诗的空白

中国画的章法布置中讲究“空白”，也就是在画面上留有不着任何笔墨的大块空缺，使无画处和有画处，相反相成，相济相生，共同造成画境的灵动和气韵。正如宗白华先生所说：中国艺术“不肯让物的底层黑影填实了物体面，取消空白，而是直接在这一片虚白上挥毫运墨，用各式皴擦表示物的生命节奏，……所给出的是心灵所直接领悟的物态天趣、造化和心灵的凝合”。这就道出了艺术“空白”的审美真谛。中国古代诗歌也很注意运用空白技巧。“课虚无以责有，叩寂寞以求音”（《文赋》），“不着一字，尽得风流”，“超以象外，得其环中”，“象外之象”、“景外之景”、“韵外之致”、“味外之旨”（《诗品》）……这些论述都关涉诗的空白。现代诗也很重视空白，并且更开拓了空白的新的方式。因为现代诗追求断裂、层递、空幻、简约，乃至抽象，等等。这些艺术倾向往往与要求诗的空白密切相关。诗的空白，大体分有两类：诗内空白。诗歌在其构成中，不是物象的堆砌，或者情节的铺陈，而是努力做到疏密相间，虚实结合。如此，诗中必须留有空白。只有存在空白，才使诗歌不板滞，不窒息，而给人一种虚幻、敞亮的空间感。诗外空白。诗歌作为一个有机整体，它的表现性功能，常不局限于自身，而是神妙地造成景外景、言外意。景外景、言外意，就是诗外空白。它是诗歌本身蒸腾、升华的结果，又反过来形成诗的氛围和气韵。不仅丰富、充实诗歌自身，也为读者留下想象深入的空间。