今天在孙凯老师在课堂上提到了罗大佑弃医从文的故事，罗大佑的每一首歌都饱含着哲学的思想，的确，他代表着一个时代，一种经典，更是一种精神。或者说，是孙凯老师的思想在引导着我对罗大佑的思考。

    罗大佑的声音常常会让我想起一些来自久远年代的东西。那些久置在心里早已经发黄的回忆，在那把暗哑嗓子的催化下总是很自然地重新浮现在脑海，然后慢慢散开，变成一泓温柔的泉水。罗大佑孤独地在历史的十字路口跋涉了二十年，却使我们感到不再孤独，我喜欢在这种由他的音乐带来的回忆中与往事相拥，感觉真实而单纯。
   在罗大佑的歌里永远充满时光的流逝、文明的困惑、精神的背叛、分配的不公、价值的转向、道德的倾覆、热情的消退，一系列的纠结于现实的问题。这些问题和疑问，通过罗大佑那嘶哑的甚至有点不忍卒听的嗓音，在一首首歌曲里传达出来，击中每一个人。他不是一个通俗歌手，他更像是一个文人,作家要表达个人的情感、思想和体验，用的是文字这种方式，而罗大佑，他的表达手段则是歌曲。罗大佑是用歌曲来表达生命体验的极少数极少数文人之一。他的作品完整地体现了纯情、绝望与辉煌这三种文学境界。他不仅是个歌手，他更是个善于思考的人，把思考的答案用歌声诠释；他是个喜欢感知的人，用旋律解读生活的色彩。他的歌声弥补了一个时代很多人青春的单调，他把飞扬的音符深深地刻在了那些一个人面对着天空发呆的孤独岁月里。而随着时光流逝，他的每一首歌都能成为人们追忆似水年华种种细节的重要线索。罗大佑之所以是罗大佑，就在于他尽管也怀恋，但并无倒退的指向，尽管也哀伤，但更多的指向对未来的向往。

他用歌声以一种乐观明朗的色调和充满对生命的热忱及对理想世界的信心，精心营造了一个个理想浪漫的世外桃源，那里有美好的梦想和忠贞的爱情，热恋中的青年深情款款、信誓旦旦，要将“真心、青春、生命和春天”付给你，却将 “悲伤、孤独、岁月和冬天”留给自己。在那里，有情人在“历尽艰苦”之后终将会拥有共同欢笑的闪亮日子；快乐单纯的孩子则坐在阳光下、稻田边，听着蝉鸣，看着漫画，尽管口袋里没有半毛钱，却不妨碍小男生小女生心里面朦朦胧胧的初恋，就这样度过“一年又一年盼望长大的童年”。

　　很多人都说，罗大佑来自一个告别了的年代，就是因为那个年代，才造就了这样一个天才。如果不是在那种彷徨和无奈的环境下，也许罗大佑就不会有挣扎和思索，也就不会写出那些称得上深刻而富有意味的歌词了。其实未必，环境造就了人才，但只有有潜质的人才具备经受考验的资格。如果罗大佑本就是一个不善于思考人，那么他无论在什么样的环境下他都无法取得现时的成就的。罗大佑在那个“西方文明潮水般涌进，传统的、沉疴于中国人心中的东方文化开始变异、沉落直至消逝”的年代并不是选择沉默，自小浸渍于东方文化的他终于无法忍受这沉重的压抑和苦痛，以撕天裂地的电吉他弹出了摇滚经典《鹿港小镇》，这就是他初时的作品，他在逆境中找到用音乐来表达的方式，事实也证明他擅长用这种既含蓄又激烈的方式来表达自己。
　　　　词曲并重，内涵同现，这就是罗大佑的音乐中蕴藉的美丽。罗大佑的歌声里，有我的青春在闪光。我们何其有幸，能与罗大佑生活在一个年代，所以我们珍惜。而之于我，更感激老师激发起我对罗大佑的思考，并永远铭记孙凯老师给予我们心灵上的撼动……
                                            2010-10-29晚