生命轮回中的情感本真

                                                           ----简评许艳文诗集《站在原地》

                                                                             苗雨时

一个湘女子，从岁月的深处，款款向我们走来。她带着生命源初的胎记，在父母的养育下，从小学、中学、大学，到留大学住教。美丽的青春，负载着理想，一路风雨兼程。花开花谢，日出日落，以日常的片断托举着纯真的灵魂，穿越于时间和空间的经伟，行走在湘江河畔。如今，她站回原地，着一袭长裙，长发披肩，额头镀着阳光，眼神中却满含着孤寂与妩媚……

这就是女诗人许艳文在诗歌原野上的自我抒情形象。

诗人只在诗歌中存在。也只有诗歌留存下诗人生命的曲线和轨迹。许艳文的诗集是按年代排序的。从第一首诗的1989年，到最后一首诗的2016年。这26年的诗歌，记载了她人生各个阶段的日常生活和工作片断的影像。而她的心路历程则是：当你天真时渴望成熟，当你走向成熟时又不忘天真。不论世事如何迁移，都永葆“赤子之心”。这也许就是不断重临《站在原地》的人生与诗歌的奥义所在：一种生命的姿态，一种灵魂的持守，一种文化的形式。由此而获致瞬间永恒。

全诗分四辑：

“遥望远岸”。“远岸”，是青春的理想，生命的期待。从此岸到彼岸，是人生的设定。“一水之隔”，有焦躁、有不安，但也有信念和“勇气”，“纵然撞上礁石”，我也要“微笑”面对，因为我“相信”，“我将到达远岸”（《远岸》）。她知道，“时代”在“变换”节奏，“远方”是一份“诱惑”。于是，她《守护寂寞》：外边的世界喧嚣浮躁，只得独坐书斋；她《等待》：“一个冰封的梦/默默化解在/四月花季”；在《雨季》，“淋湿了的心事”，是“将梦寄到绿色天涯”；在《无月的夜晚》，于记忆中，“心儿如月/笑颜如歌”……。这是人生初始个体生命精神前倾的预言。它超越现实的茺杂与混乱，把批判力伸展到更为开阔的视域，而其目的是为了寻找一块诗意栖居的精神净土。

“心湖微澜”。青春期的“骚动不宁”，有各种样态，或疾风怒涛，或静水流深，而女诗人心上却是柔波荡漾的涟漪。她《聆听春色》，那“春的声音”，就似一朵朵“桃花”渴望“桃子一天天成熟”；她《想念雨季》：在一个燠热与干躁的季节，于思念和想象中，一场诗意的雨水，沛然降临，“滴滴嗒嗒/响起了雨声”。于是，“许多时候/我都在做梦/梦中的微笑/锁住拾掇的欢悦”（《许多时候》）；而这“欢悦”，是“新绿”在冬日过后的枝头上“轻轻颤动”，是一弯“淡月”落下时的旭日初生。而“那杯咖啡/带来一个美好的午后/我听见自己的呼吸/与咖啡融在一起”，如“飘去的云/拂来的风”（《那杯咖啡》）。如此，在自然与人文的润泽和氤氯下，认知自我，把持自我，实现与完善自我。

“刹那花开”。女诗人，柔情似水，生命如花，在时光流逝的一个个日常节点，她绽放出了一个又一个心灵的美丽。这里，有爱的丘比特的箭射中的灵魂的震颤：“我带着梦唱着歌走近你/希望这个季的传奇/成为我们一生中最美好的回忆（《四月风景》）；有叶落归根的对母亲的怀念：“我，一片风中的叶/又飘落到母亲身边”（《我，一片风中的叶》）；有对故乡的“老屋”的惦记：我的“童年”曾在那里“发芽”，尽管世事变迁，“一切源于内心深处的怀念/固守着不能忽略的部分（《老屋》）。在生活日常和自然日常中也有种种的瞬间感动：几只跳跃的“麻雀”的卑微与自在；“蚂蚁搬家”的生生不息的顽韧；“一条河在静静淌”，河边的沙粒“记住了我的每一个脚印”；一枚“红月亮”，掀开面纱，昭示了内心的温热与明亮；即使一枝“爬墙虎”，也于竭力爬行中，演绎着生命的奥妙与神秘……。然而，“一场雨谢了残红”，虽然，花朵昨开今谢，令人叹惋与悲凉，但也感悟了“落红不是无情物，化作春泥更护花”。

 “站在原地”。人近中年，生命处于收获与迟暮的节点。诗人在回顾与前瞻中，置身于现在。她不忘人生处于《漩涡》中，也记得内心曾有的《晕眩》：“尘埃”在风中旋转，“莫名其妙地发出落地的声音”，心中有一种“疼痛”。但她临窗远眺，也感受到《秋光正好》：“一陈风，吹亮了天地”，“窗外，桂香四溢/吻花的鸟儿/瞬间被风带去远方”。她《夜半醒来》，站在灿烂的“星空”下，一切与我有关或无关的事物都放下了。尽管世事无常，但“明月依旧”。看穿尘世，“我也知道风在朝哪一个方向吹”，但《我不言语》：“我想烧一壶老酒，写几行诗歌”；她于幻觉中，来到玛丽亚的面前，站在生命的原处，手抚胸口，祈盼和圣母一起，“拂拭人间的伤痛”，让“爱”和“幸福”，像“阳光”，“在清晨，照亮每一扇/黯谈的窗口”……

张学梦曾说过：“诗人是站在圣母玛丽亚身边的人。”正是这一形象的凸现，完成了诗人从此岸到彼岸、从大地到天堂的整个精神历程，也由此昭示了她整部诗集主题意旨的基本价值取向：爱的生长、漫延和覆盖。

许艳文的诗歌，内质是情感，而其外化是女性抒情的话语修辞。她回归和接继了五回新诗的传统。这一传统就是“抒情主义”。郭沫若曾说：“诗的本职专在抒情”。康白情也说：“诗是主情文学”。钟敬文认为，“诗的逻辑”即是“情感的逻辑”。由此可见，中国新诗的现代性的构成，除“启蒙”和“革命”二者之外，“抒情”便成了现代诗主体建构的重要的质素。诗人是学文学、教文学的，对这些熟知而融会。因而，她一提笔作诗，就很自然地确定了此种写作方向和姿式。她的诗，写生命的流程，实际上是情感的流程。而“情感流”，随着现实的变迁而波动，而深潜。其艺术表现，也由即景生情转化为因情造景，由浅近抒情进到深度抒情。总的流趋是不断扩大诗歌情感的文化包容力和涵盖性。她的诗歌话语方式，是女性视角下的多重修辞：独白倾诉抒情，意象组合抒情，写人记事抒情，哲理思致抒情，等等。生命的情感，生命的意象，生命的话语，构成了她表现性的生命形式。其笔致，是女性的清婉、柔美和雅致，如蓝天的向云，舒卷自如，曼妙飘逸；其韵律，则如出于秀谷的小溪，潺潺流动，珍珠迸溅，澄澈、晶莹、冲荡。“行云流水”，象征了诗人整体诗歌的艺术风致和情感格调。

这部诗集给我们的启示是：在当今诗歌多元并峙、多义混杂的年代，于经验书写、智性诗歌、零度写作等之外，把感情作为诗的本源、本质的情感写作，也不失为一种有效的书写方式。它传统而现代。以此种方式写诗，并把它导向极致，也是一种独特的创造和在回望中对诗歌境界的拓展。

这里的关键是：选择和定力！

                                                                                                                     雨时诗歌工作室

                                                                                                                      2017年8月22日