文学的拯救与升华————才情女作家陈华清及其文学创作
                                 □岭南师范学院教授　龙鸣

　这是一个发生在我们身边的新型励志故事，这个故事发生的社会大环境众所周知。作家一呼百应的时代一去不返，纸质出版也进入寒冬，举步维艰。作者出书绝大部分走自费的道路，有些名作家也不得如此。而湛江女作家陈华清近三年出版发行的五部书，没有一部自费，由出版社出资或由文化公司购买版权出资出版，然后推向市场。
　陈华清的作品得到读者的肯定。她写江南的旅行文化散文集《有一种生活叫江南》在当当网、京东网、亚马逊等数十家网上书店有售，在京东网热卖，被评为“人气好书”。她的作品散见于《延河》《散文选刊》《散文百家》《散文诗》《微型小说月报》等国内外报刊，被称为“南方的才情女作家”。她现在是广东省作家协会会员、中国散文学会会员、中国闪小说学会特约评论员兼理事、广东省闪小学学会副会长等。登上这些杂志说明她努力的成果，获得这些头衔也从一个方面说明她的成功。
　   说这是一个励志故事，首先是因为陈华清的创作条件人所共有，没有官方背景，没有地缘优势，没有职业便利，在祖国大陆最南一个名不经传的小城成为热门作家，全靠自己的实力。其二是她的创作态度人皆可有。在物欲横流、文学已边缘化的今天，她在喧嚣和躁动中，开辟出一片有些寂静的精神家园，慢慢耕耘，不怨天，不尤人，不急不躁，做好自己，静心练好基本功，等待机遇的垂青。
　外在的条件可以相同，内心的风景却因人而异。少数成功者肯定有异于常人的地方。下面主要以她刚出版发行的新书《爱到卑微处，才是看清自己时》，以及其他散文为例，谈谈她的文学创作。
　一、抒写真切感受
　陈华清原本没想过要当作家，她的人生目标是“成为受学生欢迎的、学者型的教师”。因为母亲的离世，改变了她的态度。她用写作来排遣内心难与人说的痛苦，拯救自己。
　《爱到卑微处，才是看清自己时》收录了她写作以来的情感类散文，是一部“献给母亲及心中有爱的人”的书。从这部书可看见陈华清的心路历程。第二辑主要是写母亲。最叫人动容的是《聆听脚步声的母亲》，以母亲聆听儿女回家的脚步声串起生活的各个细节。老人家熟悉每个儿女的脚步声，每天都聆听儿女回家的脚步声。当听到哪一个她熟悉的脚步声响起，自下而上上楼梯，一声，两声……近了，她满心欢喜，把头从编织的毛衣中抬起来，整整衣袖，揉揉惺忪的眼睛，微笑着等待脚步声走进您的视野，甚至心急地走到门口迎接。他们进来了，问一声“妈，您还没睡？”她会高兴得手足无措，每一条皱纹都溢满了慈爱。到她听见每一位儿女都平安归家，她才安睡。
　  从陈华清对母亲的诗化记忆中，可以看出她对母亲深切的爱。然而这一切，突然结束了。母亲晚上洗澡时摔倒在地，摔伤头部，此后昏迷不醒。无论怎么呼唤都没有再醒过来。在母亲病逝的“头七”，陈华清给母亲写了《一封无法送达的信》，以沉痛的笔调回忆在医院陪护成了植物人的母亲。那时，病房里除了植物似的病人，只有陈华清一个人是清醒的，从来没有过的恐惧感一阵阵涌上来。但是，她不能逃离。万家团聚的中秋夜，她不敢打电话给谁诉说她的害怕，就这么无助地被恐惧包围着。
　 “只是一瞬间，妈妈，您就在我们眼皮底下走了，永远走了！一句话也没有留下！从此，我是一个没有母亲的人！从此，我的世界再也没有母爱的温暖！”陈华清眼睁睁看着母亲离世，却无力挽回她鲜活的生命！“我第一次看见死亡，竟然是我最爱的母亲！”这样的打击，要多大的坚强才挺得住？陈华清常常在梦中哭醒，有时开车在路上突然回忆起母亲，也情不自禁放声大哭。极度折磨使她的精神几近崩溃，心口疼得说不出话，连呼吸都痛。
　在这种情况下，换一种活法是必须的。旅行对陈华清来说是什么？逃避？出离？游走？其实是一种治疗。陈华清不会选择借酒浇愁，也不会用肉体的欢怡麻木自己。她把自己受伤的心灵放在争奇斗秀的山川河流中去锤煅，放在人文荟萃的大城小镇中去陶冶，在祖国宽阔的大地上走出一条只属于自己的狭窄小道，这条小道千回百转，曲径通幽。一个作家的诞生，竟然如此惊心！
　这些年，陈华清用写作排遣痛苦，写了大量的文字，散文、小说、童话等等，各种文体都尝试，写作让她渐渐走出了痛苦。她的心理郁结慢慢化开，如同海岸边的石头开花，如蛹化蝶，翩翩起舞。她露出的是忍着剧痛的坚强微笑，她唱出的是扣人心弦的歌。
　二、爱的形而上思考
　陈华清说：“我从文学中得到救赎，获得新生，我也希望我的文字让人得到力量。因此，在文学创作的过程中，我偏重于写善良，写美好，写人性的光辉。我要写的文字，要有暖，要有爱，要有善良。如果文字是有声音的，我要有悦耳的乐曲；如果文字是有颜色的，我要有温暖的色彩；如果文字是有情感的，我要感觉爱的愉悦。”
