丛林大反攻：全靠可爱打天下

 

如今动画片成为了摇钱树，索尼公司不甘心让钱都流向迪斯尼、梦工场和福克斯的钱包，于是自己也要拿出一部动画片抢码头。于是他们找来《狮子王》的导演罗杰·阿勒斯，推出了三维动画大片《丛林大反攻》。索尼公司为这次“攻击”做了充分的准备，特意一方面做了铺天盖地的宣传，另一方面又把它安排在冷清的初秋上映，很显然是想用鹤立鸡群的票房来确立自己的江湖地位。而亲眼看过这部电影之后，我确实相信索尼公司会成功。

 

形象设计非常成功
对于一部动画片来说，能否有观众缘最重要的就是有没有吸引人的形象和有趣的角色设置，在这两方面《丛林大反攻》做得相当出色。这部片子的主人公是一头巨大而又温和的棕熊，第一配角是一只像狗一样大的话劳的驯鹿。这种“温和的壮主角加上话劳的弱配角”的做法在动画片里屡见不鲜，而两位主人公的形象也设计得中规中矩，属于百试不爽，肯定会讨观众喜欢的那类。两位的表演也确实不错，大熊会为几块糖像超大的老鼠一样爬过街道，驯鹿的独角扎进土里之后拔不出来，又是练瑜珈又是倒立，一对活宝的表演足够撑起一百多分钟的大戏。
如果说主要角色的形象设计得有些普通的话，那么塑造它们的技术实在令人惊喜。大熊身上的毛真是“一根是一根”，而且每一根都会随风做它们应该做的事，好像是在代替索尼公司向动画领域的先来者示威。遗憾的是，《丛林大反攻》对景物的处理相当潦草，远景基本是二维的，和《汽车总动员》中的壮丽大峡谷胜似风光片的效果相比，《丛林大反攻》中的北美山林只能算是一幅平庸的水粉画。
《丛林大反攻》的小配角设计得更为出色，无论是脑袋像葵花子的美丽鹿小姐，长得像暴徒一样的松鼠，两只脑袋长得像鸟类似的臭鼬小姐，长着和身体不相称的小脑袋，只会说“哥儿们”的豪猪，还是眼睛距离极近，像是弱智蜢蚱的野兔，每一个的设计得大胆泼辣，不落俗套。

 

故事粗糙但不讨厌
一部动画片有了讨人喜欢的形象和够格的技术，观众或许十有八九可以原谅它故事的粗糙——没错，《丛林大反攻》的故事就很糙。这部片子的故事简介是这样的：一帮动物齐心合力把猎人赶出了森林——这个创意要么能拍出特别牛X的电影，要么就编出一个蒙小孩的破故事。《丛林大反攻》无疑属于后者。
一头被一直被人类养活的大熊被送回到森林里，和一只被赶出鹿群的驯鹿混在一起，不用说很不得意。然而在猎人涌入森林的时候，大熊突然变成了动物的救主，像苏格兰的华莱士似的把那些曾经欺负他的动物组织起来，把人类打得屁滚尿流！这中间既没有辅垫，也没有必要的转折，真是说来就来，而打败人类的场面既潦草又儿戏，作为一部电影的高潮相当牵强。
如果说《丛林大反攻》故事在逻辑上还说得通的话，那么它的情感和思想脉落就只能用一个“乱”字形容了。在开始的时候，影片一通描写大熊在人类社会中生活是多么幸福，然后女主人把熊送到了“他原本的家”——丛林里，之后大熊一直倒霉，所有动物都欺负他们，看不出这个“家”好在哪儿。后来因为大熊的过错把所有动物的家都毁了，动物们突然对他好起来，俯首贴耳地要跟他回人类社会，最后大熊带着他们把人类打败了……中间还有一个相信动物图谋进攻人类的猎人在里面瞎掺乎。似乎整部影片都在探讨人和动物的关系，但最终也没说出个所以然，而这个主题和大熊情感脉落的关系又非常模糊，既没有感人的力量，也没有情感的升华。
然而，一般的观众并不会注意到这些，因为这部电影始终在“动”，每一部分都有足够的噱头让观众乐以忘忧；虽然从整体上看不出角色情感的历程，但在特定情境下他们的言行总是像那么回事，而且时时爆发出火花，能做到这一点，一般观众也就不会找什么麻烦了。这使我想起了那些国产大片们，观众们对它们的情节表示抗议，主要不是因为它们的故事逻辑上不连贯，情感没有升华，而是因为它们在很多场景中说的人话都不太对劲，虽然观众不像影评人那么挑剔，但是做到这一步也实在有点太过份了。
无论如何，多数观众都会喜欢《丛林大反攻》，因为它在细节上是一部太可爱的电影。最后举一个我印象最深的例子：在《丛林大反攻》中有一群呆傻的兔子，总是像毛绒玩具似的站在各个地方，所有动物都会把它们捡起来扔来扔去，驯鹿正是靠扔兔子砸车库的墙，才把大熊叫醒的，更可爱的是，在影片的结尾出现了一行字幕：没有兔子因为拍摄本片受伤！一部片子能可爱到这个份儿上，还有多少观众会要求它非要拔高到《超人总动员》的精神境界呢？