在我尚且浅涩的表演创作萌芽阶段，相比大多宣泄极致的表演，我更倾向于略涉及哀而不伤、冰山一角式的感怀存在。

这往往需要蕴藏着更大的情感张力，毕竟表演不仅仅是生活原形的模板，而更为一种提升和鉴证生活真实参照性的连续反馈。借此，生活动机、余念、转瞬等诸如此类不为常人察觉又极具戏剧冲突性的矛盾所产生的细枝末节之处才得以彰显。而对于大部分人来说，表演过程都不尽相同，无非就是将“喜、怒、哀、乐”像照片一样有选择性的输送而出。进而言之（或“退而求其次的说”），真正艺术的真谛是对生活态度加以境界般的揣摩，然逐一递呈深入后的诠释和感悟。生活中每时每刻注入内心的真实感受，或许在某一瞬间转化为背道而驰的表现方式的极致。例如：将一种最为悲恸的情境，直抵最为冷静的眼神展示，所涉及或流露更多的是对自我内心的关照和凝望。我关心的不仅是叙述故事过程和一些所谓技巧性的添补，而衔接之处——集思考与真实瞬间的一同迸发，继而掩饰后的平静的点到为止更为重中之重，即洞穿一切事实后的真相，如梦似幻的泡影轮次地落崩溅，触及地面碰撞后的尘迹，便是思考与真实的交替。其浴火重生又深陷冰涧的静观和突变，到底是冷是热，是哭是笑，无从选择，亦可以理解为苦中带笑或笑中带哭。

但茫茫泛泛中，凸显准确和超然的可以立足于对思考与真实的向往，并同层层抽丝剥茧的探究体会，表演亦如此。