“吴牛喘月”残片中的定窑印花工艺

在定窑遗址参观时，窑址文管所标本室有一片“吴牛喘月”残盘片，使我联想到在南京工地上捡到相同的一瓷片，虽尺寸略小，图案几乎一模一样。白白的釉面上，模印着精美的图案。在波涛汹涌的海浪中，一片小空地上，一头神牛静静而卧，闲暇之际回头仰望夜空中一弯明月。似乎在思念什么？似乎在怀念什么？波涛凶涌的海浪没有打断它一丝的暇想。实际上是宋金时期著名的“吴牛喘月”纹饰，“吴牛喘月”典出《世说新语-言辞》，“满奋畏风，在晋武帝座；北窗作琉璃屏，实密似疏。有难色。帝笑之。奋答曰：臣犹吴牛，见月而喘。”用今天的话解释为吴地、江淮一带的水牛，因吴地炎热，水牛怕热，见到明月以为是太阳，故而喘气。这段故事，可能是为了标榜满奋言辞捷辩，既博武帝欢颜，又解自身窘境。同时，也为我们记载下了昔时吴地的风俗：吴牛望月而喘。虽然这个图案是古代装饰纹饰常见的，但通过宋代窑工的创作，在陶瓷上的展现，让它富有了新的生命。

定窑的印花工艺在北宋早、中期兴盛的刻花和划花工艺基础上，把定窑的装饰工艺推向了顶峰。窑工在生产实践中，摸索出一套适合薄胎薄釉白瓷的装饰工艺，新颖的印花将图案纹饰的装饰作用发挥得淋漓尽致。在生产中它还起到规范器物尺寸规格的作用适合大批量生产，特别是采用覆烧的方法，大大提高了工作效率，降低了生产成本。这种工艺很快被全国各大窑场效仿，许多地方都生产仿定产品，有所谓“南定”、“土定”、“粉定”之称。

定窑的印花工艺的内涵非常丰富。在晚唐、五代时已出现简单的印花图案。印模的制做手法有两种：一是用针状工具在底模划刻出浅细花纹，使用时翻印到器里形成微微隆起的阳纹图案；二是用刻刀在底模刻出图案，翻印到器里形成立体感较强的凸起印花花纹。

北宋后期印花工艺已成熟，窑工大胆地创新，在碗、盘等器物制做中，使成型和印花两道工序合二而一，操做更加简单。轮制印花的技巧，清晰规整，虚实相间，有一种庄重大方的意趣。刻模工艺更加精湛，在形制上采用覆碗式无柄内模，便于成型、印花、脱模。在刻模刀法上偏、正、划、剔、戳、勾、挑诸多手法随图而就。刀的起落轻重自然准确，线条刻划婉转流畅。在图案布局上，构图严谨，层次分明，疏密得当，花鸟鱼龙层叠有序。由于宋代缂丝、织锦和金银器图案的影响，纹饰图案丰富多彩。花纹以腾龙、飞凤、折枝莲荷、游鱼作主题纹饰，衬以水波、祥云等辅助纹饰，边饰以唐草、回纹为主。在图案选题上，常见有缠枝菊花、缠枝莲花、水波游鱼、龙翔庆云、凤穿牡丹、婴儿戏花、狮子滚绣球等，早期以传统图案为多。

 近两年，在河北省井陉窑区出土的金代印花印模中可以看到，四季花卉、缠枝莲花、菊枝莲花、鸳鸯戏水等图案，继承了北宋印花风格，而龟鹤竹石图、开光双鹅戏莲园景图，突破了传统手法，把绘画的形式应用到印花图案中。使印花题材更灵活，表现力更丰富，与生活更贴近。由于井陉窑区离曲阳窑址仅百余公里，从井陉窑的印花工艺的发展就看到了定窑印花成就。金代早期定窑生产还具规模，后因战乱而走向衰败。但定窑和它印花等装饰工艺，使它成为享誉中外的一代名窑。

定窑印花“吴牛喘月”纹饰，颇值得玩味。在众多的定窑印花图案中，“水纹双鱼”最多，“吴牛喘月”却极少，而完整器就更少，即使是残片也非常值的收藏。究其原因？优美的图案，精细的刻工，规整的底足，白白的釉面，大凡是宫廷用品，数量稀少也就不足为怪了。[原创勿转]