其实，这次讲座的主题是 ：以华德福的方式陪孩子学钢琴，不过，对于我，孩子这么小，对钢琴一无所知，听这个讲座，旨在感受华德福 ，感受生活中的华德福。其实华德福本就是一种生活方式，而不是高高在天上的月亮，遥不可及。

    阿曼先问大家，什么是心中的华德福？有人说是平衡、爱、自然、节奏、爱中的规则，我以为，华德福更多的是唤醒了心中的善良，从善意出发去思考身边的人与事，带来身心的平和 ，不需要锋芒毕露，只需宽容开阔。

   阿曼说，华德福的老师，不应该是文艺女青年，不应该仅把目光投注到自己的内心和笔端，更多的应该投入到孩子身上，投入到自己的双手上，用艺术的故事和艺术的作品带给孩子无形的滋养。

    阿曼说，孩子学钢琴尽可以安排到7岁甚至9岁以后，7岁之前请给孩子时间，让他们成长他们自己的身体，让他们努力向着未来的成人发展，尽可能不要去打扰他 们，不要唤醒他们。钢琴的学习，更多的是理性的思考，而不是艺术的过程，小小的孩子，除了死记硬背或者被过早开发，不会有更多享受更多获益。
   
    阿曼说，学钢琴，可以以讲故事的方式来开始一首曲子，更重要的是从生活中感受钢琴的内涵。比如，一个走字，可以有很多形容词来修饰，快的，慢的，快乐的， 安静的，蹑手蹑脚的，脚不离地的，这些，都只有从生活中获得感性的认识，然后才能付诸到钢琴的演奏中，学习快奏、慢奏、连奏等等。

    阿曼说，7岁之前，熏陶孩子最好的曲子是巴赫的“初级钢琴曲集”，之所以舍弃神童莫扎特而选择巴赫，其理由听起来有些让人发笑却深以为然，因为莫扎特是被过早开发的 神童，他没有快乐的童年，他没有幸福的生活，而巴赫，一生从容，子孙繁茂，这些人生的痕迹，会物化到他们的音乐中，我们的孩子，需要被幸福滋养。熏陶的办 法，妈妈自己听，学会哼唱，唱给孩子，录给孩子，不求多，贵在精，孩子感受的是曲调中妈妈满心的爱。除了爱孩子，我们更要爱我们自己，巴赫首先是来滋养我 们自己。

    阿曼说，如何培养孩子与钢琴的感情？很简单，把钢琴当作家里另外一个孩子领回家，把他视作孩子的兄弟姐妹，爱惜他，亲密他。而节拍器，则是钢琴这个孩子的 玩具，我们可以先把节拍器带回家 ，帮节拍器做好衣服，让孩子与节拍器熟悉起来，做好伙伴，等到钢琴来到家里，节拍器、钢琴与孩子会成为很好的组合，孩子学琴不必急，可以等与钢琴熟悉一段 时间之后再开始。

    阿曼说，孩子真的开始学琴了，泛读和精读都是必须的，六级以下的孩子，一个学期只需精读两首，六级之后，一年只需精读一首，其余时间，尽可以广泛弹奏，给孩子新鲜感，让孩子有成就感，不会过于枯燥。精读与泛读的比例在1：8。

    阿曼说，孩子学琴什么都可以错了再纠正，什么都可以原谅，只有指法，必须严格执行，不能有误。

    阿曼说，蒙氏的孩子更多关注自我，时刻警惕着不被别人侵犯，典型的：你没有权利要求我！华德福的孩子是自得其乐的，善于寻找乐趣，很open；主流的孩子则更善于阿谀奉承，习惯于看别人脸色，缺少自我。

    阿曼是个风趣幽默的人，颇不似广东人，反倒像东北的女子，敢说敢做，爽朗开阔。其与孩子相处的细腻多变、其对华德福或者说艺术化教学的执着追求，很让人动容，是的，能把一个工作做成事业，不断探索不断深入，乐在其中，除了热爱，还是热爱。

    华德福是艺术化的，有些人因此误解华德福，也有人因此远离华德福，可是，如果，我们稍微努力一下，把生活看作艺术，把人生活得更艺术化一些更诗意一些，受益的，绝不仅是我们这一代人。现时的中国人，有时候理智的现实的过了头吧。

     这只是我听到的我感受到的阿曼，也许与现实中的阿曼很有出入，也许与阿曼的言辞有些偏离，但，这并不重要，重要的，是我从阿曼的身上获得了滋养，所以，感 谢你，阿曼，让我明白，艺术与生活并不是两张皮，我们可以把他们合二为一。比如，那个月亮味道的曲子，是不是与小林校长的山的味道海的味道异曲同工？

    回家后，给丁弹唱新学的小曲子：533 422 1234555……丁笑了，再一遍，再一遍~~~