微赋是新时代的辞赋轻骑兵

——辞赋培训班讲稿纲要

 

一、辞赋的产生、发展及诸体流变

二、当代辞赋发展简述

三、微赋写作的结构体式

四、谈谈诗赋等古典文体的社会化

 

中华辞赋是传统文化百花园中独具特色的一枝奇异花朵，其丰瞻华美的形式，渊深雅奥的内核，摇动之下，荡人心魄，顾盼之间，夺人眼目，故历来受到众多热爱和追捧。又由于其富丽艰深，难度极高，又使得很多人停留在只可仰观而不敢轻易为之的地步。应该说辞赋是比诗词还要艰深复杂的一种文体。在复兴传统文化的今天，所谓盛世而赋兴，辞赋者，实诗文之重器，故诗词而外，不可无赋。就让我们一起讨论有关辞赋的一些话题。

一、 辞赋的产生、发展及诸体流变

1、辞赋释义及分类

（1）辞赋释义

先说赋。

指一种表现手法。诗的六义：风赋比兴雅颂，赋居其二。

指一种文学体式，即与诗词歌赋并列的文体样式。

字面意思，动词，指铺陈，分布。念诗或作诗，如登高赋诗。

古人的论述：

《文心雕龙•诠赋》：“赋，铺也，铺采摛文，体物写志也。”

钟嵘《诗品》：“直书其事，寓言写物，赋也。”

东汉大儒郑玄：“赋者，铺也，铺陈今之政教美恶。”

班固《两都赋》序：“赋者，古诗之流也。”

清程廷祚《骚赋论》：“赋也者，体类于骚而义取乎诗者也。……骚主于幽深，赋家主于浏亮。”

陆机：“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮。”

《汉书•艺文志》:“不歌而诵谓之赋。登高能赋，可以为大夫。”

再说辞。

首先在汉代，因为赋是由楚辞演变而成，故辞与赋是不分的。

然后在后人的创作实践中，又出现了辞（归去来辞）、颂（酒德颂）、文（北山移文）、铭（陋室铭）等不同称谓，其体例与赋相类似，可称之为辞。但辞赋总体是一类的，统称之为辞赋即可。辞者，实赋之别体也。

概而言之，所谓辞赋，是指脱胎于诗骚、借鉴于诸子文，而以铺采摛文、体物写志为特点，以倚韵辨节、整饬富丽为手法，长短骈散杂相糅合，介于诗文之间的中国古代独有的一种文体名。

（2）辞赋分类

A骚体赋

B汉大赋（散体大赋）

C魏晋小赋

D六朝骈体赋

E律赋

F文赋（文体赋）

以上六种分类，是从辞赋的体例来区分的。在辞赋发展的不同时期，我们讲具体阐述。

2、 辞赋历史发展的五个时期

（1）辞赋的起源和产生期（先秦骚体赋和文体赋）

很多人都是把以离骚为代表的楚辞当做最初的辞赋的，这当然有其道理，因为史记和汉书是把楚辞当成了赋的。但楚辞究竟是诗还是赋，历来有争议。如果认真研究仔细分辨，我们还是觉得他更是诗。屈原、宋玉、唐勒、景差，这是楚辞四家，创楚辞一体，楚辞中的招魂、大招等篇是有赋的影子的，其余的多数还是脱迹于风的诗。应该说，真正的赋是脱胎于楚辞的，是源头之一。而楚辞则脱胎于诗经，这大约就是赋的源流。

那么，最早的赋家是谁呢？从文学史看，荀卿是第一个以赋名篇的作者，而且他的《赋篇》已经具备了赋的特征。

……生者以寿，死者以葬；城郭以固，三军以强。粹而王，驳而伯，无一焉而亡。臣愚不识，敢请之王。

有设问，有作答，开创了赋的一种体例。但荀子《赋篇》的文学性和影响力终归是远不如他的文章的。这就不得不说到宋玉，宋玉的《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》、《风赋》、《钓赋》等，无论文采还是影响，都比荀子要好要大。

……猎蕙草，离秦衡，概新夷，被荑杨，回穴冲陵，萧条众芳。然后徜徉中庭，北上玉堂，跻于罗幢，经于洞房，乃得为大王之风也。

宋赋的数量也很多，除了楚辞中个别作品，共有赋16篇，尽皆传世。而且还是美男子。但是因为宋玉年纪没有荀卿大，所以第一的名头还是要让给荀卿。不管如何，荀子、宋玉应该作为辞赋的最早作者来看。

