在五大酒庄里最有戏剧的传奇色彩，故事最多的要数Chateau Mouton Rothschild. Chateau Mouton Rothschild拥有葡萄园面积200英亩，主要种植Cabernet Sauvignon 78%, Merlot 10%, Cabernet Franc 10%, Petit Verdot 2%,植株的平均年龄为45年，年产大约33000箱酒，产量相对是比较高的。 1855年Chateau Mouton Rothschild只位列于顶级二等园，但是自从1922年争强好胜的Philippe Rothschild男爵接管了庄园以后，他便向着一等园的称号开始不懈的努力。Philippe男爵的努力没有白费，1973年Chateau Mouton Rothschild终于晋升为顶级一等庄园。 Mouton是Rothschild家族1853年购买的，大家可能注意到在五大酒庄里有2个Rothschild，Lafite和Mouton，也许有人会认为他们的拥有者是同一个人，但其实不是这样。但是这两个拥有者却属于同一个家族。这一点，大家可以从Lafite和Mouton酒的软木塞上的标记就能够看出来，都使用了5支箭的家族标志。 Rothschild原来是德国法兰克福著名的银行世家。为了开拓海外业务，Rothschild家族分成5系，除一支还留在法兰克福以外，其他4支分别到伦敦、维也纳、巴黎和那不勒斯。Lafite就是属于在巴黎的那一支系，而Mouton则属于在伦敦的那一支系。虽然同出一门，但是这两家却老死不相往来，看来真是同行是冤家！ Mouton由Rothschild家族购得以后，一直疏于管理，直到Philippe男爵1922年主持状元才开始改变。那时的Philippe男爵刚刚20岁，他是个诗人、剧团经理、海上游艇赛手。他喜欢驰骋想象，是个精力无穷、争强好胜的人。在他眼里，Mouton位于二等园的地位实在是个奇耻大辱，因此，他开始事必亲恭的管理这个庄园。 第二次世界大战中，Philippe男爵因为犹太人血统被捕入狱，然后逃离了法国，到伦敦参加了自由法军。二战胜利后，男爵重新回到庄园，继续为庄园晋级而努力。为了纪念二战的胜利，男爵出了一个独树一帜的注意，在酒标的上半部请人画一些东西，每年各不相同。1945年的酒于是为了纪念二战胜利画上了“V”字。 很多著名的画家都为Mouton画过标签，比如达利、安迪·沃霍尔。Mouton给画家们的报酬也是相当有意思，是5箱共60瓶不同年份的，至少藏酿了10年的Mouton酒，而且，在该年份的酒出厂后，还会给画家该年份的酒5箱，很多画家都欣然应允。 希腊神话里，每年春天葡萄发芽时，酒神巴库斯会和女徒众饮酒狂欢，被称作“酒神祭”，这些女徒众叫做巴卡那，很多画家都以此题材作过画。著名画家毕加索在1959年完成了一副名叫“巴卡那”的作品，也被称作“酒神祭”。Mouton曾一直想将此画作为酒标使用，但是遭到了毕加索的拒绝。 1973毕加索谢世后，直到1975年毕加索的女儿才同意将此画赠与Mouton，作为酒标（见附图）。正好赶上1973年葡萄酒装瓶的时间。因为1973年Mouton晋升为一等园，也为了纪念毕加索的去世，1973酒标上这幅“酒神祭”显得特别有意义，也成了人们争相收藏的对象。 虽然这一年的酒并不理想（著名的品酒家Robert Parker才给了65分），但是在拍卖会上往往能拍出天价。现在，毕加索的这幅真迹依然保存在穆顿博物馆内。去年11月，在北京美术馆展出了穆顿酒标上的所有藏画。 Chateau Mouton Rothschild与Chateau Lafite Rothschild距离只有一箭之遥，但是风格却大相径庭，Mouton酒具有相当的劲度，更像是南部的Latour。Mouton的葡萄园在一个坡度不大的碎石平原上，碎石厚度在某些地方可高达12米。Mouton在葡萄成长时要经过多次剪枝，最后在收成时每株葡萄只保留一个芽眼，以此来控制产量。 葡萄用手工采摘，并进行第一次筛选，然后再将采摘的葡萄进行第二次筛选。