马连良、裘盛戎《赵氏孤儿》
《赵氏孤儿》是马连良、谭富英、张君秋、裘盛戎四位艺术家在1960年联袂合作的大型剧目，当年的演出十分轰动。裘盛戎扮演的魏绛在这出戏里只有一场戏，完整的唱段也只有一个，即这里所要介绍的[汉调原板]。然而这唯一的一段唱腔却以其新颖别致构思精巧而深受观众喜爱。至今，凡是“裘迷”，没有不知道这个唱段的。
魏绛还朝,得知赵盾全家被满门抄斩，由于程婴的告密,赵家唯一刚刚出生的婴儿也未能幸免，见到程婴，不由分说，着实地用皮鞭痛打了一顿。程婴被打后告以实情，原来赵家遗孤是程婴暗中从宫中救出的，因屠岸贾搜捕孤儿，形势紧迫，才同公孙杵臼暗中设计，将自己的亲生婴儿藏在公孙家中，然后自己再去屠岸贾处告发公孙杵臼藏匿赵氏孤儿。公孙杵臼及自己的亲子被杀，赵家的遗孤得到了保全。
这是一个因自己的鲁莽举动而深深自责的唱段，按照一般惯例，唱[西皮导板]加大段[快板]以
表自责，也说得过去，但其精彩程度显然超不过《铡美案》里的那段[快板]了。在这里，裘盛戎同名琴师李慕良合作，别出机抒，出人意料地设计了一段花脸传统唱腔从没有过的[汉调原板]，而取得了轰动效果。
这是一个创新的唱腔。新在什么地方?
从音乐旋律角度看,人们往往十分看重这里在正、反调的交互使用上的创作。确实,二黄正调、反调曲调的交织呈现在这里得到了完善的组合，“我魏绛闻此言如梦方醒”一句完全是正二黄
[原
板]的传统行腔，到第二句“却原来这内中还有隐情”的行腔中，由于连续多处出现了“7”音，而使曲调产生了暂时变调的效果。第三句“公孙兄为救孤丧了性命”的曲调又基本回到了正二黄的曲调中，至第四句逐渐转成反二黄的曲调，在“垛句”演唱的尾腔又转成正二黄的曲调。在整段演唱过程中，高音达“5”，低音低至“7”，演唱音域达13度。这些在花脸传统唱腔中是前所未有的。
曲调新颖并不是征服观众的唯一因素，重要的在于它的整体布局的构思上，这个唱段在节奏安排、曲调走向、音量对比以及乐队伴奏等方面，相互配合，彼此呼应，组成了一个富有生命的音乐语汇，这个语汇十分符合魏绛震惊、自责的复杂心境的表述。尤其在演唱与伴奏上的相互配合上，其构思十分精巧。首先，这个唱段的伴奏过门及垫头，除少数必要的保留了传统形式之外，大部分都是根据演唱的语气重新设计的，这些新颖的过门、垫头或提领演唱语气，或延伸演唱情绪，或与演唱乐句彼此呼应、映衬，演唱、伴奏浑然一体，既有奇妙的变化，又能十分流畅地贯通下来，一气呵成。譬如，起唱过门的设计，在繁密的音调行进中，以节奏感十分强的[脆头]锣鼓配合，十分强烈地表达了魏绛的震惊神态。事实上，在这里，演员虽没张嘴,但已经进入演唱状态了。3、4、5句的行腔由于节奏型的不断变化，因而较频繁地出现了胡琴的小过门及垫头的曲调，这些小过门及垫头曲调与演唱行腔此呼彼应，增强了演唱语调的表述力量。其次，演唱与伴奏之间的唱简拉繁的关系处理十分精当。演唱的曲调实际上是比较简单的，这符合花脸唱腔线条清晰流畅的本色，然而伴奏旋律却十分繁密，它基本上采用裹腔的方式伴奏，尤其演唱到最后的垛句，唱简拉繁的效果十分突出，为演唱高潮的形成，起到了推波助澜的作用。
这段唱腔的曲谱是根据裘门弟子李欣的清唱记成的。首句“闻此言”的“言”字，裘盛戎生前
有唱成“5”音，也有唱成“4”音的，李欣取前者。两者的演唱效果没有太大区别，要紧的是要把“闻此言”三字的行腔唱足唱实而又不显拖沓，李欣达到了这个要求。整段演唱，李欣能够基本体
现出裘派的演唱风范，故记此谱，以飨读者。
（以下转载裘盛戎原唱谱）
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(2021-03-04 09:38:46) 
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