永葆“赤子之心”的歌吟

一一序路玉洪诗集《沧桑雨》

苗雨时

路玉洪的诗集《沧桑雨》，集中第一首诗，便是同名篇什。可见其统领全诗的重要地位。兹录如下：

沧桑雨

仿佛

一大片悬着的桃花，蝉鸣，和失散的树叶落地

回程时

你翻开一本经年的旧书

看到一些雾，一些血，一些笔直里的弯曲

你说

那些海水，河水，和湖水

都是在笑里，哭里

收藏的眼泪

人的一生历尽沧桑，从春的“桃花”，经夏的“蝉鸣”，到秋的“落叶”，乃至冬的“安寂”。回溯人生四季，就像重翻一本经年的书卷；有“雾”，有“血”，有路途的“弯曲”。而这一切化作“海”、“河”、“湖”，那远逝的流水却全是哭笑生涯所汇集的“泪”····

诗人年近古稀，鬓染霜雪。回首风尘岁月，感受时光流逝，心中难免生出一种世事变迁之慨。这首诗的意象构成，思绪的婉转延伸，感性与理性的起结，谱写一曲人生命运的交响。

《沧桑雨》的主题意向和美学基调，其慷慨悲凉，忧思叹惋，便奠定了统摄全诗集的内在的精神血脉和外在的艺术风致。

诗集的题村界域，广博而深阔。虽无多少吟风弄月之闲适，但面临日常生活、身边物事，进而天地山河，却能持守一颗无瑕的“诗心”，去寻幽探秘，发微烛隐。欧阳修云：“人生自是有情痴，此恨不关风与月。”这“诗心”，是诗人个体生命主体性的确立。以此种主体性观照大千世界，必然会导致天人谐和、万物灵动，而生发出去无尽的灵感和诗情，从而打开内与外旋转对应的宏大的艺术天地。    

感悟生命，求索人生真谛，是诗集的基本主题。一年有春夏秋冬，一日有晨昏旦夕，人的生命就是在四季轮回、日夜交替中度过与延展。《沧桑雨》印证了人生季节的转换，而《纸叠的黄昏》，则折叠了“黎明的朦胧，日照的热烈，晚雾的斑斓”，也迹写了人生的演化。然而，寓意中，并没有“夕阳无限好，只是近黄昏”的悲凉，而表现为出脱“飘落的红尘”的从容与大度。

人生在世，生命处于时间的催逼与追迫之中，不仅纷繁，而且短暂。《牡丹殇》，写在公园里看壮丹盛开，据说花期只有15天，从牡丹的繁华绚丽中，诗人却想到花开花谢，由此悟出了人的生命的渺小与易逝。因此由牡丹而殇：“担心桌上的一页先秦，两汉／以及白帝城的彩云”，眨眼间，便会化为乌有。一切都是云烟，一切都是过客，一切都是虐无。

所谓“虚无”，是“生”的迷茫，“死”的寂灭。日常生活写作，只有以虚无的阴影为背景，才能揭示人的存在，并使人间烟火充盈着某种爱的温热与光芒。此种认知和觉悟，常能使人“向死而生”。然而，在现时代的历史时空下，由于价值的多元，却纷呈了各种各样的生存状态：有《浮萍》的泡沫人生，也有《娘炮》的媒体人生；有烦忙劳神的疲惫人生，也有灯红酒绿的颓废人生；当然，还有《英雄祭－一致凉山殉难英雄》的为国家而牺牲的悲壮人生，和《土地的担当——写给钟南山院士》的为人民全力付出的大爱人生，还有底层的弱势人群的艰难而凄苦的人生……

诗人立足大地，置身于红尘内外，寻绎自我，叩问生命。从感性到理性，从迷茫到深彻，在往返冲折的探索中，走向独立，从而获致了灵魂的高标和人格的伟岸。其生存智慧含纳如下几个维度：