80%的葡萄用手工去梗。Mouton酒发酵后要在80%～100%的新橡木桶内醇化20～30个月，具有强烈的Cabernet Sauvignon特征，强劲的单宁和成熟的黑加仑子味道，一般需要在瓶中藏酿7～15年才可以饮用。1982、1986、1996均是好年份。 Mouton曾经在1993年开始酿造第二葡萄酒Le Second Vin de Mouton Rothschild，1995年的上市价格超过40美金，可谓质高价更高。但是现在Mouton的第二葡萄酒似乎已经在市场上销声匿迹，不知道是否还有生产。 自从1945年起，ChateauMoutonRothschild酒庄开始每年在酒标的上部用一幅艺术家的绘画作品作为标签的装饰。这成为Mouton酒庄的标志之一，也是Mouton的精明营销手腕的一个代表。很多人仅仅是为了收藏酒标而要将Mouton买齐，这一方法后来也被别的一些酒厂所效仿。 　　1945胜利年———菲利普·朱利昂PhilippeJullian 1945：1945年，为纪念同盟国的胜利，菲利普·德·罗思柴尔德男爵想出一个主意，要在罗思柴尔德木桐的酒签上增添艺术作品：就当年而论，则是一个象征庆祝恢复和平的设计。他将此事委托给一位无名的青年艺术家菲利普·朱利昂（1921—1977）。朱利昂作为设计师已崭露才华，后来进而成为成功的戏剧家。他提交了好几幅图，本幅是以著名的“V代表胜利”为基础，丘吉尔在战时始终用这一象征鼓舞自由力量。 　　   　　1946让·雨果JeanHugo 　　1946：维克多·雨果之重孙让·雨果（1894—1985）早年迷恋于舞台设计，1921年为让·科克托的《游埃菲尔塔的玛丽们》一剧设计而一举成名，遂为莱奥尼德·马西纳及法兰西剧院担任舞美设计。他也绘制油画及水彩，是公认的微型肖像大师。他在两次世界大战期间以设计面具及奇装异服而著称于巴黎各团体，后迁居法国南方，撰写回忆录《趁我未忘》。让·雨果在为1946年设计的酒签中采用了大洪水的故事：鸽子返回方舟，象征着第一个和平年。 　　   　　1947让·科克托JeanCocteau 　　1947：小说家、戏剧家、电影制片人、画家及设计家，但主要是诗人的让·科克托（1889—1963）由于其对形式完美及古希腊罗马神话的热衷，属于伟大的法国古典主义传统人物。由于不断向习俗挑战，他也属于超现实主义一派。如佳吉列夫（Diaghilev）所说：“让使我惊讶不已！”在他的单线画中，他总要不由自主地回到他为1947年木桐酒签所用的同一个目光专注的青年之侧影。原作遗失，此处之画为科克托的终生挚友———演员及画家，亦是那幅著名的侧影像的收藏者———让·马雷（JeanMarais）应菲莉嫔之请而摹绘的。 　　   　　1948马丽·洛朗桑MarieLaurencin 　　1948：马丽·洛朗桑（1885—1965）绘画生涯的早期受立体派风格及毕加索黑色阶段的影响，卷入了当年的前卫派运动，她于1909年所绘的《阿波利奈尔及其朋友们》标明了她和那位诗人联系的时间。后来，她受包括博奈尔（Bonnard）及莫里斯·德尼（MauriceDenis）在内的纳比斯画家集团的启迪，走向了更重装饰的风格。虽然难以将她归于任何一派，但她原是将技法置于色调十分微妙、柔和简朴及热爱优美的青春面孔的色彩主义者。 　　她为1948年的罗思柴尔德木桐所绘的酒签是酒神巴克斯的一对女祭司，脸上有着典型的稚气和庄重。 　　 　　1949安德烈·迪尼蒙AndreDignimont 　　1949：巴黎画家安德烈·迪尼蒙经常在‘德·欧托姆涅沙龙’展出其画作，并主要通过他与弗朗西斯·卡尔科的友谊同当代文坛保持密切关系。 　　他是一位才华横溢的设计师及水彩画家，也为许多名著插图，如佩罗（Perrault）的《短篇小说》和美国的《飘》。他的绘画还显示出对普通人消遣作乐、咖啡馆和集体舞、妓院和酒吧、妓女及其嫖客的偏爱。他为1949年的罗思柴尔德木桐酒———20世纪的最佳美酒之一———所绘的酒签是用纯情的笔调勾出的一座乡村酒馆的内景。