今日再次光顾上海美术馆，有幸参加了中国帛画传承者穆益林教授的讲座，并有幸观赏了其专门的画展。让我对中国画有了一次深刻的认识。

遗憾的是没带相机和手机，所以也不能上画了！

以前我也是跟一般中国人一样陷入了误区，认为代表中国国画的就是黑白的宣纸画(山水、马、梅兰竹菊等)，而其实在唐朝之前没有宣纸的时候，宫廷作画用的是丝绸，即帛画。而且其色彩是非常多样化的，就像现代西方的油画一样。

尽管我对抽象画的欣赏水平还非常有限，好在穆教授把自己的画一一做解答，就好像很多人听不懂贝多芬的曲子，如果贝多芬亲自给你解释这首曲子的寓意何在，你再听感觉就完全不同了。

作为一种抽象艺术，画同样如此，有作者亲自给你注解，而且很多画的灵感都是源于画家的生活，这样他讲出自己的故事，你就更能读懂画的内涵了。

艺术，始终是一种高级的美，需要足够的欣赏功底，好在这个可以去逐步学习，熏陶，并不断提高鉴赏能力。

遗憾的是当今中国画还是被宣纸画所统领，所以穆教授非常希望能够把中国国粹——帛画——传承并发扬光大！

当然帛画有失传危机有很多历史原因和现实原因，比如丝绸在古代是御用品，老百姓是不能用的，所以即使大户人家能穿得起丝绸，也不会去用丝绸作画；

当今来说也是如此，学习画画肯定是用宣纸比丝绸要便宜得多。

还有帛画的制作过程比在宣纸上复杂多了，耗时也很长，因为你需要调制很多种色调，而且不像油画那样一层层堆起来，因为帛画有个严格的规矩——不论上色多少层，都不能覆盖丝绸本身的纹路！ 可见这对作画者提出了更高的要求！

遗憾的是我没有了机会，只能起到传声筒的作用，或者寄希望于下一代！

纠正自己对国画的理解：代表中国画精髓的不仅是黑白的宣纸画，还有颜色丰富的帛画；

shannon

Aug 11th, 2012