词至柳永为一变

——浅谈柳永词的创新

内容提要：本文围绕“词至柳永为一变”的“变”字展开论述，探讨柳永对词这种文学样式的创新与发展。文章分三部分论述：〈一〉柳永词在题材上的开拓；〈二〉柳永词在体式上的创新；〈三〉柳永词在审美情趣上的转化。

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正  文：

一  柳永词在题材上的开拓

作为第一位对宋词进行全面革新的大词人，柳永主要成就之一就是极有力地开拓了词的题材范围。

词作为一种合乐诗，原本是题材广泛的。从敦煌词的十五首【菩萨蛮】看，题材其实是相当广泛的。可是到了晚唐五代，受温庭筠的影响，词大多描写妇女的容貌、服饰和情态。与他一肪相承折花间词人，更是受其影响，专写艳情，总离不了“红香翠软”那一套，词的题材范围越写越窄。

柳永则在词的题材上进行了有力的开拓，从他传世词集《乐章集》所写题材看，有描绘祖国壮美河山的；有描写都市生活风貌的；有抒写天涯漂泊、羁旅行投之情的；有描写下层人民生活，表达他们愿望和追求的；有歌功颂德、粉饰太平的；有抒发自己仕途失意，愤懑不满之情的；另外也不乏秦楼楚馆之作。

一、描写祖国壮丽河山，描写都市风物的。如【望海潮】：

东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。  重湖叠［山献］清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。

这首词抓西湖烟柳、钱塘江潮、珠玑罗绮、十万人家等风物，描写了杭州的壮丽、繁华、富庶，湖山胜概，如一幅山水画卷，读之如置身大自然，令人陶醉。“三秋桂子，十里荷花”，凝练而不雕琢，摄录得神。据说，金主完颜亮因为读了柳永这首词而动了南侵之念，妄想“立马吴山第一峰”。

再如【迎新春】：

［山解］管变青律，帝里阴和新布。晴景回轻照，庆嘉节，当三五，列华灯，千门万户，遍九陌，罗绮香风微度，十里然绛树。鳌山耸、喧天箫鼓。    渐天如水，素月当午，香径里，绝缨掷果无数。更阑烛影花阴下，少年人，往往奇遇。太平时，朝野多欢民康阜。随分良叟，堪对此景，争忍独醒归去。

读此词，简直就是欣赏一幅北宋初年的风俗画。京师的繁华，佳节的歌手，一派喜庆的气氛呈现在眼前。整首词作洋溢着浓郁的生活气息，净化了人的灵魂，唤起了人们对美好生活的向往和追求。这类词还有【瑞鹧鸪】等。

二、抒写了天涯漂泊、羁旅行投、离愁别恨、思妇闺怨的。如【八声甘州】：

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。   不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼［禺页］望，误几回，天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。

这首词写登楼临秋，抒思乡怀人之情。词的上片写秋景，描绘了一幅广阔、肃杀、冷清的秋日晚景图；词的下片抒情，写乡思、悔恨，最终归结一个“愁”字，表现了游历他乡之人的羁旅之情。柳永的这一类作品比较多，像【戚氏】、【曲玉管】、【婆罗门令】、【夜半乐】等皆属此类作品。

又如他的代表作品【雨霖铃】：

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。  多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

此为别离之作，写恋人离京远旅，临行时于江边依依惜别之情，委婉凄恻。词的开头三句点明时间、地点、景物、离别时的背景描写，情调使人黯然神伤。“帐饮无绪”本已悲苦至极，正留恋时却又兰舟催发，真是痛割肌肤离别之苦。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，是爱情别离的表现。情感由此推向了高潮。往日的恩恩爱爱，今日别离后的孤独与凄凉，都凝结于此了。词的肺腑之言，足见情深似海，以至他“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔翠”（语出《风楼梧》其二）。柳永的这类作品撞击了读者的内心，引起了感情上的共鸣，深受人们的喜爱。

