美国最负盛名的私人园林之一亨廷顿图书馆内的流芳园，是亚洲以外最大的中国古典园林，一座完美的中国园林。流芳园总体设计分春夏秋冬四季，共九园十八景。九园皆以湖、池、廊、桥、亭、塔、茶室、石舫等为景点，以松、竹、杨柳、桃、荷、桂、梅、茶花等林木展现四季不同景色。别有洞天。亨廷顿本人对古老的东方文化情有独钟。虽然他不曾到过中国，但是他收藏了很多中国工艺品和一些与中国相干的贵重书籍，其中有《马可·波罗纪行》第一版，也搜罗好几百年前欧洲探险家手工绘制的中国地图册,比如一本17世纪由葡萄牙人手工绘制的中国地图册，书中相当准确地画出了大半个中国，包括台湾岛、海南岛和崇明岛，还有马可·波罗的第一版中国地图。亨廷顿认为世界上培育植物与园林设计的传统很大程度上归功于中国人的创造力，这也是亨廷顿先生希望建造中国园的主要原因。亨廷顿先生早在80多年前就决定建设中国园，为它预留了很大的地方，并寄予厚望。他认为，中华文化传统是全世界文明园重要的组成部分。可惜的是，1927年他就去世了，这成为他毕生未了的心愿。图书馆助理副馆长莫斯尔女士说，建“中国园”一直是图书馆的梦想，但却缺少启动资金。1999年，图书馆董事潘纳克先生辞世，遗嘱留给图书馆1000万美元，并指名用于造中国园，后来图书馆又得到纽约安泰保险公司50万美元捐款，于是就形成了今天以“苏州园林”为蓝本，又融会北方皇家园林之气派的“中国园”。中国园总面积近5万平方米，共有9园18景，4个大花园分别以“春”、“夏”、“秋”、“冬”四季命名，并以中国的桃、荷、桂、梅等林木展现四季不同景色。“中国园”的建筑部件是从中国购买或制作的，大到凉亭、桥桩，小到格子窗、瓦片，最后运到美国组装，原汁原味保持中国园林建筑的特色。园林的妙处是可以涤尽红尘喧嚣，净化心灵，让心灵得到片刻的栖息，进而得到美的熏陶并瞬间升华。2008年在美国加利福尼亚州洛杉矶亨廷顿图书馆内落成的流芳园，是第三十座海外版的苏州园林，也是海外最大的苏州园林。该园规划面积接近苏州拙政园，园内包括一座湖泊，七座建筑，五座石桥等，全部材料均从中国运送来，并由六十多位苏州园艺师在现场组建完成。其水榭、亭台、拱桥、长廊、漏窗、怪石等传统苏州园林建筑元素应有尽有，故又有“海外拙政园”的美誉、“流芳园”自开放以来，令当地的美国游客得到最直观的中国文化影响，而踏入“流芳园”的当地华侨华人们，在熟悉的景物中，回家的感觉油然而生。亨廷顿“流芳园”全面表现中国古典园林艺术，融会江南园林的淡雅和北方皇家园林的气派，让美国民众领略中国园林的诗情画意。在亨廷顿图书馆内兴建中国古典园林，与目前庄园的馆藏、英美文学、历史、法国油画等，中国园林就是亨廷顿庄园的完美之作。古代的造园者都有很高的文化修养，能诗善画，造园时多以画为本，以诗为题，通过凿池堆山、栽花种树，创造出具有诗情画意的景观，被称为是“无声的诗，立体的画”。在园林中游赏，犹如在品诗，又如在赏画。充满自然意趣的“城市山林”，身居闹市的人们一进入园林，便可享受到大自然的“山水林泉之乐”。在这个浓缩的“自然界”，“一勺代水，一拳代山”，园内的四季晨错变化和春秋草木枯荣以及山水花木的季相变化，使人们可以“不出城郭而获山林之怡，身居闹市而有林泉之乐”。以写意山水的高超艺术手法，蕴含浓厚的中国传统思想和文化内涵，展示东方文明的造园艺术典范。白居易在《草堂记》中说：“覆篑土为台，聚拳石为山，环斗水为池”，这是文人园林的范式。苏州古典园林充分体现了“自然美”的主旨，在设计构筑中，采用因地制宜，借景、对景、分景、隔景等种种手法来组织空间，造成园林中曲折多变、小中见大、虚实相间的景观艺术效果。在有限的空间里，通过叠山理水，栽植花木，配置园林建筑，并用大量的匾额、楹联、书画、雕刻、碑石、家具陈设和各式摆件等来反映古代哲理观念、文化意识和审美情趣，从而形成充满诗情画意的文人写意山水园林，使人“不出城廓而获山水之怡，身居闹市而得林泉之趣”，达到“虽由人作，宛若天开”的艺术境地。巧妙地运用了种种造园艺术技巧和手法，将亭台楼阁、泉石花木组合在一起，模拟自然风光，创造了“城市山林”、“居闹市而近自然”的理想空间。