北京亦庄的一幢洋房里住着这样的一个老太太,满头银发,声音洪亮,说到高兴处她就哈哈大笑。已经80岁的人了,还时不常的上舞台表演拉二胡,她可不是玩票儿的,同行听了她的琴声都暗竖大拇指,她最绝的是用二胡拉京剧唱腔,去年年底在中×戏曲学院,她就露了一小手,在“2018北京·中国弓弦艺术节”的一场演出上,她用二胡循腔演奏京剧《春闺梦》与《空城计》的唱腔选段。她就是享有×务院特殊津贴的著名女二胡演奏家——许讲德。
在活动当晚,报幕员是这样介绍许讲德的:“许老师不大,才80岁。”台下发出了“噢”的声音,外行也许不知道,器乐表演80岁高龄还能够在舞台上那是屈指可数的。而她演出结束后,不少京剧行家都拍手称绝,她拉出的二胡琴声似人声。
许老的功夫可不是一般人能学得会的,儿媳也是二胡领域出类拔萃的人物,她坦言曾经跟许老学了几年,拉一段京剧唱腔都难,更何况是拉全所有京剧流派,这世界上没有第二个了。
人能唱出来的,二胡都能拉出来
两根弦的二胡,怎么能模仿出人的声音,还模仿出京剧唱腔儿,那是不可能的吧?小记们到她家里一探究竟,这位老人家有这么大的本事,怎么以前从来没听过?一进门,许老就把跟随她60多年的宝贝二胡拿出来,擦得红得发亮的红木琴杆,蟒皮的琴膜,至今只要请出这老宝贝,许老必定用松香擦拭干净,给它松弦,许老说不要怕麻烦,会拉琴的人就会调音,每次拉完琴必须松弦,给自己的琴好好保养,它才能陪你到老。
那这二胡怎么拉出人声呢?许老介绍,从胡琴发展的历史来看,这件乐器在发展成为独奏乐器之前,就为戏曲音乐、曲艺音乐等伴奏,它是主奏音乐,它要与演唱者密切配合,起到烘托作用,在行腔、润腔、语气、情感、气口、韵味等方面都要与演唱者默契一致,起到烘托、包圆、包严和保调的作用。所以,许老说凡是人能唱出来的,胡琴都能奏出来,而且要像人声唱出来的效果一样的演奏出来。
“为什么戏曲都是拉弦胡琴做主胡?这个主胡旋律一站稳,整个乐队就抱团了!”许讲德曾经说过“戏曲的腔,厨师的汤”她说二胡的作品要中国味儿,要有歌唱性。“中国人说话这个村跟那个村不一样,中国音乐也应该是这样的,你不要说‘我就是这种风格’,你要有根据,因为奏的是情,奏的是味,要老百姓喜欢,用琴声能说出我们的心里话。”
这老太太用二胡“唱”京剧
许老退休前在北京××zhan友文工团,这个文工团可是很有实力的,就是那个曾经创作、演出《长zheng组歌》的那个著名团体。许讲德被誉为“如歌入情,亲切动听”的军旅二胡演奏家,她用一把二胡带领的“×友小民乐队”到处演出,身为队长的许讲德在台上一辈子没带过谱子,所有的音符早已印刻在她心里,她为歌唱家马玉涛、耿莲凤等独唱、二重唱伴奏的《马儿啊,你慢些走》《看见你们格外亲》《老房东查铺》等等,成为风靡全国、老幼皆知的流行金曲。她从中也获得了宝贵的音乐滋养。许讲德说:演奏时靠感觉、靠反应、靠控制,从而产生了二胡独特的演奏技巧和丰富的演奏手法。这就为音乐表现创造了广阔的发挥空间,准确地塑造不同风格特色的音乐形象,抒发演奏者的情怀,这是情感和作品风格的需要,演奏不同韵味的声音效果,去感染和打动人。因此,二胡是富有歌唱性和抒发内心情感的乐器。
我们在许老家中,她拉琴时,偶尔手跟不上时,她也会先于听者说出来,我们赶快安慰,许老您不必太在意,我们只是录您拉琴的状态。
许讲德用二胡拉京剧,是有出处的,起因便是关于传承与创新。1974年,时任文化bu有关×导从全国点名调来一些音乐家成立了一个录音组,他们要调查了解民族音乐发展状况,探索创新路径。许讲德开始了进行听京剧唱腔,再以二胡演奏各派京剧名家的代表性唱段的探索之路。为此,她还专门跟李慕良、赵燕侠、李世济等京剧名家学习唱腔,在先生的言传身教之下,在弓法、指法、揉弦、抹弦、压弦、行腔等演奏技法上进行了大胆的创新和发展,她做着二胡演奏京剧“声腔化”的尝试。
许讲德讲起当年反复寻找京剧唱腔“二胡声腔”的尝试时的一个小笑话,她当时学拉京剧唱腔时住在公an招待所,离街面很近,其中有一句“昂”的转腔,为了拉出这个音,她一遍一遍练习,后来胡同里顽皮的孩子在外面也一遍一遍跟着喊“昂,昂”,气得许讲德在屋子里哭笑不得,如今这些让她回忆起来都是段子的小故事,当年实践的时候,远比想象中艰难,但也许因为有了这苦,到后来她觉得一切都是顺理成章。
经过不断的切磋磨练,许讲德先后推出了一组用二胡演奏了梅兰芳、马连良、程砚秋、余叔岩等多种京剧流派的唱腔,如《春闺梦》、《八大垂》、《空城计》、《借东风》、《红娘》等,其中演奏的梅派唱段《贵妃醉酒》和程派《春闺梦》常常令行家里手拍案叫绝。2015年77岁时,许讲德又演奏了四大须生奚啸伯的名唱段《白帝城》。
(转自北广人物网,原题:这个老太太被称为“二胡圣手”,80岁还能上舞台)
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