那么楚辞骚体诗的地位依然不能低估，虽非赋，但赋显然由其脱胎而来，加之宋玉本身与屈原、与楚国的关系十分特殊而密切，而后来以骚体来写赋的汉代陆贾、贾谊等，其源头无不宗法屈原。故而把屈原列做骚赋之祖是有道理的。陆贾作品已佚失，但贾谊的作品仍在，其《吊屈原赋》、《鵩鸟赋》都是骚体赋的开山之作。

简而言之：辞赋的起源一是诗经，二是楚辞，三是诸子文（道家老庄，宋玉痕迹最明）。在赋的王国里，如果说荀子是“赋太祖”，那么宋玉就是“赋成祖”，屈原可以叫做“赋始祖”吧，这是比喻。真正的称呼，荀卿为赋祖，屈原为骚赋之祖，宋玉为文赋之祖。

（2）辞赋的成熟繁盛期（两汉大赋）

发展到汉代，江山一统，文人心胸博大而感情激荡，其赋作沛然浩渺，一泻千里而不可收，此所谓汉大赋也。

西汉以司马相如和扬雄并称双星。司马相如（文君当垆）的《子虚赋》、《上林赋》，扬雄（扬雄投阁）的《长杨赋》、《羽猎赋》、《甘泉赋》，为其代表作。其余陆贾、贾谊、刘安、枚乘、庄忌、严助、枚皋、王褒等亦皆一时之选。

东汉则有二班张王之谓，二班指班彪班固父子，张王指张衡和、王延寿。其代表作分别有班彪的《北征赋》、班固的《两都赋》、张衡的《二京赋》、王延寿《鲁灵光殿赋》。其余冯衍、杜笃、崔骃、傅毅、马融、边让、赵壹、蔡邕、弥衡之流附其骥尾。

这些煌煌大赋，是汉代赋作的主要代表。但还有两汉小赋的存在，亦不可不知。如司马迁的《悲士不遇赋》、王褒的《洞箫赋》、张衡的《归田赋》、蔡邕的《述行赋》等，也都别具特色。

（3）辞赋的精短流变期（魏晋六朝小赋和骈赋）

魏晋之朝，递相禅代，汉大赋自然有其遗风。潘岳作《西征赋》、左思作《三都赋》，都曾造成一时轰动，但这些大赋，在整个文坛上，已然寥若晨星。而精短之赋作，渐渐占据了主流。赋的题材也日渐广大，登临、凭吊、悼亡、伤别、游仙、招隐等均有表现，且逐渐的从单纯咏物，向抒情、叙事、咏物融合发展，反映现实、表现人生、追求理想、描画田园山水的内容占了主要地位，逐步摆脱了汉大赋大段铺陈、堆砌辞藻的弊端陋习。这一阶段，以曹植、王粲、潘岳、陆机等为代表，如曹植的《洛神赋》，王粲的《登楼赋》，潘岳的《秋兴赋》、《闲居赋》，陆机的《文赋》，还有张衡的《鹦鹉赋》，向秀的《思旧赋》，陶渊明的《感士不遇赋》、《闲情赋》等，大都清新可喜，为一时之佳制。

南北朝时期，赋开始走入骈俪，追求形式技巧，讲究音节韵律。这一阶段，虽然赋的语言技巧明显有所提高，出现了一些雕琢新奇、修辞雅致、音律和谐的作品，但总的水准降低了，内容单薄，文学价值削弱，“左陆以下，渐趋整炼；齐梁而降，益事妍华，古赋一变而为骈赋”。可以说，赋由汉代的大赋、魏晋的小赋，到此时，开始了骈赋阶段。从总体上说，这一阶段，艺术形式的追求大大强于思想内容，文辞的骈偶化，成了一种时尚，与文坛上崇尚骈丽的风气紧相呼应。不过，感情蕴藉、形象生动的作品也有，如鲍照的《芜城赋》，气势变化多端，文辞繁丽形象，颇具感染力；谢惠连、谢庄的《月赋》，江淹的《恨赋》、《别赋》，或清美鲜丽，或感慨深重，均很能感人；庾信的《枯树赋》、《小园赋》、《哀江南赋》，伤怀故国，悲感身世，显出意绪苍凉、辞气雄健的特色，它们均是赋史上值得一提的佳构。