此类作品还有【定风波】等。

三、抒写仕途失意，内心愤懑之情的。如【鹤冲天】：

黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向？未遂风云便，争不恣狂荡！何须论得丧，才子词人，自是白衣卿相！   烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红依翠，风流事，平生畅。青春都一饷，忍把浮名，换了浅斟低唱！

此词为柳永初次落第后所作。出语狂放，坦陈应试不中，功名蹭蹬的心理，多含宽解、辛酸、牢骚、愤激之意。“忍把浮名，换浅斟低唱”之语，乃失意后自傲之言，未必真能轻视科第、不屑求名者。

四、反映歌妓舞女乐工等下层人民生活向往和追求的。如【迷仙引】：

才过笄年，初绾云鬟，便学歌舞。席上尊前，王孙随分相许。算等闲，酬一笑，便千金慵觑。常只恐，容易笄华偷换，光阴虚度。   已受君恩顾，好与花为主。万里丹霄，何妨携手同归去。永弃却，烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨。

全词通过一位民间歌妓对自己所信任的男子的表述，表现了她对自己生活的向往和追求，同时表现了女主人公较为高尚的品格，轻视千金而要求人们的尊重和理解，深切地反映了歌妓痛苦的精神生活和迫切的从良愿望。

另外还有【采莲令】、【少年游】、【木兰花】等，也属此类。

五、歌颂太平，粉饰统治阶级的。

统一后的北宋王朝，在经济文化方面都有较大的发展。因此朝野上下盛刮尽情享乐，欢歌宴舞之风。歌颂盛世，粉饰太平，如他早期的作品《玉楼春》五首，就是歌颂升平、庆贺宋仁宗赵祯册封为皇太子的。另外有《圣寿》、《永遇乐》其二等，这些迎合、奉承之作，成了封建官僚所必需，作品广为流传。不过这一类作品虽属糟粕，但作品本身却有它的研究价值。

综上所述，“词至柳永为一变”，这“变”之一就是柳永的词在题材上的拓宽，改变以晚唐五代词，尤其是花间派题材狭窄，内容空虚的状况，为词的发展起了极大的推动作用。

二 柳永词在体式上的创新

柳永在词史上的另一贡献就是成为慢词（长调）的倡导者。他一生创作了大量的慢词，首创了很多词调，为宋词的发展和后继续者在内容上的开拓提供了前提条件。

随着社会的发展，经济的繁荣以及社会各个阶层的人们对生活要求的提高，自然地需要一种比小令涵概内容更多的形式出现，慢词也就应运而生。慢词的兴起可以追溯到唐代。王灼《碧鸡漫志》卷五说：“今大石调《念奴娇》……然唐中叶渐有今体慢曲子。”但是，整个晚唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首。到了北宋初年直到徽宗时代，词人们擅长和习用的依然是小令。当时比较有影响的词人，如晏殊、欧阳修、张先等所创作的词中，慢词所占的比例也很小。晏殊的《珠玉词》，全部130多首中，除了卷末5首应酬的寿词是中调外，几乎全是小令。欧阳修留存至今的慢词大约只有6首，占其存今全部词作的2.5%，他的《六一词》，也绝大部分是小令。北宋前期的张先是创作慢词比较多的词人，其《安陆词》中留存至今的慢词有19首，约占其存今全部词作的10%。柳永生活的时期，北宋社会已经过近六七十年的休养生息，变得安定繁荣。人们已有闲暇的时间、从容的心境，从事慢词的创作，聆听慢词的演唱，慢词的全面兴起也就成了历史的必然。柳永则顺应这一历史趋势，不断探索，大胆创新词的体式，大量创作慢词，并取得了较为卓著的成就。李清照在《词论》中写道：“逮至本期，礼乐文武大备，又涵养百余年，始有柳屯田者，变旧声作新声，出《乐章集》，大得声称于世。”在北宋大家的集子中，保存慢词最多的要算柳永的作品，他现存213首词中，慢词就占了103首，约占48%。其《乐章集》中除少数当时流行的小令如【玉楼春】、【巫山一段云】、【少年游】、【蝶恋花】等外，绝大多数都是长调，有不少词调还是他自创的。其中最长者如【戚氏】多至212字，该词音律和谐，优美动听，全词二十三韵，且大部分用平声韵，听起来如泣如诉。柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量，拓宽了词的题材范围。慢词曲折多变的音乐节奏也适合表现更为复杂的生活内容，更有助于词人直抒胸臆的一种手段也提高了词的表现能力。

