此墨子非彼墨子也。

与墨子兄定交于雅昌，算起来也近十年了。那时的雅昌艺术论坛刚刚起步，吸引了一批书画爱好者聚集在此。书生初涉收藏，每有收获，总忍不住贴到雅昌，与众人分享，任网友点评。如是得以结识许多好友，相交至今，颇有几位至今尚缘吝一面。与墨子兄就是这样结识的。他在雅昌书画版的出现，如同一阵旋风，来也匆匆，去也匆匆。然而，由于他见识高，胆气壮，观点明确，措辞肯定，而给许多人留下深刻印象。 

大约六、七年前与墨子兄有过一面之缘，他自香江来京，看望在央美读书的好友柯育天，于是我们这对网友得以见光。所幸脾气相投，又有半个同乡之宜，见光而不死，从虚拟世界的朋友一跃而成为世俗的朋友。说是朋友，各忙各的，却也再未见面。今年秋天，因为要为家母庆贺七秩大寿，书生广邀各路师友惠赐书画，墨子兄欣然寄来大作，并代邀育天兄奉献墨宝，于是往来一下子多了起来。

日前书生自台北回京，意外地收到墨子兄寄来包裹。打开一看，竟然是精心制作的两枚印章。墨子兄要为我刻印，事先我是知道的，印文也是我自己拟定的。可是没想到这么快、而且这么好。忍不住又要显摆显摆，顺便也多说几句了。

书生意气，3.6*2.8，寿山巧色黄汶洋，瑞兽钮


书生眼福，1.4*2.6，寿山芙蓉带桃花结晶，博古钮

书生于印章篆刻是彻底的门外汉，虽然也曾因自用或送人而操刀比划过百十方印，然而终究未窥门径。然而，谈到篆刻艺术的欣赏，我想不会是门内人的专利吧，作为外行也不妨说说外行的话。

窃以为虽是一枚小小印章，其赏析亦可从宏观、中观、微观三个层次切入。

所谓宏观层面，是将赏石、赏钮、赏印、赏款综合起来，整体欣赏。此四者密不可分，彼此关照，构成印章整体之美、宏观之美。所谓石不可不佳，钮不可不雅，印不可不古，款不可不文者。这四美齐俱的印章，可称印中上品。

所谓中观层面，可以抛开印石不论，重点欣赏印蜕，也就是钤盖下来的印面本身。印面是印章之本，所谓篆刻，专指以刀完成印面的创作。中观层面的欣赏，首先是印文之美，最低要求是字字有本，不可臆造；较高要求则讲究篆字来源与风格之统一，诸如上古金文甲骨、秦玺文、秦汉小篆等等，以不杂糅为上。其次是印面之布局，朱白之分布，阴阳之互现，也就是方寸之间所达到的点线面组合之美。

微观层面的赏析，当细究线条之美，点画之美，刀锋之美，虚实之美，是从更微观层面来欣赏作者的修养和功力，此时眼中可以没有印石、没有文字，只从点画线条之形态来想象刀与石的交锋、互动，来欣赏作者奏刀之手段。

以上纯属个人浅见，不必求方家之认同。试以上述三条来审视墨子兄所馈赠之大作，宏观层面，可谓佳石良工，四美齐俱；中观层面，可谓生动守法，既古且新；微观层面，可谓意态纷呈，老刀披靡。书生以为唯一美中不足者，边款似过于看中通篇构成，求新而稍失于张扬，于书法、于线条、于点画、于布局，都还有探索和完善的空间。不知墨子兄以为然否？

观墨子兄治印，似乎已超乎印章本身，而将其推高至一门极尽形式美的装置艺术。从印石、印纽、印文、底座、锦囊、锦盒诸方面，全方位营造视觉之美、形式之美。以近乎信仰的虔诚，把每件作品都当做一件精美的展品。这样的印章，已超越了古今以来以使用为目的的篆刻艺术，让欣赏着油然而生敬意，产生距离感，产生神圣感，于是产生美。最感动者，墨子兄竟贴心地赐下八宝印泥和护石精油，进而把使用和欣赏一枚印章上升为从用材到形式均十分考究的仪式。

墨子兄未及而立而出道，方介不惑而卓然有大名，可喜可贺。墨子兄对篆刻形式的不断探索和大胆尝试，令书生敬畏。最后，以墨子兄业师韩天衡先生的话结束此文：“我赞赏他，百折不回的创新意识，百般求索里往往包含着万一的成功希望；我告诫他，凡是有深意而站得住脚的新风，必然包含着优秀传统的内核和基因；我还要提醒他，作为一门艺术，他总有一个似暗而明的疆界，太久地站在边缘处，是会被排斥在篆刻艺术之外的。”

期待墨子兄在艺术探索的道路上取得更大成功。