未进园门便见一池绿水绕于园外，临水山石嶙峋，复廊蜿蜒如带，廊中的漏窗把园林内外山山水水融为一体。建筑布局、结构、造型及风格，都巧妙地运用了对比、衬托、对景、借景遗迹尺度变换、层次配合和小中见大、以少胜多等种种造园艺术技巧和手法，将亭、台、楼、阁、泉、石、花、木组合在一起，在城市中创造出人与自然和谐的居住环境。园林“多方胜景，咫尺山林”的独特魅力。流芳园一名来自曹植《洛神赋》中诗句“步蘅薄而流芳”。诗家堪称“仙才”者，曹植、李白、苏轼三人耳。更有“天下才有一石，曹子建独占八斗”的评价。曹植漫步于阳林，纵目眺望水波浩渺的洛川。于是不觉精神恍惚，思绪飘散。低头时还没有看见什么，一抬头，却发现了异常的景象，只见一个绝妙佳人，立于山岩之旁。翩然若惊飞的鸿雁，婉约若游动的蛟龙。容光焕发如秋日下的菊花，体态丰茂如春风中的青松。又踏着充满花椒浓香的小道，走过杜蘅草丛而使芳气流动。时而扬起随风飘动的上衣，用长袖蔽光远眺，久久伫立；时而又身体轻捷如飞凫，飘忽游移无定。她在水波上行走，罗袜溅起的水沫如同尘埃。洛神转动白洁的脖颈，回过清秀的眉目，朱唇微启，缓缓地陈诉着往来交接的纲要。于是我舍低登高，脚步虽移，心神却仍留在原地。后辈诗僧齐己对清越颇为推崇，寄诗说：“敬亭山色古，庙与寺松连。住此修行过，春风四十年……”清越传灵翘禅师衣钵，法理深湛，诗文并举，与许棠、张乔、方干等当时著名诗人交好。许棠曾作《寄敬亭山清越上人》，张乔以赠清越为题的诗计有三首。清越作《赠方干》相贺：“盛名与高隐，合近谢敷村。弟子已得桂，先生犹灌园。垂纶侵海介，拾句历云根。白日升天路，如君别有门。”陶潜《归去来辞》：“云无心以出岫。”后因用“云岫”指云雾缭绕的峰峦。苏州沧浪亭，有个竹亭，名曰“翠玲珑”，“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”之意，将此园命名为“沧浪亭”。翠玲珑又名“竹亭”，南宋绍兴年间就有其名。取苏子美诗“秋色入林红暗淡，日光穿竹翠玲珑”之意为名。此处前后，粉墙竹影，万竿摇空，滴翠匀碧，历来为文人墨客雅游、静观、觞咏、作画之地。《石淙》诗：“霞衣霞锦千般状，云峯云岫百重生。”爱莲榭这座水榭的设计，跟文化、工艺、美学传统息息相关。木头壁板上雕刻的图案，呈现了四季花卉，以及苏州八大名园。爱莲榭的命名缘由，不仅是因为一旁水塘中种植的莲花，周敦颐写于十一世纪的《爱莲说》，赞颂莲花的清雅，也是命名的灵感来源之一。水上，陆地上的各种花草树木，值得喜爱的非常多。晋朝陶渊明唯独喜爱菊花。从唐朝以来世间的人们非常喜爱牡丹。我唯独喜爱莲花，它从淤泥中长出来，却不沾染污秽，在清水里洗涤过但是不显得妖媚，它的茎中间贯通，外形挺直，不生枝蔓，不长枝节，香气远播，更加清香，笔直地洁净地立在那里，可以远远地观赏但是不能玩弄它。《爱莲说》是北宋理学家周敦颐创作的一篇散文。这篇文章通过对莲的形象和品质的描写，歌颂了莲花坚贞的品格，从而也表现了作者洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟。绿绮紫丝步障，红鸾彩凤仙城。谁将三十六陂春。换得两堤秋锦。 

眼缬醉迷朱碧，笔花俊赏丹青。斜阳展尽赵昌屏。羞死舞鸾妆镜。青翠的叶片、紫色的叶梗，一排排挺立像一道道屏风，像红色的鸾鸟、彩色的凤凰，飞到人间来到临安都城。谁将西湖众多的春色都浓缩成两堤上美艳的芙蓉？醉眼冒着金星分不出碧绿与朱红，像那妙笔生花绘出一幅俊美的丹青。斜阳下展出似名师赵昌画出的巨大屏风，羞得美丽的仙鸟不敢照镜。“集贤殿院。学士、直学士、侍读学士、修撰官，掌刊辑经籍。凡图书遗逸、贤才隐滞，则承旨以求之。谋虑可施于时，著述可行于世者，考其学术以闻。”玉茗堂以玉茗花而命名。玉茗花即白山茶，又名玉仙花。玉茗堂以玉茗花而命名。玉茗花即白山茶，又名玉仙花。感受一步一景的美。感受小桥流水的美景。体验石头迷宫、曲径游廊的乐趣。小桥流水人家。小巧精致，园内亭台阁楼、砖雕门楼尤为独特精致，漫步园内，感受”以小见大“的精巧布局。假山嶙峋、曲径通幽，园内巧妙的布局，令人有走进迷阵的感觉。