前面说了，柳永自创了不少的词调。他现存的213首词，用了133种词调。而在宋代所用八百八十多个词调中，有一百多个调是柳永首创或首次使用的。“词至柳永，体制始务备”。令、引、近、慢、单调、双调、三叠、四叠等长调短令，日益丰富，形式体制上完备，为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件。如果没有柳永对慢词的探索创造，后来的苏轼、辛弃疾等人或许只能在小令的世界里左冲右突，而难以创造出像《水调歌头·明月几时有》、《念奴娇赤壁怀古》那样的辉煌的慢词篇章。

三 柳永词在审美情趣上的转化

柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且在创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，使词向着通俗化的方向变化；在题材选取上向着自我化方向发展，着意表现自我独特的人生体验和世俗化的市民生活情调，从而形成了独特的艺术风格。五灼在《碧鸡漫志》卷二中说：“浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之”，揭示出柳永词面向市民大众的特点。

一、表现世俗化的生活。

唐五代敦煌民间词，原本是表现普通平民大众喜怒哀乐的。后来，文人们大量创作词，词的内容也渐渐离开市俗大众的生活，而集中表现文人士大夫们的生活和审美情趣。柳永则因为仕途失意，一度流落，经常出入混迹于歌楼妓馆，大量地与生活在社会底层的乐工歌妓交往，他最了解乐工、歌妓们的酸辛，并从心底同情他们。他大量地作为乐工歌妓们作词，供他们在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。因此，采用适合市民大众的审美需要的容易理解的语言，易于接受的表现方式，来着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事，表现他们的生活愿望与追求。

这其中有表现世俗女性大胆而泼辣的爱情意识，女主人公大多大胆而主动地追求爱情，无所顾忌地坦陈心中对平等自由的爱情的渴望的。如“恨薄情一去，音书无个”，“镇相随，莫相躲。针线闲拈伴伊坐，和我，免使年少，光阴虚过”（【定风波】）。又如【锦堂人·坠髻慵梳】所写的市民女子，更是对负约不归的郎君既埋埋怨，又数落，并且设想等他回来时该如何软硬兼施地惩治他，以使他今后不敢再造次。这种泼辣爽直的性格，直抒其情的写法，正符合市民大众的审美趣味。

其次有表现被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声的。“可惜许枕前多少意，到如今两总无始终。独自个，赢得不成眠，成憔悴”（【满江红】）。词以女主人公自叙的口吻，诉说失恋的痛苦和难以割舍的思念。在词史上，柳永也许是第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧怨。这类表现普通女性心声的词作，配合着哀婉动人的新声曲调演唱，自然容易引起大众情感的共鸣，故“流俗人尤喜道之”（徐度【却扫编】）。

再有就是再现下层妓女的不幸和她们从良的愿望的。柳永长期与歌妓交往频繁，虽偶也狎戏玩弄歌妓，但更多的是平等的身份和相知的态度对待她们，对他们的生活的痛苦、愿望和追求十分了解，对他们的不幸表现出关心和同情，“一生赢得是凄凉。追前事、暗心伤”（【少年游】）。常常替她们表白独立自尊的人格和脱离娼籍的愿望：“万里丹霄，何妨携手同归去。永弃却、烟花伴侣。免教人见妾，朝云暮雨”（【迷仙引】）。柳永在这类词作中，表现出一种观念的变化，即对歌妓们这个特殊的社会群体的命运表现出一种深切的关怀。这一点非常贴近市民大众的日常生活和欣赏趣味，从而赢得了人们的喜爱。以至于他穷困而死后，“群妓合金葬于南门外，每春上冢”。

