文/吾嘶

       从电影诞生至今，好莱坞三大动画制作工厂迪斯尼、梦工厂与皮克斯就常年霸占着全球的动画电影市场，以其制作精良的画面、起承转合的故事、悠扬美妙的配乐等吸引大批受众，如今已形成三足鼎立的局面。与剧情电影不同，动画电影更注重受众的培养，三大工厂正是基于其悠久的历史，使得他们的作品早已深入人心，成为一个时代的印记。在此基础上，新生代的动画制作电影公司的发展就变得举步维艰了，如何在严酷的生存环境下超越好莱坞，打造自身的话语体系？我们不得不反问一句“难道真的只有好莱坞出品才是精品吗？”，泰国最新动画电影《暹罗决：九神战甲》似乎在宣告答案。

       《暹罗决：九神战甲》（The Legend of Muay Thai: 9 Satra）是泰国制作的动画片，由彭萨·康斯里、甘·方苏旺联合执导，卡诺查·曼雅德昂、萨维提·苏提查农、拉齐布·亚姆森、沃拉里·范伽罗马等为其配音，2018年6月底将登陆国内院线。影片围绕着泰拳少年奥特展开，赋予他神话主人公般的身世背景，让他背负着救国救民的英雄使命，在他不断成长的过程中，结交朋友、遭遇挫折，最终凭借远古神器的力量和“天选之子”的命运拯救国民于水火之间。本片在泰国本土上映时，打破《天才枪手》创造的首周票房记录，成为泰国今年第一季度的票房黑马。泰国电影这两年带来的惊喜越来越多，即便将本片与好莱坞三大动画制片厂的作品对比，无论是画面、动作、故事也丝毫不逊色。

泰拳与民族神话的结合

泰拳是泰国名副其实的代表物，《暹罗决：九神战甲》便将主人公设置成一位身怀泰拳功夫的少年，一方面既符合商业电影中动作化场面的要求，另一方面也能借此展现民族特色，打造民族自身的文化表述体系。在这部动画电影中有大量精彩的打斗场面，充满激情的配乐加上扑面而来的泰拳打斗，该片能点燃每位观众的肾上腺素。行云流水般的场面调度、干净利落的动作语言无不展示着泰拳穿越时空的魅力。更为难得的地方在于，《暹罗决》中还融入了大量的泰国文化，从人物的文身图案，到时常出现的佛教文化（寺庙空间、经书文本），以及本民族的神话故事，无不渗透着浓浓的“泰国风味”。中国电影人一直在苦苦寻觅着本土文化的传播与发扬方法，但始终没有特别显著的成效，或许在《暹罗决：九神战甲》中能找到不少经验。

艺术与技术的结合

好的故事与精良的制作技术对于动画电影来说都是至关重要的，在民族神话故事基础之上改编的泰拳少年已成就了好的故事，能堪比好莱坞的动画电影更在于这部电影精良的画面制作。本片在选材上就形成了某种挑战：一方面要充分展现泰拳的动作之美，其中力量、迅捷、灵敏、暴烈都需要在每一幅打斗画面中凸显出来；另一方面，故事以民族神话为背景，加入神器、九神战甲等奇幻元素，尤其是大量怪兽的建模等，都对这部动画的视觉效果提出严格要求。而这些在《暹罗决：九神战甲》中都近乎完美地表现出来，视觉特效水平已能与好莱坞分庭抗礼，证明着非好莱坞制造也能成为精品。

《暹罗决：九神战甲》无疑将本土艺术与先进技术结合得淋漓尽致，也难怪其能在本土引起票房狂潮。对于更多的中国电影制作者而言，或许这部电影能开启全新的电影思路，启发国人，开拓出属于我们本土的动画电影发展道路。