其一，感恩父母，眷恋乡土

父母、乡土，是生命之源，是根系，是血缘。它回答了“人从哪里来”的哲学之问。他写《我的爱，在父亲的爱里》：“其实，我对父亲的爱，就在／父亲对我的爱里”。他写《母亲》：“用压低的声青，喊一声娘／落地的疼”，和母亲电话那边的“咳嗽”，“一样的沉”。他写《故乡的春天》《老树》《老屋》，所吟述的多是缱绻中无限的牵念与哀愁。正如一眼《枯井》：“你枯干了／枯干了一个小村在吹烟里，繁华里，和忧伤里的／陈年，血脉”。“乡愁”的积极意义，是在现代文明下对人类原始文明的呼唤。传统与现代融合，方能真正构筑起当代人的生命价值的民族精神共同体。

其二，亲近草木，回归自然

人从大自然里裂变而来，又生存于大自然之中。马克思说：“人是自然界的一部分”。然而，人与自然，既相互依存，又彼此对峙。人类过度破坏自然，也会招致自然的报复。例如，当前的“疫情”便是。敬畏自然，友好自然，与自然和谐相处，才是人类生存与发展的生态学伦理。他写《在草原》：“在草原，我就成了一株会说话的小草/看着一大片走过的羊群，马群”，人如草木，物我合一。他写《又见荷花开》：“在红尘下，三尺的深厚里／压低，褐色的疼／／把埋着的夜，和打坐的禅／放于心”。这是一种“出淤泥而不染”的高洁人格的昭示。大自然不仅为人类提供美好的生存环境，也给人以生命的力量和精神的启迪。

其三，守护心灵，宁静致远

在当今物化与媚俗的文化历史语境下，金钱当道，人性异化，价值虚无，灵肉撕裂，人的生命好像坐困《围城》，难得一份清静和闲暇。照一照《镜子》，“你面对，相望时”，往往是虚与实、正与反的“一次次纠缠”。于是，诗人《用忘怀的超脱打坐》：“宁愿／让一场秋雨打湿峨眉／也把虔诚放在池边”，为心灵祈祷。而《立冬，该静下来》：“既然／枝上的浮华与蝉鸣的浮躁／已经打住。秋风的凉掉下深沉”，那就可以“把一杯冲好的茶放端正/看一本写土的书”。清空心中的物欲和功利，享一份淡泊与宁静，摆脱人世的纷扰，而专注和领略宇宙人生，看天外，“一场洁白的雪，要来”，并笼罩苍茫大地。

其四，秉持良知，担当道义

良知，是做人的道德底线，也是人性的基质。以此评判人情世态，必然表现为道义的责任担当。《贫穷》，不是公平、正义。贫穷群体也应有他们的生存权利。《听雨》，写一个农村留守老人的孤苦和寂寞：子女外出打工，大片土地撂荒，“一场绵绵的细雨从高处进村”，“赤裸颤抖的老爹，就跑出家门”，然而却无望而归，那佝偻的身影，让人心疼。而《桥》，写没有人脉关系的人家生计的艰难与无奈。《雨中》，诗人无心观赏风景，却想到“在十字街儿上／那个丢了孩子的老槐”。这种悲悯慈怀，不是居高临下的虚伪，而是真诚地企盼社会上人与人的平等、均衡、互爱，共享人类创造的果实。

纵览整部诗集，我们发现，其中有两个关键词；“流水”与“石头”。“流水”是时间的象征；“石头”是存在的喻指。时间与存在，是一个哲学命题，也是一个诗学命题。诗作为时间艺术，成为存在的显现。存在在时间中绽开，也就成了存在的诗化。人到老年，对时间的焦虑与把握，更为紧迫。他写《海》：“那些潮起、潮落，和水天共有的色彩／就像泪里的坦途、弯路、祸福”。他写《冬至》：“那些枝头的繁华，蝉翼上的热／以及一场雪的洁白／都是走远的水”。而存在，是事物的终极概念，是世界的第一本体，相当于中国哲学的“道”。“石头”的永恒性则是存在的见证和显影。诗人写《见证》：“一圈圈／走成无言的卑微／碾不碎，黑色的星辰”，“不知天平上，一块石头的沉重／三缄其口，是谁的见证”？《佛说》：“即使鼓起的皮囊再厚／你怎能／拿得动一块小小的石头”。时间与存在，构成诗人全部诗歌的哲学世界！