二、语言通俗明白，雅俗共赏。

为迎合市民大众的审美习惯和需要，柳永词用语通俗明白，情辞婉转，便于传唱。“凡有井水处即能歌柳词”就足以说明这一特点。他摒弃了晚唐五代以来的词人那种雕琢之气，而大量运用广泛流行于市民大众日常生活的口语和俚语。诸如副词“恁”、“怎”、“争”、“我”、“你”、“伊”、“自家”、“阿谁”、“都来”、“抵死”、“消得”等，不仅生动活泼，而且使读者和听众倍感亲切，易于理解接受。例如【望明月】：

“明月、明月、明月，争奈乍圆还缺。恰如少年洞房人，暂欢会，依前离别，小楼凭栏处正是去年时节，千里清光又依旧，奈夜永，厌入绝。”

严有翼《艺苑雌黄》说柳词“所以传名者，直以言多近俗，俗子易悦故也”，十分准确。柳永词“俚不伤雅，雅而能俗”，雅俗共赏，以至于能广泛流传，并对后世词人直接或间接地产生了很大的影响（就是一向轻视柳永的苏轼、李清照也受柳词的影响）。后来学柳词的人很多，逐渐形成了清新婉丽的婉约派。

三、铺叙和白描手法的创造性运用。

柳永适应慢词体式的特点和市民大众欣赏趣味需求，将“敷陈其事而直言之”的赋的手法创造性运用到词中，尽情地铺叙，恣意渲染。如【八声甘州】：

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄惨，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。   不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼［禺页］望，误几回，天际识归舟。争知我、倚阑干处，正恁凝愁。

词上片与秋景。迷朦朦暮雨，萧瑟的秋风，淡淡的斜阳，花已凋零了，叶子枯败了。就连平日里滔滔的长江水也失去了应有的气势。浮现在眼前的是一幅广阔、肃杀、冷清的秋日晚景图，秋雨、秋风、秋花、秋草、秋水，大量铺叙，层层展开。凄苦的心情一步比一步深，不难品味出，这是词人当时心境的表露。词下片抒怀。“不忍”三句总写了乡思。“叹年来”又以反问句式写自己事业无成的慨叹及悔恨之意。“想佳人，妆楼［禺页］望，误几回天际识归舟。”活生生地勾画了一个思妇形象，表现了相思之深。词作由“望”到“思”又到“归”再到“想”，最终归结一个“愁”字，层层铺叙，情景交融，极具独特的艺术魅力。

柳永的词写法上常采用铺叙衍情法，在细致的描绘和具体的刻画中抒发情感，即事言情，情由事生。这也是柳永大部分作品的共同特点。

与铺叙相配合，柳永还大量运用白描手法，写景状物，不用假借替代；言情叙事，不需烘托渲染，而直抒胸臆。如【忆帝京】：

薄衾小枕天气，乍觉别滋味。展转数寒更，起了还重睡。毕竟不成眠，一夜长如岁。也拟待、却回征辔。又争奈、已成行计。万种思量，多方开解，只恁寂寞厌厌地。系我一生心，负你千行泪。

不加任何藻饰，却生动地刻画出主人公曲折的心理过程。

总之，柳永词不仅创造和和发展了词调，并在词的审美情趣方面朝着通俗化的方向发展，在题材取向上向着自我化方向发展，注重表现自我独特的人生体验和心态。他的《乐章集》中近六十多首羁旅行投词，比较全面地展现了柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸和失意等复杂的心态。

综上所述，“词至柳永为一变”是柳永词作魅力之根本所在。这一“变”，首先是题材内容上的变化，开拓了词的领域，引进了新的题材；其次是艺术形式、艺术风格的开拓创新，长调的大量创作，语言上的通俗晓畅，铺叙和白描的手法，通俗化、自我化的审美情趣等等，使柳永词不管是内容上，还是形式上都具有了独特的艺术魅力和艺术风格，从而赢得了人们的喜爱，流传千古。

参考资料：

1、高建忠，《唐宋词》，广东人民出版社，2001年9月1日出版；

2、中华诗词网，《隋唐五代诗歌·温庭筠和花间派词人》；

3、柳永，《乐章集》，古籍出版社，1987年8月23日出版。