总之，魏晋六朝，在承袭汉大赋创作传统的同时，开始整体上向短、精过度和发展。体现在一方面内容表现越来越丰富，形式表现越来越活泼，字数则越来越精短；另一方面用词用韵也越来越考究，熔典锻字，倚声和节，其文风渐趋绮靡，除了发语和连缀词外，几乎全篇对偶用韵，此后世之所谓骈赋之所由也。赋体至此一大盛，至梁陈，乃以之开科取士。

（4）辞赋的律与散之两极定型期（律赋、文赋诸体衍化）

唐天宝开科取士，承接梁陈及隋朝考赋之余绪，首开律赋，盖较骈赋更加注重用韵，“句常隔对，篇率八段，韵分於官，依韵为次”，即规定八个韵字，必须依韵作赋。律赋至宋，基本上沿袭唐制。律赋较之骈赋，从声律上更加讲究，必须用规定的韵脚；从骈偶上，仅仅对偶还不成，且多是对仗句式。这便走上了形式主义的极端。于是乎便也有了它的反动，即唐宋八大家为主所倡导的“古文运动”，反映在赋的体式上，这就导致了唐宋两朝文赋的出现。他们倡导革新之风，师法古人，向更加自由舒展的散体化发展。故文赋又称散体赋，即不讲求对偶、音律、藻采、典故，章法开放流畅，句式错落多变，押韵也比较自由。杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《赤壁赋》是其代表。由此可知，赋在唐宋已定型为律散之两极，从此以后，无非便是此两极的不断延展而已。

（5）辞赋的延伸拓展期（元明清辞赋）

在历史上历来有“唐后无赋”的说法，认为唐以后便无赋作，他们的观点，大体是觉得唯有汉大赋才是浑厚正音，魏晋六朝踵其武，遗韵尚在，唐宋而后概不足论。唐李白做《名堂赋》，杜甫做《三大礼赋》，以二人之高才，尚且不逮，元明清三朝就更不要说了，徒然雕虫小技，无复古人浑厚气脉。这种认识自然是偏颇的，元明清三朝，不但作者多，而且数量大，甚至还有赋体大盛之评价。

先说元朝，废止了唐宋以来的律赋考试科目，而代之以古赋（散赋）。仅《元赋青云梯》收录元代赋作110篇，辞赋大家杨维桢一个人就做赋80篇，有元一代不足百年，赋作约500余篇之多。明朝虽然不考辞赋而改为考策论，但文人对赋依然保持高度热情，赋作达5000余篇，蔚成大观。刘基、李东阳、祝允明、李梦阳、何景明、杨慎、陈子龙、夏完淳、周履靖等为其卓越代表。这一时期，还产生了一大批讽刺小赋，成为赋的历史上耀眼的一大特色。至清代，诸生应试，虽然也无辞赋科目，但中了进士，入了翰林，却要考辞赋，所以辞赋成了诸生必习之技。于是赋作大盛，诸体皆为，骚赋、大赋、小赋、骈赋、律赋、文赋各种赋体都有大量创作，终清一朝，赋作远超历代，数量近2万篇之巨。总之元明清三代赋作，这么大的数量，好的作品自然也是有的，只是气度风骨上或输于古人罢了。正如学诗的道理是一样的，有人就主张宗法汉唐，摒弃明清；但也有人专习明清，觉得其雕镂精工。这样都是一家之言，知之即可。

五四后白话文兴，辞赋几近式微。

二、当代辞赋发展简述

当代辞赋的兴起，大体上是晚于当代诗词的兴起的。当代诗词创作热潮，发轫于改革开放，勃兴于网络论坛，九十年代末到本世纪初是诗词的蓬勃发展期。其中一部分诗词作者，不断在古典土壤里深耕细研，终于涉猎到诗文的雅重之体——辞赋，这也是符合事物发展规律的。时间大约在00年代后期，距今也不过十年时间，辞赋热不断酝酿，渐成潮流。当然有作者自己创作辞赋的时间可能更早。

所谓盛世而赋兴。毛诗序说：“登高能赋，可以为大夫”，这是对传统文体作者社会担当的更高要求。目前全国性的辞赋组织单位有中华辞赋杂志社、中国楹联学会诗赋委员会等多家，地方性的有浙江省辞赋学会和安阳市诗赋学会等。近年来不断开展的辞赋征文和研讨会等，都对辞赋的发展起到积极的推动作用。一大批辞赋作家开始展露头角，辞赋创作已蔚然成风。

