个世界还有希望和未来！……

诗人在《后记》中说：“与文字结缘是一种幸事也是续写我的信仰，诗集的名字——续札柒，其实最大的寓意就是信仰，点滴之间的感悟，积聚起来就是我灵魂的‘一道闪光’”。他信仰文字，这文字的核心无疑是“爱”，而“爱”的艺术表达又必须在语言文字中进行。对诗歌来说，续写就意味着在已有基础上有所创新。从深层意义上说，诗人的艺术生成，是在传统与现代之间，创构一种新的话语方式和语言体系。它不同于以往的主流话语模式，也有别于居高临下的精英的话语独白，更异于当下流行的口语写作。而是借鉴古今中外的语言资源，汲取适合自我表现的各种因素，创造了带有个性色彩的现代汉语书面语。其特征是，一方面发扬中国古代语言适宜呈现的方式，另一方面也适当地加入了一些西方语言的理性思致，形成了外柔内刚的体式。因此，营构了这样的意象：“菊，一簇一簇的，绮丽而卧的/朵朵含羞，处处流韵”（《秋菊》），“落日在山峦一侧放映着人生”（《续——水》），“暖风，躲在指缝里缱绻/云朵染醉了一场等待的炊烟”（《回眸》）……，也开拓了各种各样的深远的意境：山高水长，花木葱茏，村镇错落，万川归海，气韵蒸腾。正可以用《轻吟黄河口》一诗作为典范的示例：

    海水与河水的轻吻，是什么感觉呢

    …………

    渤海的水很蓝，很咸

    黄河的水黄的，有点淡

    她们相互相拥，相互相融

    水是人类的精灵，而

    一黄河口则是她们的似水流年

黄河的长，大海的阔，黄蓝交响，奔腾与平静齐奏，把这一切纳入个体的生存场中，就必然在心灵上搅动起波澜，从而催发诗歌的创作。不仅导致艺术上的千汇万状、千姿百态，而且也必然会提升诗人的生命质地和精神境界！……