建筑美，侠义地说，是指单体建筑的美；而广义地说，是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，包括空间组合、体形、比例、尺度、质感、色调、韵律以及某些象征手法等，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性、形式美和艺术美，并体现出民族性和时代感。

我们以青岛天主教堂为例，分析一下它的建筑美。

青岛天主教堂是典型的哥特式建筑。青岛天主教堂本名圣弥厄尔教堂，由德国设计师毕娄哈依据哥特式风格而设计。拟建教堂应高百米，适逢二战爆发，希特勒严禁德国本土资金外流，该教堂不得不修改图纸，即建成现在规模。教堂始建于1932年，于1934年竣工。占地面积11480平方米，其中建筑面积6301.54平方米。教堂以黄色花岗岩和钢筋混凝土砌成，表面雕以简洁优美的纹案。窗户为半圆拱形，线条流畅，显得庄重而朴素。大门上方设一巨大玫瑰窗，两侧各耸立一座钟塔，塔身高56米，红瓦覆盖的锥形塔尖上各竖立一个4.5米高的巨大十字架，塔内悬有四口大钟，一但钟乐鸣奏，声传数里之外。进入教堂，是一个高达18米，可容千人的宽敞明亮的大厅，色彩斑斓的玻璃花窗透射出柔和的光线。大厅东西两侧设有走廊，后面设有两个大祭台，四个小祭台，厅的穹顶绘以圣象壁画，灯光炫目，充满浓厚的宗教气氛。屋顶覆盖舌头红瓦，其气势庞大，且又古朴典雅。堂内大厅高18米，宽敞明亮，顶棚悬有七个大吊灯，后方设有祭台，配之穹顶的圣像壁画，堪称庄严美观。可容纳教徒千人，是青岛地区最大的哥特式建筑，也是中国唯一的祝圣教堂，同时也是基督教建筑艺术的杰作。

我们先从整体上认识一下哥特式建筑的特点。

1、追求高直、空灵形象，建筑自下而上，呈现向上飞升的态势。平面十字交叉处的屋顶上，建有很高的尖塔钟楼。这些钟楼没有完全统一的建筑形式。钟楼有一对的，也有单个的。一对钟楼的，有一样的，也有不一样的。哥特式教堂的多种样式，反映了中世纪浪漫主义文化精神。

2、为了解决高耸拱的推动力，教堂建筑采用斜撑的飞扶壁技术。飞扶壁既解决了结构问题，又可以作为装饰，丰富了建筑形象，增强了建筑的空灵感。飞扶壁和墙垛上也都建有玲珑的尖顶，使整个教堂向上的动势很强。

3、教堂正立面（西立面）建有精巧细致的彩色大圆窗，称玫瑰窗，以便使整个建筑富丽堂皇。玫瑰窗将五光十色的彩色玻璃镶嵌其中，当阳光从外面射入室内，犹如置身环境之中。

4、哥特式教堂的建筑与雕塑、绘画相为依存，融为一体。室内满布宗教人物雕像，十分精美。

那么，青岛天主教堂美在哪里呢？

从单纯的建筑物来看，建筑美体现在物质功能性和审美功能性上。

　　建筑的物质功能性是指建筑的实用性、群众性、耐久性。所谓实用性，就是建筑的目的首先是为了“用”，而不是为了“看”。其它各类艺术，美可以是唯一目的或主要目的，而建筑却必须和实用联系在一起。建筑的实用性特点，影响着人们的审美观。建筑物对人类生活的功能好坏，往往决定着人们观感的美与丑，因而建筑的审美意义，有赖于实用意义。试想，一座通风不良、噪声震耳、光线幽暗的车间，打扮得再花哨，也不会引起工人的美感。相反，如果实用功能处理得好，住起来很舒适，即使外形简单一般，也会给人以美的感受。建筑的实用性是艺术性的基础，而艺术性中也常常包含着实用性。建筑的物质功能性还表现在它的群众性上。没有一个人能离开建筑，建筑的审美是带“强制性”的。人们可以不听音乐，但却不可能不住住宅，不可能对矗立在自己眼前的建筑视而不见。因为它是物质存在，是实实在在的东西。不管你自觉还是不自觉，有兴趣还是无兴趣，都会经常面临着各种类型、不同形式的建筑物，这些建筑都会“逼迫”人们提出自己的审美评价。建筑是从实用的基础上发展起来的，但仅有实用又是不够的，还要满足人们的审美需要，还要讲究艺术性。实用功能性与审美功能性紧密地结合在一起，达到了和谐的统一。同时，建筑的审美功能，往往借助于其它艺术门类给予加强，有的还能起到画龙点睛的作用。从这个意义上，也说明了建筑具有一定的艺术综合性，具有鲜明的审美功能性。

在这些方面，青岛天主教堂是怎样做到的呢？

尖肋拱顶：罗马式建筑的圆筒拱顶普遍改为尖肋拱顶，推力作用于四个拱底石上，这样拱顶的高度和跨度不再受限制，可以建得又大又高。并且尖肋拱顶也具有“向上”的视觉暗示。这样的话，高度和跨度是内部空间变大，满足了建筑的实用性；里面可以容纳更多的人，满足了群众性；力度的加强更是使建筑高峻而挺实，满足了耐久性。同时，尖肋拱顶所支撑的高度和跨度，形成的大空间使唱诗有回环之感，而在内部形成向上的升势，以及和外部钟楼向上的升势结合，更有奔向上天之感。

　　飞扶壁：是一种用来分担主墙压力的辅助设施，在罗马式建筑中即已得到大量运用。但青岛天主教堂（哥特式建筑）把原本实心的、被屋顶遮盖起来的扶壁，都露在外面，称为飞扶壁。由于对教堂的高度有了进一步的要求，扶壁的作用和外观也被大大增强了。这样使得教堂轻盈美观，高耸峭拔。