但是，辞赋的发展也有其自有的困惑和不足。所以在继承的基础上，如何更加适合新时代对辞赋的要求，就成为摆在每一个辞赋作者面前的重大课题。

个人觉得，精短化应该是当代辞赋发展的方向之一，所以由此提出微赋的概念。其意义：

1、 是辞赋从象牙塔里走向社会、走向大众的需要，当然也是新时代复兴辞赋的必然选择。由古奥艰深向平朴晓畅，是古典文体的一种时代选择，也有利于辞赋的普及，以更好发挥其文化教育功能。

2、 是辞赋进入生活、进入市场发展的理性选择。精短微赋，自具华美，可悬于厅壁，可刻于碑石，可张于路牌，因地制赋，小大皆宜，以满足不同人的需要。

3、 是新时代辞赋地域品牌发展战略的一种有益之举。安阳诗赋学会是微赋的发源地和首倡者，同时不可忘记的是，魏晋之初，邺下风流，三曹七子舞文弄墨，小赋的辉煌和根脉皆在此地，现在我们提倡微赋，与此有暗合之处。所以发展地域品牌，壮大微赋作者队伍，是特色建设的良好途径。

三、微赋写作的结构体式

微赋之名，盖沿袭古代大赋、小赋之后，以其更加短微而命名的辞赋分类名称。其目的在于革新裁变，弘扬国粹而外，使辞赋更加的易写能读，便于流播。

1、 微赋的基本特点

首先必须明白，微赋也是赋，所以也必须具备辞赋的一般特征和要素。和一般辞赋相比较，也必须具有发端、衍生、照应及铺陈、叙议、慨叹等基本要素。找出其特殊性，是创作微赋的必要和先决条件。

（1）更加精短

要做到微，而不是大，也不是小，就需要从篇幅字数上予以区别。小赋一般在二三百字以上，故微赋与小赋的明确界限似在200字左右。故微赋最好不突破200之数，即199字以下者，可称百字微赋。如此似可开辟与诗之古风歌行、词之长调相匹配的辞赋新体裁。七言古风，十韵便是百四十字；长调宏词，动辄也是百余字。百字微赋在过去是不可想象的，因而也正好成为一片等待耕耘的处女之地。

（2）严格用韵

从历史上看，一般而言辞赋是有韵的文章，即诗能歌、赋可诵。即使文赋多散句，但其铺叙的关键处也多是用韵文来表达的。以微赋之微，则断然不可散句过多。短微而无韵，不足以彰显其美。所以用韵必须成为微赋的规定性。但可以宽泛用韵，新旧韵皆可。可平水韵，可词林正韵，亦可新韵，律赋一般使用平水韵，其余建议用词林正韵，但不可混韵、重韵、凑韵。一篇之内，亦可转韵，转韵以二次为度，多不可过三。明韵宜快，两韵之间不可过于隔离。

（3）细究平仄

盖一句之内，对句之间，上下句连缀之处，皆须细纠平仄音节，或浏亮，或促迫，高低明晦，各施法度。但总体不可过于刻板，不展律法而法门自在，不遵平仄而韵味自生。亦可有律句，亦可有古句拗句，运用之法，在乎一心而已。近体诗和词令，句中平仄以及粘对要求，均十分严格。即使诗之古风，亦自有律，其朴拙古拗之要求似更甚之。反观微赋，则无此严格的平仄规定性，但最好做到或入律而雅训，或不入律而古拗，期期然若合符节，其节奏不可类诗。这些平仄细微处，也是最能显现作者的功底处。

（4）善用偶对

赋多用对偶，诗词则须在对偶基础上使之对仗。所谓对偶，指字数相等、结构相同、意义对称之一对短语或句子。对仗则要求更加严格规范。一般而言，骚赋、文赋，大体上不特别要求对偶或者对仗，但骈赋和律赋，不但要求多用对偶，而且也要求多用对仗，在一篇微赋内，散句不宜过多，骈句或律句要作为主体，占比一般应不低于80%。微赋以其短微，故凝练精华，最好还是多用对偶，同时也要有几处对仗句子，这样才显得整饬华美。