诗人的最可贵之处，在于他葆有“赤子之心”。所谓“赤子之心”，不仅指纯真、善良、热爱生命、惠施他人的原始本性，而且也指本色、天然、好奇而富于想象力的审美气质。此种“赤子之心”，虽经消磨，但并没有泯灭，反而在诗歌创作中历久弥新。这也就使他的诗在一派沧桑的悲慨里潜含着生命的清奇、净朗与刚健。如，他写《刀锋上的月色》：“别说寒，别说血／刀锋上的果断一闪，抑或一次磊落／需要海、山、森林，需要三遍／在茅庐里读一册秋风”，颇有点杜甫《茅屋为秋风所破歌》的境界。他的艺术感觉，极为清新、敏锐。例如，他写“落叶”，“久久徘徊于天空，一瞬间／跌入泥士，飘落间／掩不住迷茫”，飘落而迷茫，这是怎样的一片“落叶”呀？！又如，他写一个人的苍老，“你是双鬓的雪／淌过额头的河，划出／一片沧桑”，好一个老人脸部的雕像。再如，他写“冷风”，“我也怕那冷风吹，羞涩的囊里／装着颤抖”，奇崛地道出了人情的冷暖。由感觉而赋形，象与意合而生成意象。总体看来，诗人的诗歌是意象写作。其意像系统，有日常自然意象，如花草、风雨、日月、山川等，也有生活人文意象，如老屋、炊烟、风筝、下午茶等。而这些意象多为象情智意象，也有少数深层意象。意象的组合方式，多种多样：意象派生，意象串连，意象并置，意象叠加等。它们的整体建构，往往是跳荡的、拼接的、电影蒙太奇式的，因此在疏密、虚实之间构成了宏阔悠远的艺术空间。试举《相逢》一诗为例：

绿，粉红上的蜻蜒

雨声，蛙鸣

一亩佛心

你用清静的姿势，丈量我的夜

我的湖

与一本圣洁相逢

雨幕里

你的朦胧，叫醒我的朦胧

这应该是雨夜荷塘观荷：叶绿，花红，雨声，蛙鼓，铺开了一面“佛心”境地。面对清荷，我沉寂无语，默默地承受着那荷的姿影丈量我的夜、我的湖。于是，我仿佛与一部圣洁的经卷，意脉相通，心灵受到洗礼。但这一切都不是那么分明的，透彻的，而是在彼此相对的朦胧之中。朦胧而寄寓深广。

诗人的话语构成与修辞，追求简洁、凝炼，句式奇特而有内在节奏感，讲究词语的弹性、张力、多义性和陌生化的效果。例如，这样的诗句：“镜子在海里／海在镜子里”；“尝春秋因果／醒半阕生死”；“蒲公英开花，绽放一生寂寞／惆怅。那是我带泪的诗行”；“看你绵绵雨丝／望断出走的人”；“就只为一次金黄／孤雁南飞／秋风，吹老流血的残阳”……这些话语，或奇警峭拔，或深婉幽微，或言近旨远，或光彩逼人，都给人们一种新异、独特、不同寻常的审美感受和阅读惊喜。

诗集《沧桑雨》的整体格调，如前所述，既是苍凉悲慨的，又是澄明清澈的。既远接传统，又近趋现代。犹如老树枝头绽放簇新的花蕾。这些诗大多是赤诚的、单纯的，但也是博大的、深厚的赤诚而博大，单纯而深厚。就像他的《我的诗》所写；

站在海里

我让我们眼睛

向东，向西，向南，向北

那些看到的山峦、湿地

那些飞走的大鸟，和落地的鱼骨

都是同一块

经过风化的石头

一块永恒存在的石头，化作挂在诗人胸前的通灵宝玉，像《红楼梦》那样。这就演绎了他人生在风云变幻中的沧桑故事，照亮了他置身其中的神圣、静远的艺术世界一一这人类诗意栖居的精神家园。

是为序。

雨时诗歌工作室

2021年8月12日