前段时间在香港公差，特意去了趟Masion Martin Margiela和Ann Demeulemeester，两者在安兰街相邻的门店。报着极为欣赏的态度留意每个细节的同时，感叹时装的形态在两位比利时人的笔画下如此奇妙，这种奇妙不是让人无法触及的incredible，而是“原来这样也可以”的Fantastic，同样惊为天人，但具有相当的亲和力。相信很多跟我同辈的时装设计师都有这样的感受，于是在国内纷纷玩起了自己的概念，因为有了范例指导，而这种形式确实十分好模仿，其中两大要点就是先统统刷白后纷纷解构。

 

于是，在刷白的情况下，一些被定义为High Street Fashion的设计师品牌店在上海街头冒起。至于这些店在国内的第一参考对象就是王一扬的ZUCZUG，梅龙镇广场专门店是其标志，虽然现已装修成色彩感强烈的塑料包装形式，但当时第一个版本的白色设计，确实得到无数同行赞赏。不久，长乐路就有了家one by one，我的一些朋友，当然也是王一扬的学生，诟病其为模仿，但我却觉得未尝不可？谁都可以使用白色，用了白色就像了，就算是模仿，只要之后做出自己的东西自己的品牌，也不错。果然，现在王一扬老师玩软体雕塑了，one by one也成为了上海High Street Fashion设计师店的代表。前不久，原先在one by one中出售作品的高欣，在长乐路另一边也开了自己专门店，Even Penniless，同样的是刷白。

 

然后，便是解构，当年王一扬在香港开出专门店，被港人比喻为Martin Margiela + Yohji Yamamot + Victor & Rolf。张达回来后也继续了在安特卫普学到的精髓，翘翘和高欣前赴后继。先于他们的马可也是走的这条路，从设计到出版的书籍极为比利时，连从不露面接受采访也和Martin Margiela值得一提。可以说，影响中国年轻一代设计师的人，并非Balenciga，Pirre Cardin什么历史性以及学院派的大师，而是那些充满个性的独立时装艺术家，Martin Margiela，Tsumori Chisato，Véronique Branquinho...有个性的有概念的，是这批人的借鉴对象及发展方向。

 

有次参加活动，和《VOGUE》的几个编辑打趣，咱也一起弄个店面，别装修了，统一刷白，然后拨样，肯定生意好，尤其咱本身就是媒体，高兴的话就自己炒炒。真的，这也未尝不可？