（5）恰当用典

典不可过僻，字不可过生，注释不可过多，此时弊所在，务必忌之。但亦不可流于俗白，宽做口语。恰切用典乃是为赋法门，所谓铺陈之法，典对为常技也，是故又不可废典也。传承弘发，辩证为之，此实至旨。

以上五点，是微赋区别于一般辞赋的特别地方，也是微赋创作过程中需要特别注意的地方。总之，微赋乃是更加自由自恰的一种辞赋体裁，因其易于写作，便于咏诵，则百字微赋实乃当今辞赋复兴之急先锋也。若与两汉大赋和六朝小赋相比较，则百字微赋当为赋体之轻骑兵。快可援笔立就，慢则朝引暮成。速览于目，即诵于声。简便若此，小拭便可得之。

2、微赋的法式

古人制艺，皆以法式为尚。盖法式不明，则层次不彰，面目模糊矣。而微赋因其短微，故其要求尤须精严。此入门之关窍，宜深研而时习之。一篇成功的微赋作品，必须具备起兴、承叙、铺排、转升、议论、合结之六元，并具发叹、连缀、虚实、开阖之四要，遵从偶对、韵转、平仄、典事之四律。余外之壮、紧、长、隔、慢、提、引、发、送、叹，诸般法门，尽皆可采。要之者，必使微赋是赋，此约略之言，务使其体式周全也。

夫赋者，乃铺采摛文、体物写志之文体也。自来大赋煌煌，最耗心力。稍加铺叙，即如春水荡荡；多方摹拟，便似大雪茫茫。其铺排渲染，气象恢弘，往往夺人魂魄，炫人眼目，非力大者莫办。

若微赋写作，则宜惜其皴披之墨，凝其浩然之势，万不可一发难止，一泻无收，此乃微之旨要。倘若言其易为，则快然一得之小品；倘若论其难写，则决然飞来之神物，法式使之然也。若究其至高之境，则必发启天机，点采性灵，撷采妙趣，阐扬义理，可谓之四高之境。此内容之法度，珍品之规范也。

若以形式而论，其开阖递转，亦必层次分明，尺衡宛在。今且分微赋之体为八段，以做运转八式，仿佛乎古文之八股云。

一曰破题。开门承题，或短而劲，或舒而曼，对全篇自具提领镇压之势，此段亦以发韵，故精警为佳。

二曰起赋。描摹铺排，轮廓初呈。宜以正笔入之，兼具释题之用。

三曰承赋。承前更做叠铺，要在递进。其虚实之用，小大之分，靡不有差。纤巨之辨必欲得其真，栩然之态必欲夺其神。

四曰起转。或反写，或侧写，要在有转。转则能升，升而成华，此段之义也。

五曰承转。紧接上段，更做生发，或叙中有议，或夹叙夹议，以转出义理为上。

六曰弘发。或美赞，或讽喻，以阐扬赋之旨奥。此段关乎义趣，故不避议论，要在奇新。

七曰收势。或顿笔以拗合，或高蹈而轻飏，总以收束其势，回观主题。

八曰关门。或归凝，或远引，妙在呈回环之态，有不竭之味。

以上八段，每段皆不可过长，或二韵，或四韵，或六韵。此长则彼短，此短则彼长，务使长短有序，若合符节。

此八段法式，实一般而道者。存之于心则可，若夫动笔，则必以忘之为佳。以心御笔，犹注水赋形，谁曰不可？总之初习或有小用，习久之则断然可弃。有招或易入门上手，若临战阵，则无招又胜有招矣。此为至要，不可不察也。

3、微赋之七戒

赋者，诗文之重器；微赋者，赋体之轻骑兵也。虽称其微，为赋亦重。

时人所做微赋，上手极快，约略铺陈，已然荦确可观。然亦有七弊，因作七戒，惟我同道识之，雅不足为外人道也。

一戒韵律不彰。其开篇也繁复，其起手也啰嗦。排列无章，数行且不关风；句子冗长，半天尚未归韵。此谓之入韵慢，大赋犯此尚有散乱之感，何况微赋乎？故最好开篇短句提领，或三言，或四字，单或不谐，双则必入，韵感一出，节奏立具。又微赋之短，中间句子亦不宜铺陈过长过散，若此最宜涣散韵节，不可不察。

