http://www.ceeh.com.cn/images/upfiles/2011/02/21/20110221370406-1180.jpghttp://www.ceeh.com.cn   来源：城市经济导报

　　也许大多数人还清晰地记得，在2009年秋的“中国写实画派五年展”上，许多人把眼睛凑到一幅叫作《小唐》的肖像画作前，对那亚麻白衣的经纬线、牛仔布的水洗纹以及玫瑰花项圈的金属感啧啧称奇。
　　时隔两年后，同样的一幕再次在西安美术馆上演，但不同的是，距离上一幅类似的作品被评委误判为彩喷后两年，没有人再怀疑这些油画是照片了。许芒耀笔下那些簇拥而坐的都市男女在其错愕的表情中似乎总被一种穿透时空的力量推动着欲要分离，而画家李贵君在他所热爱的女性题材中终于发掘到都市丽人被欲望控制同时又被欲望消费的私密的精神状态。在他的一幅名为《随风》的油画前站了足足有十分钟，还在感叹画作的真实性，这分明是超越镜像的写实。一个白衣少女静静地站在那里，大大的眼睛楚楚可怜地看着你，有着蒙娜丽莎般的微笑，一只手放在胸前托着另一只胳膊，而另一只高高举起的手里拿着一个纸飞机，挥之欲出，可以清晰地看到她洁白的双手上还涂了淡紫色的指甲油。
　　中国写实画派作为中国目前最具影响力和最为活跃的艺术团体，一直备受社会各界关注。写实画派的每次展览都会带给观众无限的美好享受，他们的作品在拍卖场上总是被众多藏家追逐和期待的焦点，其作品中的恢弘大气和笔法的细腻精致也总是让人印象深刻。
　　新年之际，由西安美术馆、中国油画院联合主办，人民美术出版社协办，时代美术馆、山东美术馆、宁波南苑新城美术馆共同承办的“2011中国写实画派小幅绘画艺术作品展”，于1月29日在西安美术馆与观众见面。
　　此次展览的中国写实画派与以往一样又带给大家了新的惊喜，展览展出的作品以小幅绘画作品为主，所有展出作品尺寸均不超过1x1m，每位艺术家都展出10件左右作品，展品总数量约240件，其中有极具代表性的艾轩的《陌生人》、杨飞云的《俯瞰彼得堡》、王沂东的《工人头像速写》、徐芒耀的《街景》、《回族老人》等。除油画外还包括了大量的素描、速写和课堂、野外写生作品，从油画棒到色粉笔，从水彩到油彩，从纸上到布上……几乎囊括了所有架上绘画材质。
　　本次展览，虽然作品的整体规模并不是很大，但却是写实画派历次展览中最立体最丰富全面的一次，比起那些扑面而来的气势恢弘的巨幅油画，小幅油画似乎更有亲和力。它们是画家在直面写生对象时的心灵的流露和艺术的表达，其灵动的笔触在画面中展现得淋漓尽致。它们细腻、精致、温情脉脉地润物细无声之感，渐渐地向观众渗透、传递写实绘画的理念。
　　朱春林的别致在于他能把江南的秀润气息引入油画，温和的阳光照在女人和孩子身上，带来一种温情和幸福。张义波的一幅《回眸》更是让人心生怜悯，浮躁不安的心顿时平静了下来，让人不禁想起海子的诗，“我有一所房子, 面朝大海, 春暖花开。”画面中一个五六岁大小的女孩站在海面，海风不时地吹起泡沫一般的小浪花，不知是夕阳西下，还是太阳刚刚从海平面升起，就在那一刹那，女孩回头冲你微笑，袅袅的炊烟伴着温柔的海风，此情此景无不令人向往。
　　“写实绘画太给力，技术含量高，画家画得很费劲，观众看得也费劲。小幅油画更像国画中的小品，有着大作品不能体现的生动随意感，观众也不再那么紧张，用紧绷的欣赏状态来看画了。”诗人艾青之子、著名画家艾轩对记者说道。“小幅画展能让观众看到艺术家创作思维的演变过程，技术风格上的演变过程，以及艺术家的成长过程。其生动感、新鲜感，是大幅作品不能取代的。”