诗学断想

                          苗雨时

春节逛花市，最显眼的是各色水仙，中国的，西洋的，水清花秀，摇曳多姿。买一盆回家，放在书桌上，阳光从窗外透射进来，水仙花春意盎然。

水仙，是中国十大名花之一，雅称“凌波仙子”，源于曹植的《洛神赋》中关于洛水女神的传说。“飘忽若神，凌波微步”。于是，自然的水仙就负载了人文神话的色彩。

同样，古希腊也有水仙的神话故事，是说一个美少年，偶然临水自鉴，爱上了自己的影子，因无法实现此种爱恋，而郁郁死去。这个美少年，就是纳蕤思，后来就成了水仙的代称。

古今中外的“水仙”意象，不仅成为诗歌的原型艺术母题，而且也昭示了诗歌创作的机制与原理，甚至谱写了诗歌发生、延展、完形，乃至不断变构的自传。严羽在《沧浪诗话》中曾说：“盛唐诗人惟在兴趣，……故其妙处，透彻玲珑，不可凑泊，如空中之音，相中之色，水中之月，镜中之象，言有尽而意无穷。”这镜花水月，揭示的是诗与现实的虚幻性关系。法国诗人纪德曾写过《纳蕤思解说——象征论》，提出了“我”与“非我”、生活与诗歌的镜象关系。

其实，诗人，特别是青年诗人，就是一株水仙，不论是临水还是依山，他照面和相遇的是大千世界，那自然风物、人间世相乃至茫茫宇宙，都是他心灵的审美镜像，这镜像映现的就是他的存在：我是谁，我从哪里来，又到哪里去？而其致力追求是人存在的价值与尊严、生命的本真与敞亮……