二戒平仄混韵。平仄字同韵，此现代新诗所常见，若古体诗赋，宜深戒之。词韵之韵部是把平仄归在一起的，但用时也不能相混淆。若古诗，该平却仄，此必转韵也。初入此道尚可理解，甚之有名家老手者，犯之则必曰不可。

三戒骈偶无则。赋者，虽非骈文，然骈连偶对乃为赋之常技。骈字多少皆可，但总要照顾到韵节有致，气脉流畅。若微赋者，实不宜用大长句子，也不宜多用三句话来做骈对，盖过多过长，其神易散也。三三相骈，其声促利，四四相骈，其音浏亮，字少则偏急，字多则易冗，而四六为常。譬如用兵，全在一心之体会运用也。

四戒不能弘发。铺陈描写，已极骈俪，但灵魂未足，思想未现，境界未出，犹如兵卒尽勇而大帅已逃矣。故赋者，不避议论，要在必宜弘发其旨也。

五戒不得收束。赋者，铺陈之技也。甫经铺陈，一泻汪洋，而收束最难。不管如何绕也绕不回题目，照应不了首句。要么散漫流荡，要么仓促收兵，此微赋大忌。

六戒语言俗白。赋之所以得称高雅者，便不是俗散之文。故浅近易入俗白，雅正还宜用典。用典自以化典为上。典不可僻，要在有弦外之音；字不宜生，要在有摇动之态。古之常典且备二三百，则顿笔必有奇兵，敷演便得虚实相生之妙也。

七戒泛泛乏味。因袭前人，老生常谈，不能发自家语言，不能辟自家境界。无深察之思，无灵动之意，读之了无意趣，味同嚼蜡。凡此属，皆宜多读经典以濡养心胸。

凡此七戒，括要以举，惟在自警，不足以教人。观者慎勿以此为法也。

四、谈谈诗赋等古典文体的社会化

毛诗序：登高能赋，可以为大夫。

诗赋有四用：一是安放心灵，陶冶自我；二是张扬意绪，美刺人生；三是焕发情志，交接良友；四是移行换物，龙门敲砖。

当今时代，诗赋等传统文体的复兴依然是长路漫漫。诗词作者号称百万，但也是作者多，读者少。辞赋作者则更少，一般而言，目前写诗填词的多，真正写辞赋的比例还是很少的，辞赋作者也多是从诗词作者群里进化而来的，更多人对于辞赋是不敢涉足，望而生畏，辞赋的普及程度尚不如诗词。同时，社会对辞赋的认知度也还不高，总觉得辞赋都是些生僻难读的东西，反正看不懂，于是干脆就不看。尤其是长赋，看几句就会头疼。所以诗赋作品如何复兴，如何走向社会，需要认真思考。 

微赋的产生，正是基于以上机缘。

首先要实施诗赋文化精品工程，打铁还需自身硬。

其次要实施诗赋文化自养工程，如果诗赋作者能够通过作品实现自养，那么良性循环就会到来。

“大赋五进”：即进市县、进学校、进村院、进企业、进氏族。

“小赋五进”：即进门店、进厅壁、进景点、进公园、进碑铭。

大五进和小五进是诗赋融合社会、自生自足的一个思路，目前已出现创作辞赋的专职工作者，一年卖赋也可自养，这是好现象，但还是个别现象。要实现广大诗赋作者都能自养，从而打造一支在社会上生机勃勃的队伍，还有很多路要走。政府文化意识的觉醒、辞赋社团的积极组织、诗赋的企业化和产业化运作，三者缺一不可。

政府要有“文化工程”的意识，各地的文化品牌打造是离不开诗赋创作的，目前从中央到地方，总体向好。希望大家能把握这个文化复兴发展期。

诗赋社团是诗赋发展的积极推动者和组织者。组织的力量总是要强于个人的单打独斗。社团可以宣传，可以培训，可以搞比赛，可以拉赞助……总之可干的事是很多的。包括注册登记的社团，也包括一般人根据一定目标组织的松散社团。微赋的发展也要借鉴。

诗赋的企业化和产业化也是一个方向。我们习惯上还是“千金来卖相如赋”的传统心态，这在当下市场经济条件下，颇有不足。故而发挥产业优势，企业精神，或对诗赋的发展有良好的推动作用。 

当然，最重要的还是自身功力一定要强大。

（此为2018年汤河培训班旧稿）