　如果仅仅是一个情绪化的抒发者，她的作品不会有人感兴趣。鸟儿能够翱翔天空，一定是有坚强的双翅，作品能够飞向四方，一定包含形而上的思考。这种思考包含对人类共同情感的追问和探索，所以能够引起大家的共鸣和追捧。那些素不相识的网民形成共同的购买欲望，是因为他们看到了作品中“生命的黄金”。
《爱到卑微处，才是看清自己时》一书中，陈华清思考的主题是爱，她在作品中一直在辨识爱的面孔，分析爱的层次，触摸爱的质地。她不管那些撰写过高头讲章的学院派如何对爱下定义，只从自己的感受出发，说出自己对爱的理解，并且得到了广泛的认同。
　张爱玲说，因为懂得，所以慈悲。陈华清变成一个有责任感的书写者。她说：“我希望读我文字的人能读到美好，感受到温暖，沐浴着阳光。更要读到善良。善良是生命的黄金，是人一辈子的财富。”这种财富如涓涓细流，通过一些隐密的渠道，流向一些饥渴的心灵。
　三、鲜明的艺术特色
　陈华清的文章是用爱写的，是用情写的，是用一颗受伤的心灵饱蘸着春风写的。她的散文语言叙述清晰细腻，质朴中蕴藏美与情，所以获得了许多行内人由衷的赞赏。他们撰写了大量评论文章，总结她文章的艺术特色，《西部作家》常务副总编邓迪思撰文《浮想中的情境营造》评价陈华清的文化旅行散文集《有一种生活叫“江南”》，指出陈华清“运用浮想的方式打开了文学空间，重点放在了情境的营造上”，“在浮想中始终联系国家、民族、文化的命运，这使得她的文笔柔中见刚，清新妩媚但不失品味”。岭南师范学院基础教育学院副教授吴舜华评论陈华清散文，题为《文质兼美诗意盎然》，说她“写物便有妙画景物、独抒性灵之美。写世事人情更是富有融情入境、情真意切之美。”等等，各家自然言之成理。
　读陈华清《爱到卑微时，才能看清自己》一书，给我的印象是，通感使用的不错。查百度，通感修辞格又叫“移觉”，通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。文学艺术创作和鉴赏中各种感觉器官间的互相沟通。指视觉、听觉、触觉、嗅觉等等各种官能可以沟通，不分界限，它是人们共有的一种生理、心理现象，与人的社会实践的培养也分不开。在通感中，颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量。
　古人所创造的词语本来棱角分明，含义极其优美，但从文字的河流中一路翻滚，从上游滚到下游，鹅卵石般棱角全无，信息严重磨损。使用者多不知其意，人云亦云，不解其中妙蕴。在这种情况下说出的话，写出的文章，便会如轻风似浮云，过人耳眼而不入。比如“冷静”、“热闹”等词汇，就是通感组合，前者是触觉，后者是听觉。在我们频繁使用这些词汇的时候，有几人琢磨过其中味道？
　陈华清文章中，不时有这样的让人眼前一亮或心中一动的通感呈现，比如她写《楼前的玉兰树》：“三月的玉兰树还没有开花，只有一树的碧绿，只有一树的回忆”，“雨后，树上是满树洁白的纯净，树下，是满地苍白的叹息”。“像诗一样美的玉兰花，自然香成一首诗”。在她的艺术世界里，鸽子吃米粒可以“啄着阳光”，松鼠吃水果可以“蘸着春风”。“满山的香茅伸着细长的手臂在招摇，满眼的艾叶茂密成繁华的梦境”。“一朵菊花开在外婆饱经沧桑的脸庞，五月的菖蒲牵引她浑浊的目光”。“一条扁担压在她削瘦的肩上，两个箩筐装满了穿越千年的情怀”。“给我一杯雄黄酒吧，把端午节不老的味道，喝下。”
　通感的使用，可以使读者调动各种感官参与审美，克服审美对象知觉感官的局限，从而使文章产生的美感有了叠加效应。

　作者简介：龙鸣，岭南师范学院教授。2006年起开始研究雷州半岛地方文化。已经出版地方文化研究方面的书藉计有《清初儒臣陈瑸在台湾》（北京燕山出版社2012年）《雷州半岛地方文化研究》（线装书局2012年），《仰望清端》（南方人民出版社2013年），《广州湾史料汇编》（广东人民出版社2013年），《乡贤文化》（岭南美术出版社2013年），《千古一清端》（人民日报出版社2015年）。

信息来源：

 http://www.gdzuoxie.com/?gdurle=12650&from=timeline&isappinstalled=1

http://szb.gdzjdaily.com.cn/zjrb/html/2015-12/09/content_1941451.htm

 《爱到卑微处，才是看清自己时》2015年10月由金城出版社常规出版。

当当网、京东网等有售.

1.http://product.dangdang.com/23797090.html(当当网）

2.http://item.jd.com/11787938.html(京东网）