笔墨含真情 色彩寓新意——著名画家霜红花鸟画印象

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认识著名画家霜红先生差不多快十个年头了。这位身材适中,性格随和,待人真诚,温文尔雅的北京汉子给我最深的印象莫过于他的儒雅、谦逊,与他接触给我的总体感受是很舒服。近几年虽然见面较少,但得益于微信的传播功能,对他的动态和创作并不感到陌生。前几日,接霜红先生电话,邀我为他即将出版的画册写个序,我虽惶恐,但仍欣然允诺。
在傅石霜先生的指导下,
俗话说:师傅领进门,修行在个人。细观霜红先生的作品不难发现,在绘画技巧的把握上,他十分注重水墨晕染与线描的融合。他用黑与白、用深沉的水墨与优雅的青绿,勾勒晕染出一片迷离恍惚的绮丽情景。在霜红先生这些由勾勒、点簇、泼破、皴擦、冲撞乃至渲染等手法画出的花鸟画画作中,由于寄寓了对自然美的深层次理解和感悟,所以在他的绘画语言方式中,十分自然的将所绘对象还原与自然景观之中,因而画面具有阔大祥和、静谧而又生机勃勃的美感。如果说纯熟的墨法构成霜红绘画中的血脉,那凌峻多变的笔法则构建了他绘画的骨骼。在他的作品中,大胆使用纯色、浓烈的水墨,这样与略施的色彩形成强烈的反差,画中的主题与焦点被强调和渲染,在运用纯墨渲染技法时霜红会在墨中施以较多的水气,纵横开合、大胆皴擦晕染,之后再设色勾画景物,点笔赋彩,这令他的作品充满了轻盈雅致、灵巧艳丽的效果。
http://s11/mw690/001OSEVNzy7lcdw91ea0a&690霜红绘画的另一特点是擅长以“诗意”做为绘画主题。我们知道,诗歌的一大功能,就是表达作者的体验和感受。作为一个画者,如果心性中时常氤氲着诗意,画作中自然就会散发出温情与芬芳。霜红的作品,画面构思新颖别致,境界清新隽永,立意高雅精妙。不仅有磅礴大气的艺术张力,更有诗样的美感韵律。充分表现了所绘对象内在的精神气息。透过画面上情与景的相互交融,画家向我们传递出一幅幅充满生活气息的诗情和画意。从而形成一种感人的凝聚力,不仅能使欣赏者心旷神怡,而且能令人面对其画作生发出无穷想象,大有“身临其境”的感受。
http://s5/mw690/001OSEVNzy7lcdytNiY74&690众所周知,花鸟画是以托物言志、借物抒怀来赞美生命、歌颂大自然的。既讲究笔法丰富,又要求墨色多层次的变化;在构图、透视上的处理亦有别于西方绘画,以多角度、多视点的“散点透视”来表现画家的主观意图。透过抒情表意来恰如其分地展示画家的笔墨功夫和学识修养。仔细观察和研究霜红的作品,我们既能看到他与齐派大写意的传承关系,又能品味出他以自己的审美视觉所表现出的独特艺术魅力。应该承认,在齐派再传弟子中,霜红先生可谓是出类拔萃的。他的画路较宽,山水、人物和花鸟均有涉猎,尤以写意花鸟著称。他的写意花鸟画作品,题材丰富多样、构图新颖别致、线条恣肆奔放、笔墨浑厚遒劲、造型简练传神、色彩对比强烈,显现和渗透着较高的艺术修养。可以毫不夸张地说,霜红在传承有序上已修炼有成,其艺术已经达到“臻化”的境界。
http://s8/mw690/001OSEVNzy7lcdAuoVV97&690霜红深知,画家是绘画艺术王国的主宰,有了厚重的笔墨功底,最重要的就是全神贯注地用艺术语言记录自己的所思所想。这样的创作过程不需要任何掩饰或矫揉造作,不做任何的名利之想,追求自然、纯真,只有这样才能创造出优秀的作品。因而他在追求艺术完美的同时,能淡泊悠远,气定神闲,不为名累,不为利动,亦不被身外之物所困。也正是这个原因,霜红在艺术上才能终得心愿,得大自在。透过霜红先生和他的笔墨,我似乎看到了白石老人等艺术巨匠搭建的艺术舞台上,霜红先生等一干精英们正在用他们的作品,诗意的演奏着艺术的“天籁之音”。
http://s14/mw690/001OSEVNzy7lcdEafeJdd&690值此画册付梓之际,能把自己对霜红先生及其作品的感悟与大家分享,感到非常荣幸!祝霜红先生在绘画艺术上不断进取,勇攀高峰!
注:此文系为霜红先生画册写的序,已刊发于《健康大视野》2018年5月(下)