　　花窗玻璃：青岛天主教堂（哥特式建筑）取消了台廊、楼廊，增加侧廊窗户的面积，直至整个教堂采用大面积排窗。这些窗户既高且大，几乎承担了墙体的功能。花窗玻璃以红、蓝二色为主，蓝色象征天国，红色象征基督的鲜血。 窗棂的构造工艺十分精巧繁复。花窗玻璃造就了教堂内部神秘灿烂的景象，从而改变了罗马式建筑因采光不足而沉闷压抑的景象，并表达了人们向往天国的内心理想。

束柱：柱子不再是简单的圆形，多根柱子合在一起，强调了垂直的线条，更加衬托了空间的高耸峻峭。内部空间高旷、单纯、统一。整个建筑看上去线条简洁、外观宏伟，而内部又十分开阔明亮。

内部装饰：正对面的墙壁上面，绘有耶稣神像，置身其中，有如直面天主教的神圣，感到宗教的力量，体现宗教的感召力；大堂天花板上挂有七个大吊灯，在整个大堂空间中，有如从天国下到人世间的上帝一样，可以感受到接受普度的氛围；左右为走廊，左边的直通唱诗班，左右走廊天花板上都各挂有四个小吊灯，与大堂主吊灯相互映衬，在哥特式教堂空间中，显示出上帝与众神下凡赐恩惠的情境，极有特色。左右走廊尽头是耶稣、玛丽亚等塑像，后台各有四个小祭坛两个大祭坛，与主祭坛在地面立体地显现基督教众的虔诚和内省。在绘画、塑像、吊灯、彩色玻璃等等组合下，营造出玄幻、庄严的基督情境，使人们在其中既可以感受到宗教的力量，为这种迷离的情景所容纳其中，又为这种艺术的美丽而感叹。

从广义上看，建筑美体现在两个方面。

一、建筑美空间延续性和环境特定性的。

建筑是个空间环境，它要占据一定长、宽、高。我们在一个视点上，不能一下子看到建筑的全体，在任何一点欣赏建筑得到的感觉都是不完整的。只有从各个位置，前后上下远近内外，才能获得整体的感觉。正因为建筑具有空间延续性，所以，它的建筑美永远和周围的环境融联系在一起，甚至环境起主要作用时，建筑美才显现出来。通俗地讲原因，就是一个建筑物一旦建成，就不能移动，除非特殊情况，才会出现房子搬家的情况，可是，一旦移动，建筑美所依托的空间和环境就没有了，建筑美就会大打折扣，甚至也很有可能被颠覆。埃及金字塔必须置于广阔的沙漠中才是美的，同样的，青岛天主教堂必须置于狭窄、曲折的街道中才是美的。

青岛天主教堂为什么必须置于狭窄曲折的环境中擦拭的？它作为一种哥特式建筑，必须制造一个置于建筑整体上方的空间，从这种空间中，通过建造直上直下的造型，才能有一种向上飞升的态势，形成一种神秘主义色彩，同时，在特色空间显出向上的升势，犹如接近天国、寻找上帝、得到救赎、进而永生。这体现出基督教会的精神力量，是精神附着物质上体现美的典范。它作为一种哥特式建筑，还要和外部环境相融合来体现这种空间。如果它出现在海滩或平原上，整个天空都是它的空间，这样就根本没有了向上的升势，通过与外部空间相融合，使外部建筑围绕它，形成一种狭小的空间，使这种空间放在它的上面，正好完美地体现出在整体一般中突然向上的升势。可见，正是这种空间的延续性和环境的特定性构成了建筑美的这一特征，构成了青岛天主教堂的建筑美。

二、建筑美是正面抽象性和象征表现性的。

建筑艺术在空间里塑造的永远是正面的抽象的形象。为什么是正面的？是因为建筑所反映的社会生活只能为一般的，没有什么悲剧性的、讽刺性的，这也与它的实用性和功能性相结合，建筑物是让人用的，谁又会去住一个带有悲剧性和讽刺性的建筑物呢？建筑的形象永远不会被扭曲的。就它本身性质而言，它也是那个时代的产物，不会有什么进步的或落后的，也不会有什么正义的和邪恶的区分。为什么是抽象的？是因为建筑是由空间组合、体形、比例、尺度、质感、色调、韵律以及某些象征手法的结合产物，构成一个丰富复杂如乐曲般的形体体系，体现一种造型的美，造成一定的意境，或庄严、或活泼、或华美、或朴实，已引起人们的共鸣与联想。但是，对于一个很美的建筑，你很难详细表达，如果再加上环境、时代、民族，这种美或是意境，也只能意会不可言传了。这种情况，是有根据的，建筑不同于绘画、雕塑那样侧重于再现，也不同于小说、戏剧那样侧重于表现，建筑是再现和表现的介中，在再现表现中，环境、时代、民族。都可能导致美的改变。

青岛天主教堂也是一种普遍的、一般的、正面的文化建筑，它没有什么落后的成分，也没有用什么邪恶的部分，它在最初是文化传播的象征，日后是压迫的象征，但现在却成了中德两国人民友谊的象征。它的形象未被扭曲，即使是作为压迫的象征，也是美的。青岛天主教堂就是这样一种建筑，从开始时是这样的，以后也是这样的。青岛天主教堂基于哥特式建筑的建造技艺，营造出一种庄严肃穆的意境，让人一看到便想到天主教的特色，在广大教徒中引起向心力。现在，人们看到它，先是感到异域文化的美，或是中德两国人民的友谊，恐怕只有教徒才会第一时间想到它的初衷，这也说明建筑美是象征表象性的。